Мистические нулевые
Нулевые в Америке многие считают трудным десятилетием, примерно как в России — девяностые. Так как американцы по натуре своей эскаписты, не любящие загружать мозг проблемами, то 2000-е породили эстетику, близкую к эстетике девяностых в России. Разница в том, что мистические нулевые совсем не мрачные, а весёлые и почти без чернухи.
История[править]
Началось всё с Гарри Поттера. Британская франшиза стала мегапопулярной, что сначала побудило интерес к другим существующим работам (что за работы?), а потом породило плеяду подражателей. Но не одним Гарри Поттером живы мистические нулевые. В 2000 г. вышел «Шрек», который задал моду на постмодернистские отсылки к реальности. Это и задало новую эстетику, которая в той или иной мере распространилась по миру.
Характерные черты[править]
- Анахронизм. Сама эпоха была такой: технологии входили в жизнь постепенно. Это отразилось и в искусстве, поэтому маги пользуются палочками с функцией МП3, а в волшебном королевстве смотрят телевизор. Троп больше пародийный, но в нулевых было столько пародий на фэнтези, что он стал серьёзным.
- Популярность нечеловеческих персонажей, которые раньше, как правило, выступали противниками людей. Теперь они становятся совсем не страшными главными героями детских мультфильмов и других жанров.
- Избранные. Нередко со стёбом, наследие Гарри Поттера в культуре.
- Мода на городское фэнтези — вампиры, оборотни, ведьмы живут рядом с людьми.
- Дружелюбные монстры. Вытекает из второго пункта.
- Лёгкий налёт киберпанка.
- Сильный женский персонаж — не обязательно на главных ролях, годится и второстепенная. Этим нулевые отличаются от следующей эпохи.
- Как и мода того времени, эстетика яркая.
- Хулиганский юмор, нередко ниже пояса.
- Влияние видеоигр — всё должно быть зрелищно.
- На волне популярности деконструкций — расцвет комедийных ужасов и пародий.
Исторические примеры[править]
Литература[править]
- «33 несчастья» — автор едко прошёлся по всем штампам наивно-идеалистичных детских книжек. Формально сюжет не мистический, но немало элементов на грани магического реализма.
Кино[править]
- «Впусти меня» — история любви вампира и человека, которая появилась задолго до Сумерек.
- «Зачарованная» (Enchanted) — история обратной попаданки, деконструкция штампов Диснея.
- UnderWorld.
- «Ван Хельсинг» (2004).
- Франшиза «Очень страшное кино» — лента задала моду на пародии на разные фильмы.
- «Пираты Карибского моря» — квинтэссенция тропа: у нас есть полумистическое-полупародийное кино с сильным женским персонажем, да ещё и яркий экшон.
- «Дом с приколами». Семейная комедия с Эдди Мерфи. Семья риэлтора спасается от призраков старинной усадьбы. Комедийное переосмысление штампов жанра, основанное на аттракционе Диснейленда. Увы, неудачная — вторых «Пиратов» не получилось.
Телесериалы[править]
- «Волшебники из Вэйверли Плэйс» — на волне популярности Гарри Поттера появилась пародия на него.
- «H2O: Просто добавь воды» — комедийно-мистический сериал про русалок из Австралии.
- «Десятое королевство».
Мультфильмы[править]
- «Шрек» — кодификатор эстетики.
- Ранние мультфильмы Pixar, особенно «Корпорация монстров»
Мультсериалы[править]
- «Kid vs. Kat».
- «American Dragon: Jake Long».
- «W.I.T.C.H.».
- «Winx Club».
Мистические нулевые в России[править]
В России тоже существовала такая эстетика, но она стала прямым продолжением эстетики девяностых. Сюжеты были более реалистичны, в произведения не боялись добавлять чернуху. Русские мистические нулевые можно назвать субэстетикой с рядом особенностей, хотя она распространена меньше.
Особенности:
- Криминал — объект шуток, особенно к концу 2000-х. Даже Алексей Балабанов это не обошёл.
- Эстетизация. Даже самые мрачные сюжеты стали близки к классическому нуару.
- Стёб над русскими реалиям в криминальном кино (и не только), но теперь без дикого смешения западного и российского быта.
- Проблеск надежды в чернухе.
- Очень серая мораль.
- Немного клюквенная интеграция с постсоветской эстетикой.
- Ещё одна характерная черта нулевых — появление целой плеяды авторов-постмодернистов, претендовавших одновременно на интеллектуальность и занимательность, и вставлявших в произведения отсылки как на классиков, так и на современную поп-культуру. Такими авторами массово зачитывалась молодёжь 18-30 лет (особенно столичная, претендовавшая на элитарность), а люди из более старшего поколения (или просто с более консервативными взглядами) их презирали, считая «интеллектуальным фастфудом». Законодателем этого жанра ещё в девяностые стал Виктор Пелевин, в нулевые подтянулись и другие авторы вроде Макса Фрая и Бориса Акунина. В отличие от книжных обложек девяностых, обычно имевших аляповатый вид и кислотные цвета, постмодернисты нулевых легко узнавались по стильным обложкам «от кутюр», часто одноцветным или двухцветным и придававших книге вид «серьёзного чтива» — но посреди этой серьёзной обложки красовалась какая-нибудь мультяшная картинка или персонаж типа Пикачу, Спайдермена или Багза Банни[1].
Литература[править]
- «Дозоры».
- «Таня Гроттер» и «Мефодий Буслаев» — поначалу с явными элементами закоса под Гарри Поттера (особенно Таня), но постепенно выросли в самобытные произведения.
- «Мефодий Буслаев» также дал начало целому поджанру нулевых под названием «Хулиганское фэнтези», сочетающего фэнтези с элементами тинейджерской субкультуры. В первую очередь в этом жанре отметился сам Емец («Великое Нечто» и «Вселенский неудачник»), но также и Павел Марушкин с трилогией «Каюкер и Ухайдакер».
Кино[править]
- Экранизации «Дозоров» дополнительно выжимают педаль в пол. Если у Лукьяненко магические герои пользуются стандартными артефактами типа камней и жезлов, то в экранизациях в роли артефактов выступают повседневные предметы, знакомые всем, кто жил в России нулевых: Завулон играет на приставке в файтинг, чтобы просчитать будущее сражение с Антоном, Егор пьёт жизненную силу с помощью пакетика сока «Злой» и разрушает город игрушечным шариком на резинке «Раскидай»…
Мультфильмы[править]
- Франшиза «Три богатыря» — явное подражание Шреку, но с древнерусским колоритом.
Современная стилизация[править]
Примечания[править]
- ↑ С копирайтом тогда всё было не так строго, как сейчас, и авторы часто позволяли себе подобное