Тень режиссёра

Когда восхищаются гениальным режиссёром, то обычно мало кто вспоминает сценариста, и вся слава достаётся режиссёру. Но порой случается, что когда режиссёр вдруг снял фильм с другим сценаристом, зрители восклицают «Что за фигню сняли?!»

См. также небо для атланта и вся слава досталась не тому.

Примеры

Литература

• Александр Дюма-отец и его главный литературный афрофранцуз Огюст Маке. Поклонники Дюма справедливо замечают, что самостоятельно Маке ничего столь же великого не создал, а опубликованные им варианты глав книг Дюма «то же самое, но до доработки Александром» выглядели сильно хуже. Однако, верно и другое: библиография у Дюма огромна, однако всё, за что мы его знаем («Граф Монте-Кристо», мушкетёрская и гугенотская трилогии) созданы именно в соавторстве с Маке. Без Маке Дюма написал 59 (!) романов, но ни один из них те был столь успешен. Всё-таки, эти двое были нужны друг другу!

Кино

• Самые лучшие комедии Леонида Гайдая — «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика», «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука» — сняты по сценариям Якова Костюковского и Мориса Слободского. А вот крайне слабая и натужная комедия «Частный детектив, или Операция „Кооперация“», а равно и безумный фильм «На Дерибасовской хорошая погода» сняты Гайдаем без Костюковского и Слободского; за них несут ответственность сценаристы Аркадий Инин и Юрий Волович.
  • Стоит упомянуть и Владлена Бахнова, который помогал Гайдаю делать «12 стульев», «Ивана Васильевича» и «Не может быть!»
• Лучшие фильмы Эльдара Рязанова («Берегись автомобиля», «Зигзаг удачи», «Старики-разбойники», «Невероятные приключения итальянцев в России», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», «Служебный роман», «Гараж», «Вокзал для двоих», «Забытая мелодия для флейты») сняты по сценариям, написанным совместно с Эмилем Брагинским. Фильмы, снятые Рязановым после Брагинского, отчётливо показывают, кто именно был мастером драмы в этом дуэте.
• Марк Захаров изначально пробовал отпахивать за режиссёра и сценариста разом. Получались затянутое начало и, как следствие, скомканная концовка. Зато когда он привлёк к работе Григория Горина… Правда, Горин вполне знаменит, в отличие от упомянутых выше мастеров.
  • Справедливости ради, отметим, что Захаров очень недурно поработал над сценариями таких блестящих лент, как «Звезда пленительного счастья» Мотыля и «Земля Санникова» Мкртчана. Но в обоих случаях у него в напарниках были профессиональные сценаристы. Зато когда взялся за «Узник замка Иф» Юнгвальд-Хилькевича, получилось как обычно — куча блестящих находок, но и неоднозначных решений не меньше. Короче, с креативностью у него всё было хорошо, а вот недостаток сценарной практики подводил.
• Игорь Масленников, создатель советского телесериала про Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Работал с блестящими сценаристами, за что спасибо. А когда попытался потянуть сценарную лямку полностью сам, был справедливо подвергнут критике и проклятиям. В двухсерийнике «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Двадцатый век начинается» некоторые сцены прописаны настолько топорно, что не спасает даже участие таких глыб, как Борис Клюев и Иннокентий Смоктуновский.
• Легендарный «Чужой» снят Ридли Скоттом по сценарию Дэна О’Бэннона, а без него он снял полнейшую хрень под названием «Прометей».
  • Слагаемых успеха «Чужого» было много, и материть Скотта за то что фильм вышел провальным — несколько несправедливо. Тут облажались все — фильм снят не в ту эпоху, при монтаже слили логику, кампута грапхикс не дала проявить себя оператору, ну а то, что большинство персонажей — идиоты — это уже заслуга дирекции. Вина Ридли Скотта разве что в том, что он вообще принял участие в этом проекте, ведь положа руку на сердце, если бы не его имя в титрах, эту пургу смотреть бы вообще никто не стал. Но это лишь мнение.
    • Мнения мнениями, а факт в том, что у Скотта был сценарий Джона Спэйтса, но то ли ему не понравилось, то ли хотелось снять больше одного фильма, но в итоге он на пару с Линделоффом превратил его в «Прометея».
      • Существует очень вдумчивый, подкреплённый аргументами и вескими доводами серьезный аналитический разбор в 4-х частях, в которых поясняются все глубины глубин авторского замысла Ридли Скотта. Пожалуй, лучший обстоятельный разбор, увязывающий все концы воедино. СПГС продавливается здесь просто во внутреннее ядро.
• Всеми любимые «Джентльмены удачи» были сняты по сценарию Георгия Данелии. Нет, он не был режиссёром этого фильма. Режиссёром был Александр Серый. Но без Данелии он настоящего успеха больше не добился.
• Майкл Бэй когда-то вовсе не был образцом обидного тропа. А всё потому, что с ним работали продюсеры Дон Симпсон и Джерри Брукхаймер, подтягивавшие нормальных сценаристов (диалоги к фильму «Скала», например, уговорили написать самого Тарантино). А вот как Бэй взялся за продюсирование и подбор команды сам… вот тут-то «Армагеддон» в его творчестве и случился. Брукхаймер, правда, какое-то время с ним ещё поработал в качестве сопродюсера, но это не помогло.
• «Четыре комнаты». Унылые первые две части, недурная третья (режиссёр и автор сценария Родригес) и спасшая шоу четвёртая (режиссёр и автор сценария Тарантино).
• «Человек с бульвара Капуцинок» — троп играется вдвойне, потому что тень не только режиссёра, но и сценариста. Снимала всё та же Алла Сурикова, сценарий писал все тот же Эдуард Акопов, даже на главные роли взяли в целом небесталанных дочерей Андрея Миронова (скончавшегося) и Михаила Боярского (сыгравшего в крошечном эпизоде)… а вышел настоящий ужас и достойный пример плохого кино 2000-х.
• «Непосредственно Каха!» — последний фильм во Вселенной, который мог снять Виктор Шамиров. Но он его снял. Ну то есть понятно, зачем ему каха — все его фильмы неизменно были обласканы критиками и столь же неизменно проваливались в прокате даже при изначально скромном бюджете, так что от безденежья и безнадеги можно опуститься даже до такого. Но зачем кахе целый Виктор Шамиров — вопрос, достойный мировой премии по антропологии.
  • Сами авторы про это говорят, «что наконец-то появилась платформа, где мы раскроем его талант в полной мере». Раскрыли лишь собственный хороший вкус, а Шамиров мог быть свадебным генералом.
• Все знают знаменитого режиссера Кристофера Нолана с кучей его блокбастеров и собственным режиссерским видением. А что все его сценарии пишет родной брат Кристофер, многие не ведают. Даже после того как тот ушел на ТВ и создал громкие «Мир Дикого Запада» и «Основание».

Телесериалы

• Спящие — хоть автором сценария является Сергей Минаев, собак спустили именно на режиссера Быкова.

Мультфильмы

• Троп деликатно обстёбан в мультфильме Фёдора Хитрука «Фильм! Фильм! Фильм!».

Мультсериалы

• В какой-то степени, советский мультсериал «Великолепный Гоша». Для первых пяти выпусков (которые и детям нравятся) сценарий написал А.Курляндский, затем сценаристами были И. Давыдов и Е. Прилук (6-я серия), А. Меньшиков (7-я и 10-я). А вот авторами сценария смешной удачной 8-й серии (про дежурство Гоши) и 9-й менее удачной (грустно-сатирической новогодней) были В. Альбинин и В. Коклюшкин.
• Цикл «Кот Леопольд» снимались по сценариям Аркадия Хайта, тоже одного из создателей «Ну, погоди!». В 2015 году тот же режиссёр (Анатолий Резников, подаривший нам также «Дом для леопарда», «Крошку Енота», «Из пушки на Луну и далее без остановок») согласился поставить 13-серийный мультсериал («Новые мультфильмы о коте Леопольде») по просьбе неких предприимчивых итальянцев. Хайта давно не было в живых, и сценарий написал какой-то ремесленник. О результате умолчим из жалости.

Видеоигры

• Doom — кого большинство игроков считает чуть ли не единоличным создателем игры? Разумеется, Джона Ромеро! Зато Сэнди Питерсен, дизайнер большинства уровней в Doom и Doom II и автор многих полюбившихся игрокам идей (например, BFG-9000), практически позабыт. Чуть больше повезло Американу МакГи, который прославился своими следующими проектами. Что уж говорить о других геймдизайнерах — Тим Уиллитс, Шон Грин? А это кто такие? Так сложилось из-за того, что историю разработки Doom многие игроки знают именно со слов Ромеро, которого поразила звездная болезнь. Он стал лицом компании Id Software и активно давал интервью, в которых много рассказывал о себе любимом, хотя его реальный вклад в дизайн уровней был невелик. О проектах Ромеро после ухода из Id и вовсе умолчим из жалости.
• Хидэо Кодзима. Несмотря на то, что он делал серию Metal Gear с целой командой талантливых людей, гением называют только его, а их имена даже не помнят. Неудивительно, что после ухода из Konami он создал, в лучшем случае, крайне спорную Death Stranding. Да и его помощь в создании игр, вроде Castlevania: Lords of Shadows, возможно, сделала их только хуже.
• Алекс Мейен он же Яндередев. Все похвалы достаются ему, да и сам он любит говорить, что создаёт игру в одиночку, несмотря на крайне впечатляющий список добровольцев, большинство из которых работают вообще за «материал для портфолио».

Прочее

• «Старые песни о главном». Первые три фильма — совместная работа Константина Меладзе с Леонидом Парфеновым. Местами спорно, местами хорошо — в целом не так уж плохо. Но четвёртую часть Меладзе делал сам…
  • Например, ВПС просто сбежала от телевизора, когда явившийся на экране Лагутенко начал зверски издеваться над «Twist and Shout». Дабы не запустить в неповинную технику чем-нибудь тяжёлым.
  • Во-первых, не Меладзе, а Эрнста, во-вторых, Эрнст и третью часть делал уже без Парфёнова.
• В комиксах бывает инверсия: художник оказывается в тени знаменитого сценариста, типа Алана Мура или Нила Геймана. Иногда бывает обидно, как в случаях, когда художник был полноценным соавтором («V for Vendetta») или когда львиная доля успеха вообще является заслугой художника («Hard Boiled»).
• Шахматы, в которых тренер находится в тени игрока:
  • Сало Флор тренировал Макса Эйве, сенсационно отобравшего корону у однозначно более сильного Александра Алехина. Алехин при встрече резко осадил Флора: «Как ты вообще можешь претендовать на титул, если помогаешь другому его взять?!». Флор пристыдился и на матче-реванше с Эйве уже не работал.
  • Зато Гёза Мароци работал с Эйве от начала и до конца. Собственно, он и сделал из голландского любителя звезду и будущего чемпиона. А позднее тренировал и Веру Менчик, которая с таким тренером стала не только чемпионкой мира, но и победительницей мастеров-мужчин. Сам Гёза к тому времени ни на какие титулы не претендовал по причине возраста, зато за собственные несыгранные чемпионские матчи отыгрался в качестве тренера знатно.
  • Исаак Болеславский (1919-77) так и не сыграл «матча века» против Ботвинника. Зато подготовил аж двух претендентов! И если Давид Бронштейн победить не смог, то у Тиграна Петросяна всё получилось!
  • Александр Кобленц (1917-93) так и остался мастером, зато он был тренером Михаила Таля в лучшие его годы (1955-79).
  • Борис Спасский, в первый раз играя чемпионский матч с Тиграном Петросяном, проиграл, зато три года спустя выиграл. Во второй раз его тренером был Ефим Геллер, знавший своего (бывшего, конечно) друга Петросяна как облупленного.
    • Другой «тенью» Спасского считается Игорь Бондаревский, который ушёл из тренеров аккурат перед тем самым неудачным чемпионским матчем в Рейкьявике 1972 года…
  • Ну и, конечно, Александр Толуш, в своё время уступивший Михаилу Талю негласное звание лучшего атакующего шахматиста СССР. Зато привил умение атаковать всё тому же Спасскому, который в результате стал игроком универсального стиля, на чём поднялся. А ещё Толуш работал с Паулем Кересом и довёл до чемпионства Людмилу Руденко.
  • А уже позже «два Ка» (Карпов-Каспаров) поставили привлечение топовых гроссмейстеров в тренерский штаб на поток. За что получали от Спасского, придумавшего дразнилку: «Два Ка расшифровывается как два крокодила, которые пожирают остальных претендентов».
  • Гроссмейстер Эдуард Гуфельд был слишком увлекающимся человеком, чтобы достичь больших успехов (высшее достижение — 7-8 места в чемпионате СССР 1963 года). Зато он оказался отличным тренером. Майя Чибурданидзе, ставшая чемпионкой мира в 17 лет гарантирует это!
  • Гроссмейстер Владимир Алаторцев сыграл ключевую роль в жизни нескольких чемпионов мира: на равных сражался с Ласкером и Ботвинником, тренировал Смыслова, экзаменовал Фишера, его стратегию изучал Спасский. В осаждённой Москве именно по его инициативе был организован шахматный турнир, чтобы поднять боевой дух населения. Но кто из вас слышал о нём, пока не прочитал эту запись?
    • И даже многим ценителям шахмат Алаторцев известен исключительно потому, что вышеупомянутый Иссак Болеславский однажды сыграл против него красивейшую партию с жертвой ферзя (пожалуй, лучшую в своей карьере).

Избежавшие тропа

• Упомянутый выше Григорий Горин. Никто не назовёт его тенью, его стиль легко угадывается за всеми творениями. Кроме этого, этого замечательного автора хорошо помнят в лицо (выступать на эстраде в качестве писателя-сатирика вполне полезно).
• Также упомянутый выше Аркадий Хайт. Как минимум не менее известен, чем Вячеслав Котёночкин (с которым работал над «Ну, погоди!»), а Анатолия Резникова (с которым работал над «Приключениями кота Леопольда», «Раз ковбой, два ковбой» и «Чертёнком с пушистым хвостом»), пожалуй, даже превосходит в известности. Кстати, в эстрадном юморе он тоже отметился, только, в отличие от Горина, не выходил на сцену сам, а готовил монологи артистам-юмористам, от Райкина до Петросяна. А однажды даже написал монолог Горину.
• И Александр Курляндский тоже! Эта фамилия всем известна, ведь, помимо «Ну, погоди!», приложил руку к сериалам «Весёлая карусель» и «Баба Яга против». А вот сериалы «Возвращение блудного попугая» и «Великолепный Гоша» он, по сути, с нуля придумал, благодаря чему сам же затмил собой очень хороших режиссёров-мультипликаторов Валентина Караваева («Приключения Буратино», «Дед Мороз и лето») и Анатолия Солина («Приключения поросёнка Фунтика»).
• Григорий Остер прочно ассоциируется с мультфильмами, сценарии к которым он писал по собственным книгам — «Котёнок по имени Гав», «38 попугаев», «Обезьянки». В третьем случае затмил не только режиссёра (а ведь это легендарный Леонид Шварцман!), но и помогавших ему со сценарием Юрия Энтина и Василия Ливанова.
• Та же история с Эдуардом Успенским. Слава детского писателя, перерабатывающего свои произведения в сценарии, бежала впереди режиссёров культовых мультфильмов про Чебурашку и Простоквашино. Были, правда, и случаи, когда Эдуард Николаевич оставался в тени: за «Следствие ведут колобки», например, вся слава досталась режиссёру Александру Татарскому. Хотя о том, что Татарский этот мультфильм ставил совместно с Игорем Ковалёвым, никто не помнит.
• Ну и, раз уж пошла речь о писателях, то как не вспомнить про Аркадия и Бориса Стругацких и фильм «Чародеи». Согласитесь, вы легко вспомните, что этот телефильм снят по их сценарию, но далеко не сразу (если вообще) вспомните имя режиссёра, Константина Бромберга. Последнему с «тенями» вообще не слишком везло, поскольку за другой его знаменитый проект, «Приключения Электроника», славу тоже пришлось делить с писателем-сценаристом Евгением Велтистовым.
• Ну, а раз пошла тема научной фантастики, то как забыть Артура Кларка, с которым заслуженно разделил славу Стэнли Кубрик? А вот его коллега по жанру Рэй Брэдбери, приложивший руку ко многим успешным лентам как по своим книгам, так и по чужим (именно он, например, сумел адаптировать сценарий для фильма «Моби Дик» после того, как обломались несколько других голливудских мастеров) попал под троп полностью!
• Ещё один кинодраматург Сидни Шелдон в качестве автора сценария для фильма-комедии «Холостяк и девочка» полностью оставил в тени маститого режиссёра Ирвинга Рейса.
• Педаль в пол продавил Квентин Тарантино. Многие до сих пор уверены, что именно он снял фильмы «Настоящая любовь», «Прирождённые убийцы», «От заката до рассвета», хотя режиссёрами выступили Тони Скотт, Оливер Стоун и Роберт Родригес соответственно. Ну, ладно, в фильме Родригеса он хоть одну из главных ролей сыграл, и вообще помогал всячески, но первые два? Тут-то Квентин просто продал сценарии, чтобы на собственный фильм «Бешеные псы» бабла наскрести.
  • В случае с «Прирождёнными убийцами» он вообще потребовал своё имя из титров убрать, поскольку Стоун добавил слишком много отсебятины. Добавил-то добавил, а стиль Квентина-сценариста всё равно не спрячешь!
• Не о сценаристе речь, но всё же. Сергей Жигунов в качестве продюсера выпустил целый ряд прекрасных телесериалов-экранизаций: «Сердца трёх» по Джеку Лондону, «Королева Марго» и «Графиня де Монсоро» по Александру Дюма, «Что сказал покойник» по Иоанне Хмелевской, «Приключения Ниро Вульфа и Арчи Гудвина» по Рексу Стауту. В упомянутых проектах работал с четырьмя разными режиссёрами и пятью разными сценаристами, но фирменный «жигуновский» стиль никуда не делся и сериалы зритель ассоциирует именно с ним (ну, правда, в трёх случаях из пяти он ещё и в качестве актёра выступил). А вот сценаристы и режиссёры без Жигунова подобного успеха не добились (ну, кроме Игоря Масленникова, работавшего над «Покойником» уже в звании мэтра).