Не читал, но осуждаю/Музыка

Материал из Неолурк, народный Lurkmore
Перейти к навигации Перейти к поиску

Это подстатья к статье «Не читал, но осуждаю». Навигационные шаблоны и категории тут не нужны.

Сегодня он играет джаз, а завтра Родину продаст!

Жанры[править]

  • Современная музыка в целом. Уже не та, раньше трава была зеленее! Вот в 1970-80-е Цой, Фредди и Оззи играли великий рок, а теперь так не умеют, одна попса, рэп и ар-эн-бабы… Какие я современные рок-группы знаю? Да никаких не знаю, я что, искать их должен? Я о современной музыке имею представление по тому, что из ларьков играет…
    • А ещё раньше классики писали великую академическую музыку, сейчас так не умеют! Проверять это я, конечно, не буду — очень мне надо ходить на концерты современных академических композиторов…
  • Из классической музыки: одновременно этот троп и противоположный — слепые почитатели Моцарта и слепые ненавистники «отравителя» Сальери очень часто не выдерживают проверку «угадай — Моцарт или Сальери».
  • Советская музыка в целом. «В СССР нормальной музыки не было, всё было запрещено, а за рок вообще 10 лет расстрела давали!» Многие ВИА 70-х и их эксперименты, советская электронная музыка и прогрессив-рок в наше время подзабыты, и все их, не слушая, объявляют «совковой попсой». «Гусляр» от «Песняров»? «Картины-настроения» Эдуарда Артемьева? «Прометей прикованный» «Високосного лета»? Ансамбль электромузыкальных инструментов Вячеслава Мещерина? Космический рок от латышского Zodiak (судя по статистике Яндекс.Музыки, их фанбаза до сих пор живее всех живых)? Да ну что вы, советская музыка — это только марши и Пугачёва!
    • С сильно прикрученным фитильком, подобное можно было слышать разве что в начале 90-х. Сегодня чаще наоборот можно слышать «вот в советское время музыка была, а сегодня только рэперы одни остались».
    • Алборисна-то тоже для своего времени была прогрессивна, на фоне пафосной «плакатной» эстрады. Пока в 90-х не дала волю полностью «собственным вкусам»...
    • Справедливости ради, если в 1970-х рок-музыка совершенно спокойно себе развивалась, то в 1983—1985 гг. при Андропове и Черненко был период хоть и коротких, но тяжёлых гонений на рок-музыку и рокеров, вплоть до реальных тюремных сроков.
  • Почти что вся современная русская музыка. Особенно страдают, естественно, рок и рэп, так как о первом судят по неактуальным стереотипам еще времен СССР, а о втором — по стереотипам из поздних 1990-х и 2000-х.
    • Особенно отличились горе-патриоты, осуждающие «тлетворное влияние западного рока».
    • Принципиальные ненавистники русского рока ничем не лучше, особенно те, что уверены, что «в России рока нет, одни барды с электрухами». Чаще всего они знают в лучшем случае советский пост-панк 1980-х, да поп-рок «козыревской эпохи» «Нашего радио». Они и представить не могут, что в том же СССР был хороший и аполитичный прогрессивный рок («Автограф», «Високосное лето»). А в современной России (а также Украине и Беларуси) вообще можно без труда найти музыку в любом направлении, в том числе довольно годную и уважаемую на Западе. Но это же искать надо…
      • Отдельный привет альтернативщикам. Западные пионеры индастриала, впервые ознакомившись с творчеством давно покойного Дмитрия Селиванова, задались только одним вопросом: «Да зачем мы вообще этим занимались, если один сибирский гитарист за год сделал больше?!».
    • Помимо принципиальных ненавистников русского рока встречались также их полные противоположности, которые слушали ТОЛЬКО русский рок, а к западным музыкантам относились… ну, в соответствии с тропом. См. статью «Говнарь» на лурке, она про таких вот. Однако автор правки смеет заметить, что в нулевых-начале десятых гораздо больше раздражали именно надутые «элитисты», которые в любое обсуждение, если оно касалось русских исполнителей, лезли со своим «русский рок говно, обсуждаемую группу не слышал, но они поют по-русски, значит, говно, а вы все говнари, слушайте (западная группа-нейм)».
  • Весь рок и металл — это сотонизм и бездуховно. Это при том, что даже в репертуаре Black Sabbath было несколько христианских песен!
    • В принципе, существует и сатанинский металл (вернее, блэк-металл). Но находится он в глубоком андерграунде, даже не каждый металлист будет такое слушать. К тому же и блэкеры, как правило, не настоящие сатанисты, то есть не поклоняются Сатане. Обычно они просто не любят христианскую церковь и пытаются троллить верующих запретными в христианстве образами и темами. В жизни же они обычно атеисты или неоязычники.
      • О том, что на блэк-металлической сцене есть оппозиционеры, которые теми же хрипатыми сатанинскими воплями поют… про христианские темы, тролля уже самих блэк-металлистов, такие люди обычно не знают. А если и знают, то их провокацию воспринимают исключительно как «бесовщину» без капли иронии.
      • А если серьёзно, куда более трушным у блэк-металлистов всегда считалось обращаться к языческому фольклору. А псевдосатанизм так, ради хохмы, но знают именно за это.
    • Иные умудряются называть «сатанизмом» песни-страшилки с чертовщиной — у тех же Black Sabbath, у Iron Maiden, «Короля и Шута» и т. п. Ну серьёзно, какой сатанист пел бы о том, как в ужасе драпает от жуткого демона с криком «Боже, спаси меня»? Но осуждатели мыслят непробиваемой логикой «упоминание = одобрение».
    • А еще это «примитивная долбёжка без какой-либо мелодии, а вокалист вместо того, чтобы петь, орёт, хрипит или ревёт». Впрочем, это совсем у оторванных от жанра людей, поскольку самую известную русскую метал-группу лучше всего знают из-за голосистого вокалиста. Да и образ виртуоза-гитариста достаточно расхожий. А если поискать, то даже среди хрипящих и долбящих групп найдется парочка, у которых все это хрипение и долбёжка происходит под запоминающиеся и красивые мелодии.
    • Стереотип из нулевых: Black metal — это маловменяемая музыкальная «жижа», которую записывают на двухкассетный магнитофон в избушке среди норвежских фьордов школьном туалете. Его создатели и слушатели — такие же маловменяемые личности, одержимые антихристианством, ненавистью ко всему живому и ненавидящие «позеров», слушающих и играющих более адекватные направления метала. Какой такой симфо-блэк (Emperor выпустили свой шикарный «In the Nightshade Eclipse» еще в 1994), фолк-блэк и так далее? Тематика песен тоже могла быть самой разной. Ну и слушать такое мог кто угодно, а большинство воинствующих «тру-блэкеров» в те времена были просто или юношами-максималистами, или троллями. Хотя в Норвегии девяностых эти товарищи действительно отметились неслабо.
    • И есть ещё любители антинаучных фриков типа Масару Эмото, у которых «агрессивная рок-музыка разрушает структуру воды», а «плавная мелодичная классика» ускоряет рост растений. Чтобы верить в этот ненаучный бред, нужно не знать, во-первых, школьной физики и биологии, а во-вторых — о существовании симфоник-, готик- и прогрессив-металла. Иначе возник бы резонный вопрос: а эти ускоряют и замедляют одновременно, что ли?
  • Да и классическую музыку-то эти товарищи не особо хорошо знают, раз она у них ассоциируется с чем-то «спокойным и мелодичным». Это Вагнер-то спокойный? А может, Стравинский? Или Чайковский, в чьей увертюре «1812 год» используются настоящие колокола и пушечные залпы (до такого пока что даже самые брутальные металлисты не додумались, у них за такие спецэффекты отдувается обычно синтезатор)? Или, может, Скрябин? А как насчёт Арнольда Шёнберга, у которого «шла собака по роялю» уже музыка. А давайте пойдем еще дальше, и припомним Лигети с его микрополифонией! А как насчет модернистов и «конкретной музыки» с магнитофонными лентами? Что, вам не нравится такое слушать, для вас это шум и грязь? А, между прочим, это были такие же серьезные и вдумчивые люди, как ваши Моцарт с Бетховеном, и их эксперименты в свое время были инновационными и показали многим, как можно делать, ну а эти «многие», в свою очередь, довели эти эксперименты до ума.
    • Собственно, постсоветские клеймители «бездуховного и примитивного» рока и металла в пользу классики обычно эту классику знали на уровне узнавания полудлюжины заезженных из-за частой трансляции по ТВ произведений, вроде «К Элизе» Бетховена и «Вальса цветов» Чайковского. Вплоть до прочтения нравоучительной речи «что за чушь ты слушаешь, примитивный вой и рычание» при звуках… фуги Баха.
  • В чем-то обратный пример: вся классика — отстой. Порой связано с инверсией тропа Хорошие сапоги, надо брать: я не знаю, что это, но если это рекомендует толпа Выбегалл и борцов за нравственность, это не может быть что-то хорошее; хотя на самом деле причины бывают разные. Ну и да, эта категория людей тоже, как правило, не знает, что класска — это далеко не обязательно легкая музыка.
    • Касаемо легкой музыки, бывает и противоположность тропа: мол, классика — это только нудные и скучные арпеджио, разливы и перескоки по тональностям, которые только и разбирай, что с бумажками да калькулятором, и которые даже под нос не насвистеть, не то что популярная или народная музыка, которая еще и в голову залипает. Близко к правде, классическая музыка страдает консерватизмом, но разве ж все классические композиторы — дураки в башне слоновой кости, которые сами об этой точке зрения не знают? Многие из них писали понятные и красивые мелодии, а встречались и любители написать что-то заковыристое как для обычных классических инструментов, так и для того, чему в оркестре обычно не рады (как тот же покойный С. Слонимский с его концертом для трех электрогитар и оркестра 1973 г.)?
  • Электронная музыка. Большинство людей, в наше время упоминающие электронную музыку, сразу автоматически представляют себе что-то такое очень примитивное, что долбит на танцполе, где все подряд то пьяные, то под экстази. Кто чуть более заинтересован, припомнит «всякие атмосферные звуки», под которые можно медитировать. И все. А о том, что электронная музыка — такая же музыка, как и неэлектронная, вспоминает далеко не каждый. Да, в электронике навалом того самого примитивного для танцпола (сказывается большое распространение секвенсеров и незамысловатость их применения), и «атмосферные звуки» тоже есть в огромном количестве, но есть, как ни странно, и электронная классическая музыка. Нет, не только та, о которой выше, а вполне себе красивые и мелодичные произведения, правда, написанные для электронных инструментов. Оскар Зала и его траутониум? Уолтер/Венди Карлос и его/ее переложения Баха для синтезатора Moog Modular? Исао Томита? А кто это такие?
    • Зачем так далеко ходить, неужели из читающих эти строки есть кто-то, кто не узнает с первых тактов Вангелиса? Жана-Мишеля Жарра? Эдуарда Артемьева?
    • Другие люди подумают, что синтезаторы, если не в клубняке — это что-то такое, что должно стоять на фоне и помогать остальным. А они и сольную мелодию могут играть, причем порой не хуже живых инструментов. Причем надо заметить, что во второй половине XX века синтезаторы, как модные и необычные инструменты, доминировали вообще везде и во всех жанрах, да и в наше время не перестают — особенно если исполнитель знает, что и как с ними нужно делать.
    • Хотя с модой на ретровейв стереотипы об электронной музыке немножко развеялись. Ну или видоизменились: теперь если где синтезатор — то это что-то под 80-е, пурпурные пальмы, вертексные сетки и машины с открывающимися как глаза фарами.
  • Готы — сатанисты и пропагандисты депрессии и суицида? В реальности большинство готических песен — о несчастной любви и судьбе, ничуть не депрессивнее, чем «Ты бросил меня, ты бросил меня», только пафосно-возвышенно. А дьявол у готов вообще почти не упоминается. Почитайте хотя бы переводы текстов Lacrimosa, где через каждые два слова ангелы, бог и покаяние (Тило Вольфф католик и вообще старается избегать сатанинских образов, чтобы кто-то из публики не воспринял это всерьёз). Или многочисленные песни Питера Стила про секс с прекрасными язычницами в лесу. Или философствования Fields of the Nephilim на тему «жизнь похожа на сон».
    • Ну, таки у некоторых икон готик-рока и особенно готик-метала встречается и романтизация самоубийства, и отдельные антирелигиозные мотивы, а уж оккультных отсылок там всегда было полно. То, что все это изрядно преувеличено — другой разговор, как и то, что человек, не являющийся христианским фундаменталистом и борцом за нравственность, ничего крамольного в этом не увидит.
    • Ну и чего совсем никак не могут представить не-слушающие-но-осуждающие готов, так это что ранние классики готик-рока, вроде Sisters of Mercy, на самом деле довольно похожи на… русский рок 80-х, вроде «Кино» и «Наутилуса». Потому что и те, и те выросли из пост-панка, причём «Наутилус» в ранние годы даже раскрашивался на сцене похлеще западных коллег. А «Пикник» и «Агату Кристи» вполне можно даже записать в полноценные представители жанра.
  • Панки ходят с ирокезами, поют про бухло, секс и анархию, записи ужасны и делаются в гаражах и выпускаются независимо? Настоящие панки, само собой, не желают следовать даже стереотипам о панках: поздняя[1] «Гражданская оборона» отказалась от нойза и перегруза и добавила мощные соло, «Сектор Газа» и «Король и Шут» писались на профессиональных студиях и выпускались у крупнейших издателей, а «Красную Плесень» вбрасывал в кассетники младших школьников страны крупнейший издатель шансона. И да, у трёх из них вокалисты были и есть без ирокезов :). Но прежде всего стоит упомянуть классиков и основателей жанра Ramones, которые никаких ирокезов не носили, поскольку стали звездами еще до их появления на головах панков, да и задолго до появления самих панков, как организованной субкультуры. Ramones ходили с длинными патлами и в косухах. На своем творчестве они зарабатывали хорошие деньги, чего не стыдились, и ни о каких анархиях и в целом о политике не пели, предпочитая стандарнтные легкомысленные рок-н-ролльные темы вроде секса, тусовок до утра, мужской проституции и употребления не по назначению клея. В общем, они мало отличались по концепции от соверменных групп коммерческого MTV-панка типа Green Day и Offspring, которых «настоящие панки» презирают и обвиняют в продажности. И, тем не менее, они классики-с.
  • Альтернативный рок. Фанаты классического рока просто презирают современные группы, особенно те волны, что пошли после появления групп «Nirvana» и «Korn» (и сами эти группы часто становятся фанатской кнопкой у упёртых фанатов рока исключительно до 1980-х). Хотя альтернативный рок начинается с экспериментов Velvet Underground ещё в 60-е, да и в современности есть не только «мазафака» с воплями про боль в душе брейкдаунами, но и прогрессивная альтернатива, те же A Perfect Circle и Tool, есть Muse, при всей своей «альтернативности» подражающие Queen, и т.д.
  • Поп-музыку тоже ругают. Обычно за глупость, пошлость, примитивность и проч. Чаще всего современную. В лучшем случае, опираясь на обрывки песен, находящихся в ротации, и на кавээновские или аншлаговские пародии. Иногда ругают исполнителя, зная только одну песню, которая находится в ротации. Последняя может быть не самой лучшей в его творчестве (просто продюсер решил, что крутить надо именно её, и всё тут). А может быть и откровенно стёбной, написанной шутки ради и, как следствие, вообще в основной репертуар не вписывающейся. Через одно-два десятилетия этот же исполнитель становится «ретро-звездой», перемещаясь в противоположную категорию.
    • А каждая (или хотя бы через одну) эстрадная певица с точки зрения борца за нравственность является дочерью, женой, родственницей или любовницей продюсера. Или какого-то большого и уважаемого в определенных кругах человека. Бывает разное, и есть талантливые личности без выгодных родственников. Если родственные связи проследить можно, то относительно где чья любовница — это уже вторжение в частную жизнь. И вообще, родственные или интимные отношения исполнителя с кем бы то ни было ещё не делают этого самого исполнителя по умолчанию бездарем. Аналогично касается и молодого (талантливого) певца: либо родственник чей-то, либо любовник влиятельной старушки, а скорее всего вообще гей-пассив своего продюсера, лол.
      • Вообще очень знаково, что если у исполнителя качественный и узнаваемый материал, то ему простят и легковестность, и попсовость, и массовую раскрутку от лейбла. Над Джастином Бибером и Tokio Hotel издевались именно потому, что было очевидно: шум искусственный, песни не запоминаются, а шквал новостей уровня «Джастин Бибер сегодня покакал» проплачен. Но у Бритни Спирс, Шакиры, Агилеры, и даже Билли Айлиш (среди мужской половины вспомним Hanson, Backstreet Boys и хотя бы современный BTS) есть действительно удачные песни. Даже отечественный Дима Билан доказал за годы на сцене, что он действительно настоящий артист, который и правда влюблён в то, что он делает, а что это не всем нравится, то это другой вопрос. Современному поколению сложно поверить, но в начале 90-х даже Филипп Киркоров радовал хитами и его репутация испортилась вместе с репертуаром.
    • Конечно (особенно в ситуации вроде отечественных 1990-х) бывают случае, когда у исполнителя просто есть деньги (свои или спонсора) и он может покупать себе эфирное время, даже если его творчество даже близко никогда не окупится. Но, как учит нас английская народная мудрость, можно подвести лошадь к водопою, а вот пить уже не заставишь. Чем более банально и бездарно творчество — тем больше денег оно потребует на раскрутку и всё равно никто не даст гарантий, что услышивший раз захочет слушать ЭТО ещё. К тому же, сейчас, в эпоху стриминговых сервисов, даже с космическим бюджетом продюсер может разве что накрутить просмотры/прослушивания и купить несколько хвалебных рецензий, но невозможно заставить людей послушать ещё, когда рекламная кампания закончится. Так что, как ни странно, если исполнитель реально популярен, то действительно есть немало людей, которому он нравится.
      • Сюда же извечная проблема «соединения шоу и бизнеса». Ведь теряют популярность не только артисты, но и СМИ. Если журнал/радиостанция/телеканал не пользуется спросом у платёжеспособной аудитории — ему ОЧЕНЬ трудно заработать на рекламе или подписке (последнее вообще стало малореально ввиду бесплатных альтернатив в интернете). Приходится зарабатывать проплаченными материалами. Но при этом если ты популярен, приходится заполнять эфир чем-то, что и слушать приятно, не отталкивает аудиторию. Точно так же, как массовое пиво неизбежно будет дешёвым, жиденьким и со слабым вкусом (чтобы можно было выпить как можно больше), а барное — насыщенным, ярким и дорогим (чтобы хотелось сначала повторить, а потом попробовать другой сорт), так и массовая радиостанция будет ставить в эфир что полегче и повеселее, а лучше проверенные временем хиты. Даже очень популярные «Агата Кристи» и продюсер Макс Фадеев жаловались в интервью, что формат популярных радиостанций начала нулевых был ещё жёстче советских худсоветов: нельзя не просто неправильный текст, но даже слишком выразительную музыку (которая цепляет сильнее, но многих оттолкнёт). Так что хотите выразительной музыки — слушайте альбомы, а лучше ходите на концерты (артисты с концертов и живут).
  • Хип-хоп, который многие ошибочно называют «рэпом» (рэп — это техника, читка, а хип-хоп — уже жанр музыки) — ругают за примитивность текстов, пропаганду насилия, нехороших веществ, беспорядочных половых связей, прожигания жизни, сексизма, расизм и прочие смертные грехи. Ну, и пропаганда сатанизма, куда ж без неё (и это учитывая, что тот же Канье Уэст, например — верующий христианин). Другой аспект критики, который часто называют адепты рока и метала — низкий упор на аранжировку и инструменты в целом. И это было бы справедливо, если не существование мелодичных композиций хип-хопа и даже, внезапно, совмещения электрогитар с читкой. При этом есть и оговорка: не читавшие, но осуждающие всё равно выделяют из западных рэперов Эминема (сейчас уже чаще авангардное трио Death Grips[2]), а из отечественных — Оксимирона.
    • Встречается и такое: «Американский рэп — это только про секс, дорогие тачки, перестрелки и наркотики, а вот русская школа — с душой и про актуальные проблемы!» против «Русский рэп — это только про 228 статью, маргинальный образ жизни и чернуху, а вот американский — настоящая классика!». Хотя south rap с его описаниями модных вечеринок, всего лишь один и не самый знаковый поджанр, по сути попса с читкой.
    • В окружении автора правки чаще бытует мысль, что рэп Уже не торт — дескать раньше поднимали важные социальные темы, а теперь всё скатились до самовосхваления через «телки, тачки, бабки и наркота».
    • Касательно рэпа же ненависть подогревается ещё и тем, что именно его можно часто услышать играющим из мобильных колонок во всю громкость у всяких малолетних дегенератов (особенно актуально для тех, кто часто проходит мимо школы или же вовсе рядом с ней живёт). Впрочем, такова судьба любой новомодной музыки.
    • Сейчас о рэпе больше судят не по старым стереотипам, а по поверхностным оценкам и отдельным особо громким индивидам, которые мелькают по радио и на ТВ, хотя, честно говоря, считать их музыку рэпом по больше части сложно, максимум поп-рэп или чистая попса. Обычно те, кто яро хейтят рэп, могут вспомнить штук пять имен модных исполнителей, понятия не имея, что существует еще андеграунд и/или социальный рэп.
    • Даже среди любителей рэпа отдельным пунктом для нанависти служит продюсерский центр Black Star Inc. и персонально Тимати. Порождает искромётные шутки о том, что единственный качественный продукт этого центра — бургеры, потому что от Тимати там только бренд, и что этот продюсерский центр настолько отстоен, что оттуда ушёл даже сам Тимати.
    • Ну а в большинстве случаев людям просто не нравится звучание рэпа, и они могли бы просто так и сказать — «мне не нравится речитатив без мелодии». Но этого им мало, и они начинают выдумывать поводы, по которым он якобы объективно плох — из-за негров, из-за текстов, из-за тупых фанатов… Нельзя же признавать, что вкусы бывают разные! Да и в том же регги (от которого рэп и пошёл) речитатив без мелодии не редкость. Про некоторые композиции вообще сложно сказать, это уже рэп, ещё регги или просто карибская народная музыка, оптимизированная под современные дискотеки.
    • Отдельное бешенство вызывал рэпкор, смесь рэпа с металлом и хардкором. Linkin Park и Limp Bizkit ненавидемы многими хардкорными рок-фанатами. При этом при просьбе назвать, какие вообще песни исполнили эти ужасные группы, ненавистники с большим трудом вспомнят «Behind Blue Eyes» (в которой рэпа нет и вообще это кавер на The Who). При этом никого не смущают основатели жанра Beastie Boys и Rage Against the Machine, как и вполне себе регулярная читка у Bloodhound Gang и Red Hot Chilli Peppers (видимо, панкам тоже можно).
  • Весь японский рок (j-rock) — это невыносимо слащавые мальчики в гейских прикидах с мозговыносящими клипами. Брутальной альтернативы вроде Deathgaze не существует. Вполне «западных» (даже грим не используют) банд вроде Galneryus — тоже.
  • Поп-музыка из Южной Кореи, то бишь K-pop — фу-у, похожие друг на друга слащавые мальчики, по которым сохнут тупые фанатки! По сравнению с ними даже самые женоподобные j-рокеры выглядят гораздо брутальнее.
    • Ой, а можно пример не-слащавых мальчиков с нормальными клипами, не подходящих под стереотип?
      • Ну, как бы тролль-пародист PSY всемирно знаменит и даже поломал счётчик Youtube. А так корейский рок имеет давнюю историю: Shin Jung-hyeon дал первый концерт на американской военной базе в 1957 году, выпустил первую пластинку в 1958, а при диктатуре успел побывать в тюрьме и психиатрической лечебнице за невосторженный образ мыслей и отказ писать песни, прославляющие президента. Играл вполне себе годную психоделию с этно мотивами и на 2021 год ещё жив (но на пенсии).

Конкретные люди и группы[править]

  • Гражданская Оборона, (в запущенных случаях — весь сибирский панк вообще, включая Янку Дягилеву и т. д.) — как ни странно, еще в нулевых у них не было такой одиозной репутации, как сейчас. Многие были уверены, что это музыка гопоты и любителей дешевого юмора (автору правки лично доказывали это кавером Летова на полушуточную песню Машнина «Помоги себе сам» — и это была чуть ли не единственная песня ГО, которую такой аргументатор знал). Вторые, на волне политических взглядов Летова в 90х (и некоторых газетных статей и ТВ-репортажей на эту тему), были уверены, что это такие лютые фашисты, которые прямо со сцены признаются в любви к Гитлеру. Какая-то еврейская организация Беларуси на этой почве прямо называла его чернорубашечником и хотела отмены выступлений.
  • Rammstein очень любят всякие активисты. СОДОМИЯ! НАЦИЗМ! БОГОХУЛЬСТВО! ОНИ НА НЕМЕЦКОМ ОРУТ!
  • А один невеликого ума патриот по фамилии Петросян уличил в пропаганде нацизма и осквернении патриотических символов группу Sabaton, потому что у них есть песни про вермахт («Ghost Division» о седьмой танковой дивизии Вермахта и «A Soldier of 3 Armies» о финском эсэсовце Лаури Тёрни). Однако в целом нацизм у «сапогов» проходит по ведомству всегда плохих и показан в лучшем случае как опасная авантюра («Wehrmacht»), либо как бессмысленно жестокая диктатура совершенно неадекватных личностей («Final Solution»).
  • Одна зрелая дама, не посмотрев до конца ни одного клипа с Хацунэ Мику, заклеймила её (и всех японских певиц, реальных и вымышленных): «Писклявая Патлатая Попастая Пошлая Пигалица! Пять „П“!»
    • Тяжёлый случай произошёл, когда о Хацунэ Мику заговорил ведущий новостей России 1 Дмитрий Киселёв. После рассказа о феномене Вокалоидов, Дмитрий стал критиковать японцев как нацию «травоядных мужчин», которые отказываются от сексуальных отношений с живыми девушками в пользу виртуальных. А потом и вовсе перешёл на политику, делая замечательные выводы в духе: «А можно ли вообще разговаривать по-взрослому с этими покемонами, передавать им Курилы, звать в совместные проекты с Великой Россией? Они же из детства никак не выйдут и передёргивают на ненастоящих девочек». В общем, Киселёв — слишком опытный игрок на поле пропаганды, чтобы прямо заклеймить японцев «людьми второго сорта» без суверенитета и собственного мнения (как раз в то время набирала обороты истерия: «Кремль стопудово сдаст острова в обмен на красивые общения!»), так что предпочёл зайти издалека. И это он ещё хентай не видел.
  • Tokio Hotel поёт отстойные песенки для школьниц, у них вокалист похож на девочку. Вокалист давно отрастил бороду и заиграл nu-metal, но это никого не волнует. Впрочем, учитывая репутацию ню-метала, замена вышла вполне равнозначная.
  • Джастин Бибер. Лучше всего отношение к нему описывает вот эта история.
  • «Dani Filth — пидр, а Cradle of Filth — гавно. Это всё, что нужно знать о Cradle of Filth». Почему? Так на Лурке написано.
    • Не на Лурке, там просто процитировали известных троллей и стебщиков из «группы» Аццкая Сотона. Тру-блэкеры ненавидели крэдлов и других популярных симфо-блэкеров из Dimmu Borgir за «коммерциализацию» их любимого жанра, ведь блэк-метал, по их мнению — это обязательно сырое звучание, гитары, записанные в школьном туалете избушке посреди норвежских фьордов, мизантропия, сатанизм, сожжение церквей и альбомы, издаваемые в андеграунде тиражом в 666 экземпляров, а не клавишные оркестровки, вставки чистого вокала, вменяемое качество записи, тексты на мистико-философскую тематику, толпы фанатов, дорогие по меркам жанра клипы и ротации на музыкальных телеканалах. Ну и здесь не обязательно троп, потому что многие среди оных блэкарей таки начинали слушать свой любимый жанр как раз с крэдлов и «димбургеров».
  • В нулевые под троп также попадали группы, популярные среди эмо и молодых готов обоего пола. В их числе — исполнители металкора, особенно отечетвенного (Amatory, Stigmata, Оригами и так далее), легкого готик-метала (H.I.M, Charon, To\Die\For), «приготненной»[3] альтернативы (Rasmus, Evanescence). Всех их скопом записывали в «попсовое говно для малолеток». Слушать нельзя ни в коем случае, потому что иначе можно понять, что многие твои любимые «тру»-группы мало чем от них отличаются. Сегодня неактуально — эти группы стали неотъемлемой частью всеобщей ностальгии по нулевым, и их порой слушают в том числе те олдфаги, которые в том самом 2007 от них презрительно кривились.
  • Внутримировой пример в песне Васи Обломова «Неясная поляна»:
В магазин зашел, вижу – книга под названием дерзким «Мать»
Эй, писатель, какого фига! Что ты этим хотел сказать?!
Что ты знаешь о моей матери? Для тебя - наш народ на дне.
Видно, денюжку платит Госдеп тебе, чтоб ты гадость писал о стране.
— Вася Обломов — «Неясная поляна»
  • «Эпидемию» с их «Эльфийской рукописью» вышепомянутые элитисты клеймили «Rhapsody для бедных». Что автоматически доказывало, что говоривший либо не слышал-но-осуждает Эпидемию, либо у него противоположный троп с Rhapsody, либо он вообще не разбирается в метале или является просто троллем. Rhapsody играли симфо-метал, особенно на первых альбомах, где в записи участвовал целый оркестр. Собственно, они вместе с Therion и Nightwish как раз являются одними из старейших, наиболее популярных и узнаваемых исполнителей жанра. Их альбомы содержали сквозную историю, но тексты не были расписаны по ролям, в отличии от Эпидемии. «Эльфийская рукопись» была больше похожа на проект Avantasia от немецких пауэр-металистов Edguy — вот там и стиль почти идентичный, и тексты тоже «под пьесу», и участвовали в качестве актеров различные звезды европейской метал-сцены, как у «Эпидемии» — российской. Но Edguy у нас были малоизвестны.

Примечания[править]

  1. А ранняя вполне соответствовала стереотипам процентов на 70.
  2. Чаще всё-таки в шутку, поскольку DG подпадают под несколько другие стандарты
  3. Т. е. использующей элементы готического имиджа.