Опухание сиквелов

Все продолжения — просто дешёвка. Продолжения погубили фильмы ужасов как жанр.

— Рэнди Микс, «Крик 2»

…первая часть третьей книги третьего тома пятого романа цикла «Отблески Этерны».

— Лаборатория Фантастики

…Кроме немногих исключений все вышеупомянутые монстры начинают быть тяжкими, повторяющимися и скучными уже на этапе второй, третьей, максимум — четвертой книги. Это мнение разделяется даже ЯРЫМИ, которые в массовом порядке выкупают все эти тянущиеся как сопля циклы, ибо вдолбили себе в голову, что им нужно знать, чем все это закончится. Критика и члены жюри всяких престижных наград, как уже говорилось, презирают все эти саги, потому что не в состоянии следить за ними. Я сам, хотя и считаю себя внимательным контролером новинок фантастики, иногда отказываюсь от покупки только что вышедшего шестого тома саги, так как мое внимание как-то не отметило предыдущих пяти. Но гораздо, гораздо чаще я отказываюсь от приобретения тома первого, если с обложки ухмыляется предупреждение: «First Book Of the Magic Shit Cycle». Нечего греха таить, случается, причем нередко, мне купить «Книгу третью» и радоваться, что не купил предыдущие две, и знать наверняка, что никогда не куплю три последующие.

— Анджей Сапковский

Шел Сварог дремучим лесом
За Бушковским интересом,
И тянулся, сер и ал,
Бесконечный сериал…

— Дружеская подколка автора от О. С. Ладыженского

Nostalgia Critic объясняет, почему большинство сиквелов отстой

Опухание сиквелов — злокачественное заболевание, поражающее произведения с продолжением. Заключается в том, что количество этих продолжений растёт без ограничения, а их качество откровенно падает, благодаря чему всем становится ясно, что эти сиквелы вызываются всё глубже и глубже из зада, чтобы дать авторам ещё денег.

Падение качества сиквелов может заключаться в следующем:

• Приделывание сиквела к законченному произведению, которому какие бы то ни было сиквелы — не пришей балде рукав. Не спрашивают ни автора, сделал ли он завязки на сиквел, ни фанатов, хотят ли они сиквел.
• Реткон концовки предыдущего произведения. Что значит «все жили долго и счастливо»? Это же скучно!
• Возвращение полюбившихся аудитории персонажей из мёртвых. Просто потому, что они нравятся публике, а значит — пусть ещё попляшут, и пофиг, что развитие этих персонажей остановилось. Особенно раздражает возвращение, связанное с регрессом их характера.
  • Ну тут как раз логично с точки зрения сюжета: кто сказал, что после смерти даже самый хороший человек не сможет просто взять и скурвиться, спасибо, что в врага не превратился.
• Внезапное исчезновение персонажей (особенно характерно для фильмов), которые логически должны были быть в сиквеле, потому что режиссёр поругался с актёром, актёр умер, актриса забеременела и так далее. Или же их необоснованный рекаст, особенно если на замену хорошему актёру приходит какой-нибудь хрен с горы, согласившийся на скромный гонорар.
• Исчезновение интересных героев из-за того, что создатели не понимают, что с ними делать или куда выводить их линию, а им взамен приходят невнятные пустышки (а то и что похуже).
  • Частный случай — синдром Тринити
• Нескончаемая санта-барбара между героем и его предметом любви, которого всё время куда-то удаляют, кем-то подменяют и так далее. Потому что если они поженятся и будут жить долго и счастливо, это ж неинтересно!
• Повторение сюжетов снова и снова, в новых декорациях.
  • Как вариант, чрезмерное раздутие элемента или приёма, принёсшего успех первой части.
• Или, наоборот, выбрасывание в форточку всего, что делало ставшее родоначальником франшизы произведение особым и похожим на себя. Особенно если сопровождается неуместным превращением мрачного произведения в «детский сад» (или же весёлого и светлого — в «ужас и мрак»). Или же неудачной попыткой отрастить бороду.
• Визиты в племя чудаков, поглощающие 90 % сюжета.
• Нелепая многоэтажная трилогизация. Был один фильм или одна книга. Потом сделали трилогию. Потом — двойную трилогию. Потом — трилогию трилогий. И так ad nauseam…
• Для адаптаций: если исходный материал уже закончился — сочинение новых сюжетов и историй, чтобы продолжать клепать сиквелы. Особенно если они идут вразрез с каноном.
• Ну или самый унылый и безопасный вариант: сиквел-ремейк. Повторяем всё то же, что было в первой части. Фанатам же нравилось, вот пусть ещё раз тех же щей покушают.

Если причина опухания сиквелов заключается в том, что автору обрыд до чёртиков его мир, но издатель или продюсер требует гнать ещё и ещё — это называется «неживая франшиза». Если автору мир как раз нравится до такой степени, что автор еще чувствует первоначальный вкус там, где читатели уже унюхали его зубной налет, или просто продолжает гнать метраж ради любви к деньгам, это франшиза-жвачка. Если сиквелы внезапно оказываются вполне пригодными — это спасительно качественный сиквел (для скверного оригинала) или ещё лучший сиквел (для хорошего оригинала). Если в каждом новом сиквеле экспоненциально увеличивается размах, количество выбитых зубов и взорванных планет — это сиквельная эскалация.

Нередко такое явление провоцирует разрыв канвы фанатами.

Иногда, впрочем, третья часть (или последующие) могут оказаться лучше, чем предшествующие продолжения.

Схожий троп — Уже не торт. Инверсия — Начало за упокой.

Примеры

Литература

Русскоязычная

• Эдуард Успенский:
  • Цикл про Простоквашино. Все (ну ладно, очень многие) любят книгу «Дядя Фёдор, пёс и кот». Но вот продолжения написаны очень спорные. И если «Тётя Дяди Фёдора» вполне в духе оригинала, и даже «Любимая девочка Дяди Фёдора» ещё ничего (хотя и сильно на любителя, можно понять тех, кому и она уже не нравится), то остальные написаны вообще непонятно для чего и зачем. Судя по предисловию к откровенно трэшовым «Новым порядкам в Простоквашино», Успенский и сам это понимал.
  • «Бизнес Крокодила Гены». Само по себе произведение — годный учебник по экономике. Но, во-первых, какое он отношение имеет к любимым героям детства? А, во-вторых, какое отношение он имеет к детям? Даже если книга не планировалась как детская — это промах издателей уж точно (которые выпускали «Бизнес…» почти всегда под одной обложкой с приключениями Гены и Чебурашки). В итоге — странное продолжение, к тому же безадресное (для детей — скучное и занудное, для взрослых — слишком примитивное).
• Кир Булычёв и его многочисленные продолжения цикла про Алису Селезнёву из бесславных девяностых. Жаль, что автор вовремя не остановился.
• Сергей Лукьяненко.
  • «Дозоры» — главный цикл состоит из шести романов, плюс множество спин-оффов от Лукьяненко и других авторов. Страдает от постоянного изменения канона. Например, автор никак не может определить, являются ли оборотни нежитью или просто перевёртышами-тёмными.
    • Седьмая уже анонсирована. Первая глава уже на Флибусте. Предположительно, протагонистом будет очень слабый Иной, который благодаря опыту и «температуре» Городецкого сможет показать хороший результат.
  • «Фальшивые зеркала» начинаются перевёрнутым финалом, в котором некоторые из прежних героев принижены, а один и вовсе мёртв за кулисами.
• Александр Бушков, цикл про Сварога (см. эпиграф). В 11-й книге автор стахановскими холодильниками прибивает героев, чтоб натянуть предфинальный ход событий на давнее мрачное пророчество. Но до гранд-финала ещё осталось, пожалуй, книги две-три. Хотя сам Бушков утверждает, что никакого финала не планируется, и продолжать свою главную серию он будет, покуда жив, просто ради личного удовольствия.
• Ник Перумов славен многоэтажными эпопеями («Гибель Богов-2: книга седьмая», серьезно?), которые совершенно не умеет заканчивать («Война Мага: Эндшпиль», потом «Война Мага: Конец игры», да еще в двух томах). Причина, главным образом, заключается в манере толочь воду в ступе и водить героев кругами (Молли Блэкуотер три книги занимается тем, что бегает туда-обратно между Особым департаментом и rooskies). Создается впечатление, что творчество Перумова с годами приобрело какой-то компульсивно-невротический характер.
• Циклы «Таня Гроттер» и «Мефодий Буслаев» Дмитрия Емца — субверсия: в обоих он все-таки сумел поставить точку. Если «Таню Гроттер» он закрыл только с 3 попытки, поддаваясь на написание продолжений, то «Мефодия Буслаева» волевым решением закрыл сразу (правда, успев выдоить почти досуха, написав 19 книг, и будущее героев все еще не определено, так что сиквел теоретически может быть).
  • Его же «Шныр» — то же самое. На данный момент в цикле 11 книг, события в которых хронологически происходят за полтора года(!). И судя по последней книге, это далеко не конец.
• Андрей Белянин.
  • «Тайный сыск царя Гороха» — две последние книги продолжают уже завершённую историю.
    • «Чёрный меч царя Кощея» представляет собой сборную солянку из всех набранных автором идей по развитию сюжета и выглядит вымученно. Впрочем, это не хуже самоповторов, одолевавших цикл ещё с шестой части.
    • «Взять живым мёртвого» — попытка влить в цикл живой воды, переместив действие в Европу.
  • Последние романы о Багдадском воре — «Посрамитель шайтана» и «Верните вора!».
• Вера Камша, «Отблески Этерны».
• Вадим Панов.
  • «Тайный город». Усугубляется тем, что автор злоупотребляет сборниками фанатских рассказов и литературными неграми работами в соавторстве. Все эти работы — чистой воды спин-оффы. Абсолютно необязательные для прочтения и связанные с «Тайным городом» лишь терминами да парой отсылок. А основная серия из-за этого годами топчется на месте… И вообще серия после того, как роль главного антагониста закрепил за собой Ярга, практически перестала развиваться. Бедного антагониста просто жалко. Если считать от 2006 года, когда увидел свет «День дракона», Ярга уже тринадцать лет шатает Тайный Город и всё никак. Резина упорно тянется и тянется…
  • Цикл «Анклавы». Сам Панов точку поставить сумел, уложившись в 5 романов, а вот от нее уже пляшут многочисленные фанаты, расписывая мир в деталях и упорно замалчивая главные неразрешенные конфликты и оригинальных персонажей.
• Андрей Васильев, «Акула пера в мире Файролла» — стоило бы закончить серию на четвертой книге, но автор раздул повествование аж до 13 книг.
  • Проблема противоположных оценок. Многим этот цикл нравится именно как производственный роман, в котором ничего не происходит. И чем дальше и меньше всего будет происходить — тем лучше, лишь бы знакомых персонажей не трогали.
• Варвара Еналь, «Живые». Первая книга очень хороша, а главное, логически завершена (ибо открытый финал тоже финал). Вторая, в принципе, тоже на уровне, хотя там и лютый трэш. Третья и четвертая — ну, тут всё грустно… А «Эру драконов», если вы читали о приключениях и отношениях Фёдора и Таис, можно вообще не читать — у Люка и Мэй-Си приблизительно всё то же самое (даже характеры, хотя в основном цикле Мэй-Си чуть ли не противоположность Таис!), только в другом сеттинге.
• Павел Корнев, цикл «Приграничье». Главный герой погибает в первой книге (точнее, это подразумевается). Первая концовка. В начале второй он вылезает из сугроба через полгода(!) и снова в строю («только отощал немного»). В конце второй книги герой возвращается в наш мир. Вторая концовка. В третьей герой (с «синдромом Приграничья» (афганский, вьетнамский или любой другой синдром выходца из горячей точки)) возвращается в Приграничье, в четвертой книге покидает его через портал окончательно (новый переход будет опасен для жизни). Третья концовка. Можно заканчивать историю и творить новые шедевры… Ан нет! Пятая и шестая книга посвящаются новому протагонисту. Из-за низких отзывов в седьмой книге возвращается старый герой! Но уже в нашем мире. Далее следуют три книги в соавторстве с Андреем Крузом… Такому конвейеру позавидует Голливуд!
• Влад Савин, Попаданческая опупея «Морской волк» — начав бодро и относительно логично переписывать историю в первых томах, к шестому тому автор увяз в описаниях платьев жены адмирала Лазарева, политических совещаний тайной элиты США, смаковании эпизодов, «как тупые фашисты вломили ещё более тупым пиндосам», вписывании абсолютно ненужных эпизодов, типа внезапно организовавшегося в 1944 году майдана, и так далее и тому подобное. На данный момент сюжет дошёл до 19 тома, и конца-края этому не предвидится… Сюжет всё бредовей. Чего стоит один только перенос эпизода с группой Дятлова в Карпаты!
  • Справедливости ради, это не была группа Дятлова. Вроде бы, просто с этой группой произошло схожее по загадочности смертоносное происшествие. Объяснение которого в итоге раскрывается, но оказывается по факту фантастическим — глюки, как побочный эффект от применения «зелья подчинения», сделанного местным ученым-одиночкой.
  • Уже 21 том, говорит, что последний.
    • Не-а, издательство дало добро на еще три тома.
• «Ричард Длинные Руки» — педаль в ядро планеты: пятьдесят шесть толстенных томов про приключения попаданца в условно средневековом мире. Трэш от начала и до конца. И автор останавливаться не планирует.
• Творчество Георгия Савицкого. Хотя сиквелов не так уж и много, зато они один хуже другого. Плюс одноимённый синдром.
• Творчество Сергея Тармашева. Никогда не отличавшийся высоким художественным дарованием, но крайне любимый своими читателями, автор умудрился растянуть буквально каждый свой цикл до такой степени, что к середине серии вспомнить «а за что мне, собственно, нравились эти книги?» смогут лишь самые преданные читатели.
• Серия книг о Снайпере из серии S.T.A.L.K.E.R. Неплохой (для «Сталкера») цикл растянулся до такой степени, что персонажу стало мало одного Сталкера и он успел наследить едва ли не во всех мало-мальски популярных межавторских сериях (попутно породив парочку новых), а количество «Законов (вставить любое слово из лора Сталкера)» уже перевалило за двадцать. И останавливаться автор явно не намерен.
• Ирина Котова, цикл «Королевская кровь» уверенно катится в эту яму.

На других языках

• Марк Твен, повести «Том Сойер за границей» и «Том Сойер — сыщик», по широко распространённому мнению, значительно слабее двух предыдущих книг про Тома и Гека. А ведь планировалась еще и пятая часть… Возможно, виноват эксперимент с жанрами.
  • Может, это синдром утёнка, но автор правки прочитал «Том Сойер — сыщик» и «Том Сойер за границей» раньше первых двух книг, просто потому что у него в детстве были эти две книги дома, а две другие надо было брать в библиотеке. И считает их не сильно хуже первых. Да, там эксперимент с жанрами (первый — путешествие и приключения в экзотическом сеттинге, второй — детектив), но читается на раз и на одном дыхании.
• Конаниана же! Творения Роберта Говарда — бессмертны, систематизированная классическая сага от Спрэга де Кампа и Лина Картера имеет право на существование, а вот её продолжения — это уже тихий ужас, где хорошо если просто ограничиваются лютым OOC и незнанием географии мира, есть ведь и попытки на полном серьёзе написать комедии и детские сказки с Конаном…
  • Тогда уж «Конина» — именно так назывались массово выпускаемые в 1990-х штамповки о Конане, от отечественных литературных негров под англоязычными псевдонимами.
  • На самом деле многочисленные произведения о Конане различных авторов — это, как правило, не продолжения в стиле «Санта-Барбары», а вариации на тему. Как и произведения о Шерлоке Холмсе, которых каждый год издаётся около дюжины. У каждого из авторов свой взгляд на героя.
  • И это не говоря уже о том, что на завтрак читателям подаётся хронология всмятку.
• Айзек Азимов, «Основание». Тот, в общем-то, и не скрывал, что и дилогию сиквелов, и дилогию приквелов его уломали написать только из-за денег. Справедливости ради, сиквельная дилогия ещё очень и очень ничего, а вот приквелы — да, вымучены. Та же история с сиквелами «Детектив Элайдж Бейли и робот Дэниел Оливо»: первые два детектива очень хороши, в третьем для знатоков творчества уже явное «убийца — дворецкий», а в четвёртом Элайджи Бейли так вообще нет. У Основания есть так же богомерзкие продолжения, написанные совершенно другими авторами уже после смерти Исаака. Качество ниже плинтуса.
• Сага о Форкосиганах — две последние книги, «Союз капитана Форпатрила» и «Джентльмен Джоул и Красная Королева». Миссис Буджолд явно стоило закончить сагу на романе «Криоожог», благо там как раз удобный финал был.
• «Гарри Поттер и проклятое дитя». Прочитать типичные рецензии на это можно здесь или здесь.
  • Более придирчивые поттероманы считают в лучшем случае полуканоном книги после пятой, самые въедливые считают сабжем тома после второго. Но практически все сходятся в одном: 8-й «части» не место даже в списке номинантов на премию Оливье и тем более — в её лауреатах.
    • На самом авторами "Проклятого Дитя" являются Джек Торн и Джон Тиффани, а роль Роулинг не ясна. То ли её вынесли на обложку просто как автора оригинала, то ли она поделилась с Торном и Тиффани своими черновиками, а согласно официальной версии она их консультировала и потом дала добро.
• Цикл о ведьмаке, конечно, не скатился в откровенный трэш, но последние тома наполнены каким-то совершенно ужасающим количеством воды. События тянутся, вместо Геральта и Цири в фокус попадает война Нильфгаарда и Севера, а последняя книга вообще почти целиком посвящена битве под Бренной, отодвигая ведьмака на второй план, и сюжетной линии онейромантки, притянутой к ведьмаку за уши и для сюжета не нужной от слова совсем. А уж похотливые мысли онейромантки о короле-рыбаке — и вовсе тошнотворный филлер. К чести пана Анджея, он воспринял критику и следующая его сага, о Рейневане, — гораздо более бодрая и сжатая.
  • Но уже в «Сезоне гроз» Сапек вновь взялся за старенькое и отыгрался на «пердильной кордегардии».
• «Хонор Харрингтон» — эталонный пример: последние пять книг Вебер явно писал уже «через не могу». Все больше пространной мути, обустройства личной жизни котов и крепостных, все больше смакования вымышленных деталей вымышленной техники, бои все больше в формате тупого тира а-ля «три мантикорских супер-пупер эсминца нагнули четырех линейных крейсера Солнечной Лиги»
• «Сага о Копье» — зигзаг. Трилогию Легенд, посвящённую близнецам Маджере, приняли вполне благосклонно. Больший уклон в психологию пошёл франшизе только на пользу, а Рейстлин окончательно превратился в обожаемого фэндомом Драко в кожаных штанах. Вплоть до того, что многие считают вторую трилогию значительно лучше первой, и именно на ней основан популярный мюзикл «Последнее испытание». Но вот то, что пошло потом, от «Когда мы вернёмся» и дальше (в том числе и «Летний полдень», который из-за сходства названий часто ошибочно причисляют к базовой серии, воспринимая её как тетралогию, а не трилогию)… Впрочем, вопрос о том, являются ли межавторские циклы, такие «Сага о копье», «Звёздные войны», разные «Вархаммеры» и т. п., изначально задуманные как многокнижные издания, примером опухания сиквелов, является открытым.
• Джин М. Ауэл, «Дети Земли»: надо было заканчивать на книге «Путь через равнину». Дальше это могут читать только оголтелые фанаты археологии позднего палеолита и пещеры Ласко, и даже те — половину пролистывая.
• Робин Хобб, «Мир Элдерлингов» — в какой-то момент начинаешь уже откровенно сочувствовать несчастному Фитцу, которого автор всё никак не оставит в покое.
• Роберт Асприн, серия «МИФ». Писатель и сам не скрывал (да, что там, прямым текстом в предисловиях писал), что последние книги он вымучивает из себя только потому, что издательство его вынуждает.
• Лорел Гамильтон, цикл про Аниту Блейк. Начинался как приключения некромантки и охотницы на вампиров, выходившей из сложных ситуаций хорошей физической и тактической подготовкой. Постепенно скатился в разврат и групповую порнографию, а только краткий список приобретённых героиней сверхспособностей и титулов занимает полстраницы. Двадцать шесть романов, рассказы, комиксы-адаптации.
• Стивен Дональдсон, цикл «Хроники Томаса Кавинанта» — последняя трилогия настолько уныла, что её даже фанаты не переводят.
• Орсон Скотт Кард, цикл про Эндера. «Игра Эндера» была общепризнанным шедевром своего времени и просто отличной книгой. «Голос тех, кого нет» — спорным, но любопытным произведением в жанре планетарного романса про контакт с ещё одной инопланетной расой, в котором к тому же логично завершалась оборванная в первой части сюжетная линия жукеров. С третьей книги и далее цикл ушёл в какую-то невнятную помесь мистики с бразильским сериалом, появилась и снова пропала линия китайской планеты Путь, интересная сама по себе, но крайне слабо связанная с основным сюжетом… В общем, лучше бы автор ограничился первыми двумя книгами (или даже только первой).
  • А вообще в цикле уже опубликовано 18 романов и ещё два анонсированы…
  • По крайней мере, те, кому интересно «чем же всё кончилось?», получили ответ на свой вопрос в финале первой сиквельной трилогии. Всё прочее — всякие-разные приквелы-мидквелы…
• Фрэнсин Паскаль, Sweet Valley High — если посчитать все сиквелы, приквелы и спин-оффы, получится 582 книги. Причем, если первые части неплохие для своего жанра, то последние ругают даже самые преданные фанаты серии.
• Филип Рив, «Хроники хищных городов» — терминальная стадия, где по наклонной покатилась уже вторая часть (тогда как первая была, в общем-то, законченной историей). Если в «Смертных машинах» герои довольно активно развиваются, то в продолжениях их характеры словно откатывают к последнему автосохранению.
• Рик Риордан, цикл про приключения полубогов греко-римской мифологии. Многие фанаты уже тихо молят Зевса образумить дедушку Рика: хромота сюжета, начиная с 4-й книги второй пенталогии, бессовестное переписывание характера одного из наиболее ярких персонажей-старожилов (Нико ди Анжело) в угоду слэшерам, слитый конец «Крови Олимпа» и ещё один сиквел «Испытания Аполлона» с продолжающимся пикированием вниз в радикальную левую повесточку качества книг (так, «Затаившийся оракул» больше походит на пропагандистский антикапиталистический памфлетик, неумело подделанный под стиль Пратчетта, чем на подростковую литературу, а в ряде глав «Башни Нерона» подобной пробуднуто-гендерной пропаганды больше, чем советской в доперестроечных номерах «Мурзилки»). Но и это не предел падения: в пока ещё только анонсированном сольнике про того же Нико и Уилла соавтор Рика обещает сну-сну между главными героями. Да, вы не ослышались: это хотят поместить в книжонку с возрастным рейтингом, соответствующим PG у них (или 6+ у нас).
• Дэн Симмонс, дилогия «Эндимиона». Насколько хороша была дилогия «Гипериона», настолько плохо продолжение. Дело даже не во вкусах, а в том простом факте, что для написания продолжений пришлось отретконить едва ли не весь оригинальный сюжет, заменив его прямо противоречащей даже самой себе мешаниной, пронизанной идиотскими ходами. Причём автор сам подсветил это фразой Энеи про то, что это ей скорее надо бояться Рауля, справившегося с самым совершенным боевым роботом Техноцентра.
  • Есть ещё и внутримировой пример — «Умирающая Земля» Мартина Силена. После девятой книги он уже больше не мог — и смылся нафиг подальше от издательства.
• Эрин Хантер, «Коты-Воители». Огнезвёзд умер, как и Звездоцап, но show must go on. Но это только цветочки, ягодки появились после прихода Кларисы Хартон в коллектив.
• Эддингс дописал Белгариаду и Маллореон, можно остановиться. Но нет, написал ещё и воспоминания Белгарата. А за этим последовали воспоминания Полгары. А там и Риванский Кодекс написал!
• Диана Дуэйн с 1983 по 1993 выпустила четыре романа в цикле «Юные волшебники». А потом Гарри Поттер создал конъюнктуру на всякие-разные академии волшебства, и мадам Дуэйн с 2001 года шандарахнула 7 романов-продолжений и ещё какое-то количество более мелких произведений.
• Случай, достойный быть выбитым в камне: легендарный мегацикл повестей о Перри Родане отметил в феврале 2019 года юбилей — выход 3000-го тома! Издается он с 1961 и является едва ли не самым длинным и продолжительным книжным фантастическим циклом в истории, НИ РАЗУ не подвергавшемся перезапуску. На русском есть только 3 романа, скомпонованых из 18 повестей — первое и единственное издание 1998, так что ныне найти его можно разве что в букинистике да библиотеках. Своего рода «Детектив Конан» или «Дораэмон» от мира немецкой фантастики.
• Роберт Сальваторе, сага о Дриззте — зигзаг. Трилогия «Тёмный эльф» так популярна, особенно в России, что многие не замечают, что это приквел, написанный позже изначальной трилогии «Долина ледяного ветра», причём в ином, более мрачном стиле. Дальше у Сальваторе заработал печатный станок, и приключения Дриззта стали нескончаемыми. Сам Боб как-то признавался, что и рад бы бросить, но в таком случае персонажа просто передадут другому автору — так что лучше он сам будет издеваться над Дриззтом.
  • Его же спин-оффы «Незримый клинок» и «Служитель кристалла» про Джарлаксла и Энтрери, посвящённые криминальным интригам, получились хороши. А вот когда их превратили в отдельную серию — всё пропало, интриганы и мафиози сразу превратились в обычных приключенцев, которые зачищают данжены и хапают лут.
• Джон Норман, «Горианский цикл». После восьмого (по другим версиям — одиннадцатого, четырнадцатого или шестнадцатого) романа франшиза, и так не очень-то живая, умерла, превратившись в бесконечное повторение одного и того же набора БДСМ-сцен и философских отступлений. Что не мешает Норману продолжать доить её (в 2016 вышел 34-й том).

Кино

• «Утомлённые солнцем» и подробно разобранные BadComedian'ом сиквелы.

Слэшеры и прочие ужасы

Большая, ОЧЕНЬ большая проблема многих ужастиков, в особенности, жанра слэшер (см. эпиграф). Особенно отличились франшизы:

• «Кошмар на улице Вязов»: чёрное чувство юмора Фредди Крюгера из первых двух фильмов создатели превратили в откровенную клоунаду. То Фредди играет своей жертвой, как персонажем видеоигры, то он взрывает парню голову чувствительным слуховым аппаратом, то превращается в супергероя (перед этим, покатавшись на скейтборде с видом злодея из детского мультика)…
  • Однако именно это отчего-то намного сильнее нравилось публике, чем попытка сделать из гада-франшизика мрачного убийцу-педофила, которая на данный момент временно и похоронила идею возрождения «Кошмара».
• «Пятница, 13-е»: изначально эта история рассказывала о женщине, возненавидевшей людей из-за смерти своего сына. И если воскрешение сына было неплохим решением, то телекинез и путешествие в космос аудитория приняла с негодованием, а «Джейсон отправляется в Ад», в котором дух Джейсона переселяется в людей, а в конце превращается в слизня и насилует трупы, считается едва ли не худшим фильмом ужасов из всех, не считая всяких любительских слэшеров.
  • А вот кроссовер обоих ужастиков «Фредди против Джейсона» вышел уже ничего. Во всяком случае, получше большинства продолжений.
• «Хэллоуин»: здесь сиквелы были настолько плохими, что создатели объявили все сиквелы, кроме H20, неканоном. Впрочем, это тоже не помогло, т. к. после H20 вышел «Хэллоуин: Воскрешение», который смело можно назвать худшим фильмом в серии.
  • А потом снимать ремейк оригинальной картины взялся Роб Зомби. Вышло на удивление неплохо, но затем он выпустил продолжение, оказавшиеся так себе.
    • Наконец в 2018 Джон Карпентер вернулся к своей франшизе и объявил неканоном абсолютно все сиквелы. Новый фильм, в целом, получил довольно неплохие оценки. Но в конце опять оставлен задел под сиквел! Будем посмотреть.
• «Пункт назначения»: над четвёртой частью посмеялся сам создатель серии (а потом умер), а пятый ненавидят фанаты. Причина — уход в блокбастерность. И, если уже упомянутые серии хотя бы сохранили свою атмосферу, то новые ПН даже этого не смогли.
• «Пила»: кого бы нам ещё убить, спасти, выставить предателем? А ведь фильм без сиквелов вообще мог стать за задумку легендой кино. Ну, т. е. и стал — а кто видел эти шесть или сколько там их, продолжений? Справедливости ради надо отметить, что изначально авторы планировали три части, которые вполне успешно сняли, «закольцевав» все арки и сюжетные ходы. Продолжения же делали уже совсем другие люди.
  • Ну, здесь можно поспорить — продолжения «Пилы» являлись как минимум крепкими гуро-триллерами. Вот с чем поспорить трудно, это с фактом абсолютной ненужности двух последних (на сегодняшний день) частей, являющихся просто бестолковыми спин-оффами. Особенно отличилась «Пила: спираль», созданная при активном участии комика Криса Рока — это уже действительно не «Пила», это скучнейший и банальный триллер про плохих копов, пересыпанный неуместными шутками всё от того же Криса Рока.
• «Поворот не туда». Первый фильм, может, с неба звёзд не хватал, но является неплохой данью уважения классическим ужастикам про каннибалов (вроде «У холмов есть глаза» Уэса Крейвена), да и снят очень качественно, а основной упор сделан не на изощрённую жестокость как таковую, а атмосферу страха. Сиквелы были созданы уже другими людьми и выпущены сразу на DVD (что уже не очень хорошо сказалось на качестве). В итоге весь саспенс слит в унитаз, а история скатилась в дичайший трэш с кишками, сиськами и просто мерзотными сценами. Вот уж действительно свернули не туда…
• «Восставший из ада». Оригинал и сиквел — тесная связка стареньких хорроров. Фильм № 3 — слишком модный, в плане того, что все модные на тот момент нововведения в нём ощущаются, к тому же, уже здесь начали портить образ Пинхэда. Фильм № 4 снят на порядок хуже, но в нём заложена интересная идея о разнообразии способов порабощения человеческих душ… хотя, возможно, просмотр всего фильма того не стоит. Восставшие из зада фильмы начались потом: по всем канонам, Hellraiser: Inferno должен бы быть лютым трэшем, но нет, фильм очень даже неплохой, проблема в одном — это больше «Сердце Ангела», чем «Восставший из ада» (дело в том, что фильм и не должен был быть частью серии, сценарий писался для отдельного триллера, но продюсеры решили из коммерческих соображений вставить туда Пинхэда и шкатулку ЛеМаршана). А потом были еще шестая, седьмая и восьмая части, которые уже не понравились никому. В девятом же фильме отказался сниматься даже Даг Брэдли, игравший Пинхэда все восемь раз, и ради которого, собственно, и смотрели предыдущие опусы.
  • Восьмая часть понравилась как минимум одному зрителю.
  • А в 2022 году мир увидел ребут франшизы от режиссера Дэвида Брукнера. Публика приняла фильм неоднозначно, лично автору правки он совершенно не понравился, но ценители у него тоже нашлись (в частности, хвалят неплохо получившегося Пинхеда и возвращение к истокам сериала).
• «Исполнитель желаний».
• «Детская игра», начиная с «Невесты Чаки».
  • Вот с этим согласны далеко не все. Обыкновенно претензии к фильмам заключаются в том, что стало слишком много юмора… простите, господа — сама идея про отмороженного маньяка, вынужденного вселиться в куклу, не подразумевала гробовой сурьёзности, и «бугагашечки» начались ещё с первой части.
    • Противоречиво принятые последние полнометражки при этом не остановили Дона Манчини от создания продолжающего франшизу сериала, который во многом получился достойным, превосходящим если не все сиквелы, то уж «Культ» и «Потомство» точно.
• «Челюсти»: четвёртая часть даже породила троп «акула вуду» (особо скверный обоснуй). Обстёбано во второй части «Назад в будущее», где в 2015 году засветился постер девятнадцатой части «Челюстей».
  • Иронично, что как раз роман-первоисточник вполне допускал продолжения (но их не случилось): в финале акула уплывает так же неожиданно, как появилась. А в фильмах акулу убивают каждый раз, но неизбежно появляется ещё одна…
• «Зубастики».
• «Дети кукурузы» — педаль в асфальт. Из небольшого рассказа выжали девять (!!) фильмов.
• «Паранормальное явление».
• «Лепрекон» — спорный вопрос, это настолько треш, что… Но заглавный гад, делающий при помощи инъекции из человека мутанта-паука (!) в космосе (!!!) — это нечто.
• «Повелитель кукол».
• «Техасская резня бензопилой». Первый фильм является классикой слэшера, вышедшей на заре жанра, хотя сейчас и смотрится несколько сюрреалистично и наивно. А вот дальше начался полнейший бардак. Сначала был выпущен сиквел, являющейся ну очень черной комедией, где в конце, пронзенный бензопилой Кожаное лицо подрывается на случайной гранате. Затем неожиданно вышла никак, по сути, не привязанная к предыдущим фильмам, третья часть, в которой маньяк снова жив, но живет в другом месте и в другой семье, а многие персонажи успевают погибнуть и ожить по нескольку раз за фильм! А потом появилась совсем уж трешовая четвертая серия, которая вообще задумывалась как ремейк, а в итоге получилась несусветная бредятина с Кожаным лицом-трансвеститом и намеками на какой-то правительственный заговор.
  • Зигзагом с ремейками-перезапусками: Ремейк 2003 года получился весьма достойным, приквел к нему — уже проигрывал в атмосфере, но также вышел неплохим (а по гурятине даже обгонял), а вот потом… Перезапуск 2013-го, выходивший под эгидой «Забудьте все, что видели в сиквелах» выбрал НУ ОЧЕНЬ спорное направление, которое свалилось тяжким наследием и на вышедший несколько лет спустя как бы-приквел ко всей серии.
• «Колдовство». Малоизвестный и малопримечательный мистический хоррор, сильно копирующий «Ребёнка Розмари», породил 15(!) продолжений, рядом с которыми и многие творения Асилум покажутся неплохим кино. Дешёвые, исключительно низкопробные эротические ужастики, которые непонятно кто смотрит, но их снимали и снимали… Впрочем, с 2016 года производство остановилось, но едва ли насовсем.
• «Изгоняющий дьявола» — великолепный хоррор получил очень плохое продолжение «Еретик», высмеянное всеми, кому не лень. В третьей части и двух приквелах всё было не настолько плохо — и тем не менее фильм Фридкина точно бы ничего не потерял, оставшись в единственном экземпляре.
• «Дрожь земли» — милый комедийный ужастик (хотя скорее комедийное монстр-муви) в последних частях деградировал в скучный балаган с туалетным юмором.
• «Фантазм». Изначально был чуть ли не ужастиком с элементами артхауса. Потом стал просто ужастиком. В итоге скатился понятно куда.
• «Тихая ночь, смертельная ночь». Никогда не был особо популярен, но очень сильно пострадал из-за сиквелов. Если первый фильм был более-менее компетентно снятым слэшером (к слову, разгневавшим католическую церковь аж до его исключения из проката), то второй был уже чистым балаганом на 50 % состоящим из пересказа первой части сильно переигрывавшим младшим братом маньяка. А дальше стало, как с «Восставшими из Ада» — берём левый фильм, лепим название и цифру, а потом пытаемся продать, как продолжение. Потому если третий фильм про маньяка из второго и слепую девушку-экстрасенса ещё мало-мальски можно притянуть за уши, то четвёртый про культ ведьм и пятый про сумасшедшего кукольника уже никак нельзя. Римейк тоже не сильно помог.
• "Астрал". Первый фильм мог наградить впечатлительного зрителя бессонницей. А вот его серые и на редкость монотонные сиквелы впору использовать уже как средство от бессонницы.

Комедии

• «Один дома» — первый фильм однозначно является классикой на века, второй — его самопародией (теперь В НЬЮ-ЙОРКЕ!), третий (который снял уже не Крис Коламбус, а некий Раджа Госнелл, где вместо Кевина Маккалистера другой мальчик, а вместо грабителей — шпионы; однако сценарист по-прежнему Джон Хьюз) уже со скрипом, но ещё можно смотреть. А вот остальные фильмы франшизы на их фоне не блещут ни юмором, ни атмосферой добра и семейного очага, да и вообще выглядят жалкими и натужными попытками повторить успех историй про Кевина.
• «Бетховен» — первые два фильма являются экранизацией книги Роберта Тайна, а остальные — махровой отсебятиной, причём в то же время создателям взбрело в голову заменить Ньютонов, и в итоге все последующие фильмы получились несмешным бредом. Отдельно можно выделить лишь пятую часть, у которой есть свои фанаты, потому что именно здесь вернули атмосферу первых двух фильмов, плюс из новых Ньютонов оставили только Сару.
• «Трудный ребёнок» — первый «Трудный ребёнок» был снят известным режиссёром Деннисом Дуганом. Там есть занятный сюжет, смысл, мораль, забавный, хотя и грубоватый местами, юмор. Но продолжения истории, «Трудный ребёнок-2» и «Трудный ребёнок-3» сняты другими режиссёрами и представляют собой самый низкопробный трэш с огромными кучами дерьма, потоками блевотины и мочеиспусканием в графин с лимонадом, а также жестокими сценами с избиением детей хоккейной клюшкой до переломов конечностей и выталкиванием учительницы в окно с третьего этажа. Что ещё более неприятно: первый фильм безоговорочно детский, даже не семейный, а именно для детей, тогда как два последующих фильма-сиквела имеют совсем не детские рейтинги и относятся к категории Определённо не для детей. Но сколько детей по ошибке посмотрели этот шок-контент?!
• Фильмы Роберта Винса про собак и детей:
  • Телефильм «Король воздуха» 1997 года про ретривера-баскетболиста породил лавину стереотипных продолжений: «Король воздуха: Золотая лига», «Король воздуха: Лига чемпионов», «Король воздуха: Седьмая подача», «Король воздуха: Возвращение» и наконец, «Принцы воздуха». От последнего фильма пошла новая волна спин-оффов: «Снежная пятёрка», «Рождественская пятёрка», «В поисках Санта Лапуса», «Санта Лапус 2: Санта лапушки», «Пятёрка супергероев» и т. д.
• «Астерикс и Обеликс».
• «Особенности национальной…». Первые два фильма стали классикой. Третий явно слабее, но вполне смотрибелен. А всякие спин-оффы про политику и баню не идут ни в какое сравнение.
  • Что характерно, между первой (1995) и второй (1998) был ещё фильм «Операция „С новым годом“» (1996) с теми же актёрами в роли тех же персонажей. Но об «Операции» вспоминают крайне редко. Кстати, генерал стал Иволгиным именно в этом фильме.
• Цикл «Ёлки». Впрочем, тут проблема противоположных оценок.
  • Даже самые непритязательные зрители согласны,что после Ёлок последних(!!),франшиза пошла на дно.
• «Джордж из джунглей» — игра со штампом во 2-й части. Её слоган был Watch Out For That Sequel!, что подразумевало «Берегись сиквела!».
• «Элвин и бурундуки». Ещё первые два фильма были встречены критиками не слишком радушно, хотя зрителям они нравятся. Третий уже отличился идиотским сюжетом, а четвёртый и вовсе был номинирован в целых двух номинациях «Золотой малины» (Педаль в пол: одна из номинаций как раз была за худший сиквел).
• «Такси». Первая часть лучшая, вторая тоже хороша, дальше — всё хуже и хуже.
  • Впервые о таком слышу,лучшая часть-вторая! Самые известные сцены и шутки точно оттуда.

Кинопародии

• В далёком 1980-м братья Цукеры и Джеймс Абрахамс выпустили эпичную пародию на фильмы-катастрофы (в частности воздушные) «Аэроплан!». Через два года к ней было состряпано продолжение. Однако без участия ZAZ, без Лесли Нильсена и с повторением шуток из оригинала получился такой облом, что планы на триквел пришлось свернуть.
• «Очень страшное кино»: у первого фильма даже в теглайне значилось «Никакой пощады, никакого стыда, никакого продолжения». Однако продолжения (и даже спин-оффы) всё же были. По мнению большинства, лучше бы их не было…
  • Хотя постойте, ведь вся серия «Очень страшное кино» — это плевок в сторону всех штампов хорроров. А вдруг куча продолжений низкого качества — это сделано специально ради стёба над сабжем статьи, которым страдают многие ужастики (теглайн пятого фильма как бы намекает: «Пятый и последний фильм трилогии из четырёх частей»)? Если это действительно так, стоит аплодировать режиссёрам «ОСК» стоя.
  • Кое-кто считает третью часть, снятую вышеупомянутым Цукером и с участием вышеупомянутого Нильсена, лучше второй.
• «Остин Пауэрс»: первый фильм был вполне неплохой пародией на Бондиану и стал культовым. Следующие, увы, скатились в самопародию, что прекрасно понимали сами создатели этих фильмов и вовсю обыгрывали это. Постмодерн in a nutshell.

Боевики

• «Рокки». Первый фильм получил «Оскар», а следующие… Правда, шестой фильм (вышедший через шестнадцать лет после пятого) всё-таки смог нормально «закрыть» серию. А «Крид» через девять лет заново открыть.
• «Кикбоксер» — годный боевичок, выведший Жан-Клода Ван Дамма в звёзды. Но то, что за ним последовало… Начать хотя бы с того, что и главгерой, и его брат-паралитик, за которого он мстил, непонятным образом были убиты, а место протагониста занял доселе неизвестный третий брат. Во второй, третьей и четвёртой частях этот младшенький и приключается на свою голову. А в прологе пятой убивают и его, и за него мстит его то ли ученик, то ли соученик!
  • И это ещё не всё. Эпопея вроде бы закончилась, но в 2016 году её перезапустили! Действие происходит уже в параллельной вселенной и в другое время, а постаревший Ван Дамм играет другого персонажа, которого в основной серии не было. Так что бы вы думали?.. В 2018 году вышел сиквел перезапуска, а заодно была анонсирована третья часть. Oh, y’know the drill…
• «Крепкий орешек». Особенно пятая часть (которая в России).
• «Неудержимые-3», ибо, во-первых — детский рейтинг, во-вторых — неуместные новые персонажи, «ворующие» (в плохом смысле) экранное время у звёзд.
• «Трансформеры» Майкла Бэя. Здесь дело дошло уже до намерения снять шестой фильм. В какую историческую эпоху ещё не запихнули трансформеров? Ах, в Красный Октябрь?
• Серия «Форсаж». В наличии уже 10 фильмов, и останавливаться создатели вполне явно не намерены (Вин Дизель обещал, что 10й фильм это начало нового триквела, знаменующего собой окончание саги про "Быстрых и яростных"). Хотя остановиться, если честно, можно было на трёх частях, которые более-менее смотрибельны и были всё-таки про гонки.
• «Грязный Гарри» — если первые пару фильмов можно смотреть и даже с удовольствием, то дальше начинается безобразие.
• Снайпер — первый фильм имел законченную историю не подразумевавшую продолжение. Но боссов «Sony» это не остановило и сиквелы с нарезанным бюджетом, трешовым сюжетом и убогой боевкой стали выходить прямиком на носители. На данный момент их насчитывается аж семь штук.
• Серия "Заложница" с Лианом Нисоном - первый фильм про похищение дочери главного героя злодеем. Второй - похищение уже как месть родственников за предыдущего злодея. Но третий, в котором уже мстят родственники родственников - уже кажется перебором.

Фантастика

• «Горец»: первый фильм был законченной историей. Второй фильм настолько бредов, что в конце концов от него отреклись даже создатели и постановили считать небывшим. Дальше был хороший сериал, и на этом стоило закончить. Но нет — припухло ещё три фильма, ничего не добавляющих к оригиналу.
  • Позже второй фильм решили «возродить» и со скрипом запихнуть обратно во франшизу, переозвучив диалоги так, чтобы градус бреда, как минимум, снизился. Вместо «другой планеты» (?!) теперь далёкое прошлое. Ну, так ещё ничего!
• «Терминатор» — это дилогия! Первый фильм — напряжённый триллер, второй же считается одним из самых крутых боевиков в истории и завершает сюжет. Начиная с третьего растёт опухоль. В третьем отменили концовку и сделали Коннора нытиком. Четвёртый пытался освежить серию, сделав из неё что-то вроде Fallout, но вышел серым и скучноватым, в прокате провалился, и на этом попытки хоть как-то креативить прекратились. Пятый и шестой фанаты вообще редко вспоминают без мата: тут и отменённые события предыдущих частей, и бесконечные самоповторы, и слив Джона Коннора по любому поводу.
• Цикл про Чужих — дилогия, запомните это. Один крутой фильм ужасов и один крутой боевик, в котором подвели итоги. Нет никаких «Чужого 3» (от которого отрёкся режиссёр) и «Возрождения» (от которого отрёкся сценарист), толпа любимых героев не дохла за кадром вступительных титров глупейшим образом, Рипли не воскресала в виде двинутого на голову клона. «Прометея» с его сиквелом про гомоандроидов тоже не существуют. А кроссоверы с «Хищником» даже в самой франшизе не канон.
  • Кстати, именно такой принцип (игнорировать опухшие сиквелы и продолжать именно Кэмероновских «Чужих») предлагал Нил Бломкамп. Впрочем, его версия, видимо, останется неснятой. Да и пример «Тёмных судеб» показывает, что это не всегда помогает (правда, «Тёмные судьбы» в точности повторили именно ошибку «Чужого 3», грохнув центрального героя на вступительных титрах).
• «Звёздные войны»: сперва была великая трилогия. Потом к ней присобачили приквелы, которые вызвали уже не столь однозначные оценки — но все равно вписались в гигантский лор Расширенной Вселенной. Потом Disney всё купил, всё за пределами фильмов объявил «бабкиными сказками», и потихоньку припухнул трилогию сиквелов, которая поначалу вселяла в некоторых незнакомых с франшизой юнлингов некоторые надежды, но к третьему фильму даже им стало ясно что опухоль — злокачественная и на четвертой стадии.
• В принципе, и поздние «Годзиллы» периода Сёва (т. е. 1950-70-х гг.). Первые были достаточно мрачны и гнетущи с определённым подтекстом, но потом фильмы стали светлее и мягче. Последние скатывались то в комедию, то в шпионский детектив, то в китайский боевик (причём ногами в прыжке махали монстры), то в занудную драму. При этом перевоспитавшийся Годзилла часто не убивал в бою плохих монстров, а бил им морды и вышвыривал их из Японии/с Земли, т. е. чудовища могли ещё разок-другой вернуться. Да и некоторые кадры разрушений и драк использовались по нескольку раз в разных фильмах.
  • «Гамера», вечный конкурент Годзиллы, скатился ещё сильнее. Первые фильмы были просто так себе, а последние скатились в полный треш. Мало того, фильмы о Гамере, слепленные на коленке, продолжали окупаться, что заставило боссов Тохо (которым и принадлежал Годзилла) решить, что и им надо уменьшить бюджет и взять курс на детскую аудиторию.
• «Люди Икс» — многократный зигзаг: два первых отличных фильма привели к опуханию в виде неоднозначной «Последней битвы» и ещё более неоднозначного «Начало: Росомаха». Но создатели придумали радикальное лечение: с приквело-ретконами «Первый класс» и «Дни минувшего будущего» серия пошла на поправку! И опять первые два фильма всё было нормально, а потом — весьма неоднозначные «Апокалипсис» и «Тёмный феникс» и застрявшие в производстве совсем уж провальные «Новые мутанты». На этом серия и закрылась, так что опухание окончено.
  • Трилогия спин-оффов про Росомаху — уникальный случай инверсии: с каждым фильмом серия становилась лучше. Ненавистный «Росомаха: Начало», затем ну ничего такой «Росомаха: Бессмертный» и наконец «Логан» — гранд-финал франшизы и номинант на «Оскар» за сценарий. И всё, больше никакого опухания, третий фильм подвёл итоги и закрыл саму возможность сиквелов.
• «Пираты Карибского моря». Вторая часть была сюжетно не слишком-то связана с первой (вполне законченным произведением) и была, в сущности, нужна для того, чтоб привязать её к третьей, создав довольно цельную и не страдающую от провисания середины трилогию. Затем выходит четвёртый фильм, который начинал новую историю с новыми персонажами (большую часть старых убили, либо просто не завезли). Не очень хороший этап, но лечится и это — благо имелся грамотный задел на продолжение для двух старых героев (Джека и Барбоссы) и одной новой (Анжелики). Однако повествование так и обрывается, и в пятой части вместо этого внезапно вводится следующая пачка новобранцев и начинается уже третья история, которую пытаются коряво связать с первой трилогией, но при этом жутко перегружают совершенно сюжетно лишними эпизодами и персонажами. А авторы всё никак не уймутся и обещают продолжать шоу дальше и дальше!
  • Самое забавное в том, что они считают, что интерес зрителей пропал из-за того, что им надоел капитан Джек Воробей, хотя по сути только из-за него люди и продолжают смотреть ПКМ.
• «Планета обезьян» 1969 года — отличный фильм для своего времени, и более чем смотрибелен в наше время. Но 3 продолжения, снятые в ту же эпоху — лютая дичь, которую большинству фанатов хочется развидеть.
• Resident Evil (серия фильмов) — такое впечатление, что Пол Андерсон как бы говорит нам «Смилуйся, государыня публика, пуще прежнего старуха бранится, уж не хочет она быть убийцей зомби, а хочет стать клонированной телепаткой…»
  • И казалось бы, серия закончилась, вирус побежден, люди спасены, но тут со дна постучали.

Телесериалы

Многие сериалы страдают от этого. Если первый-второй сезоны были драматичными/интересными/динамичными/смешными, то последующие сезоны становятся скучнее/унылее/надуманнее/глупее.

Ситкомы

• «Папины дочки»: изначально сериал должен был закончиться приездом мамы, но руководство решило, что резать дойную корову рано, и сделало продолжение, с мамой вместо папы (спешно сбежавшего в Красноярск). Потом решили остановиться после рождения у Васнецовых долгожданного сына, но опять передумали. А дальше понеслось… Проект был закрыт лишь после 20-го сезона, когда стало понятно, что из идеи уже выжали всё, что можно, и рейтинг неуклонно катился вниз.Но спустя 10 лет как оказалось нет.
• «Сваты» — первый сезон был неплохой пробой пера. Второй же превращается в хорошую комедию, которую можно смотреть. Третий становится ещё лучше, и объективно, самым лучшим из всех. Четвёртый более менее держит планку третьего… А начиная с пятого, сериал начинает становиться чем-то не тем.
  • Первый и второй — это и не сезоны вовсе, а двухсерийные фильмы. Изначально планировался всего один двухсерийный фильм для семейного просмотра, потом сняли ещё две серии и лишь потом, когда зрителям зашло, решили делать целый сериал. По мнению автора правки, сериал сильно провисает во второй половине 4 сезона, которая высосана из пальца чуть менее чем полностью, а когда прошёл шок от ООСа главной героини 5 сезона, оказалось что и 5-6 сезон весьма смотрибельны, правда уже с кучей самоповторов и периодическими провисаниями, которых были лишены первые три части. 7 сезон, который не могут снять уже почти десять лет из-за различных событий, а также обсуждения «нужен ли он» — отдельная история.
• «Солдаты». Первые два сезона имеют чётко выстроенную историю с логической развязкой. До девятого сезона авторы пытались сделать что-то похожее на продолжение, а после начался просто настоящий цирк-шапито, в котором десять раз повторялись свои же собственные линии.
  • Ближе к концу, видимо, идеи кончились совсем, и сериал превратился в какой-то вывих мозга: то Шматко отправляется в турне по СНГ в попытках купить бревна для стройки, попутно вляпываясь во что только можно, то история вообще переходит на какую-то фантастику о деревне со зловещим секретом, который волей-неволей вынуждены раскрывать застрявшие в ней по разным причинам персонажи прошлых сезонов.
    • Особенно выделяется в худшую сторону 17 сезон, снятый какой-то малоизвестной украинской кинокомпанией, к создателям оригинального сериала не имеющей никакого отношения, кроме покупки бренда.
• «Универ» и «Универ. Новая общага». Первая волна скатывания была после появления Полины Романовой, превращения Тани в идише мамэ и введения Ларисы Петрищевой. Вторая — после ухода Кузи и появления Юлии. А основательно он превратился ни пойми во что после разрыва Антона с Кристиной и Майкла с Варей, временного отсутствия Яны, появления Василисы и сестёр Бобр и OOC персонажей. С прикрученным фитильком: благо, ближе к гранд-финалу ситуацию исправили.
  • Сюда же и абсолютно неканоничный спин-офф «СашаТаня», в котором главные герои сильно деградировали, а серии состоят сплошняком из дурацких скетчей, не имеющих никакого отношения к основному сюжету конкретной серии. Плюс в последних сезонах Гоша и Лиля расстались, Гошу посадили в автобус, а Лиля вышла замуж за какого-то Мишу.
• «Физрук». Уже после второго сезона пошли жалобы, что история стала не совсем та. А уж четвёртый сезон получился полнейшей отсебятиной, никак не вяжущейся с первыми тремя.
• «Воронины». После десятого сезона закончился адаптационный материал из сериала «Все любят Рэймонда», а дальше… Ну, вы поняли. Недавно рискнули сменить формат — теперь на вид это помесь классического ромкома и мелодрамы с Россия 1 за счет приглушения цветов и расширения съемок вне павильонов. Закрыли лишь в 2020 году, потому что заменить умершего Бориса Клюева рука не поднялась.
• Ради всего святого, зачем было растягивать «Теорию большого взрыва» аж на двенадцать сезонов? К финалу не осталось ни физиков, ни гиков, ни специфического юмора. Зато выяснений «кто кого любит и кто с кем спит» хватило бы на десяток мелодрам. Слава коту Шрёдингера, создатели вовремя опомнились.
  • Зато запустили приквел «Детство Шелдона» — теперь уже целиком о «семейных ценностях». Уже три сезона выпущено.
  • Стоит отметить, что опомнились не создатели, а актёр, играющий Шелдона, он решил покинуть проект.
• Сообщество — Четвертый сезон полностью закончил сюжетную линию главных героев, который каждый пошёл своей дорогой. Зачем было снимать пятый и шестой сезон да еще и без Пирса, Ширли и Троя не совсем понятно.
• Просто 9 сезон "Клиники"

Мелодрамы

• «Кадетство»: первый сезон имеет более-менее чёткий сюжет и закономерную развязку; показывается взросление героев в новых для себя условиях. Следующие сезоны — мыльная опера в суворовских декорациях, линии сюжета «для заполнения времени» и прочий треш — чего стоит линия суворовца Соболева, который сначала бьёт камнем врача за неправильный диагноз его девушке (уже после того, как всё обошлось и счастливо закончилось), но потом, несмотря на явно неадекватный поступок, его «прощают» и зачисляют на… секретный факультет разведчиков. Или, например, резкий карьерный «скачок» героя в сиквеле «Кремлёвские курсанты», где бывший офицер-воспитатель провинциального суворовского училища стал преподавателем у этих самых кремлёвских?
• «Мечты Алисы». Первый сезон — самый лучший. Второй ещё долго держался на уровне, но под конец его понесло куда-то не туда, да ещё и конец подпортили отъездом Алисы. А третий — Санта-Барбара с обрубленным финалом.
• «Мачеха» закончилась хэппи-эндом: Леся и Марина помирились, злодеи были наказаны. И вот вышли «Взрослые игры». Не сказать, чтобы вторая часть получилась так уж хуже первой, но вот некоторые вещи расстроились фанатов
  • Леся снова стала воспринимать Тимку как друга, хотя в финале первого сезона начала с ним встречаться.
  • Артур и Харитонов получили лишь условный срок.
  • Зачем-то вернули Евдокию, хотя Юрий её выгнал.
  • Синди, которая совершила поворот направо и начала дружить с Лесей и Зойкой, променяла их на Анжелу только чтобы попрактиковаться в английском.
  • Штурман изменил Софье с Лидией.
  • Певицу и Машу с Фердыщенко посадили в автобус почти без всякого обоснуя, а о Ритке вообще как будто забыли.

Возможно, в итоге всё также бы закончилось хорошо, но сериал обрубили, и что было дальше, остаётся загадкой.

• «Дыши со мной» имел закономерный финал. Но создателем на кой-то хрен пришло в голову снять второй сезон «Дыши со мной 2. Счастье взаймы». Получилось настолько плохо, что фанатами сиквел не признаётся.
• «Обручальное кольцо» — все поняли.
• «Сплетница». Первые два сезона большинство фанатов считают самыми лучшими. В третьем сезоне сюжет стал похуже, но сезон выезжает за счёт столь любимых поклонниками пар Чак/Блэр и Нейт/Серена. В четвёртом сезоне уже пошла основательная хрень, но сериал ещё оставался более-менее смотрибельным. А последние два сезона фанаты в большинстве своём предпочитают игнорировать. Многие и вовсе признаются, что досмотрели сериал исключительно из-за Чака с Блэр.
• «Главная больница»/«Больница общего профиля» («General hospital») — эта лютая мыльная опера выходит с 1963 года. 58 сезонов, 15 481 серия, 4200 актеров (и это только основной состав).

Детективы

• Российский сериал «Сыщики» (2000-06 гг.): поначалу расследуемые дела были весьма необычны, в духе дел сериальной Каменской. При этом Немигайло и Калапушин (главные герои) вели расследование в духе самых ранних «Ментов», плюс ещё не раз в сериале бывали смешные ситуации. Т. е. сериал вполне можно было назвать комедийным детективом. В последних сезонах всё это стало сходить на нет — сначала приколы, а затем и необычность дел. Последний (а отчасти предпоследний) уже мало отличались от тогдашних «Ментов» и «Марша Турецкого», только персонажами и местом действия.
• «Бандитский Петербург». Первые два сезона — реалистичный мрачнейший криминальный кинодневник с отличными актёрами, запоминающимися персонажами и концовкой, от которой ком в горле стоит. Последующие сезоны — совершенно невразумительный и затянутый детектив с картонными образами «честных» ментов и «злых» бандитов. Смена режиссера тоже на пользу не пошла. Ради справедливости нужно выделить 5 сезон — «Опер», поскольку у него есть свои фанаты.
• «На углу, у Патриарших». Вполне хорошая, завершённая история, уместившаяся всего-то в четыре серии. Многосерийные продолжения — ниже всякой критики.
• «Ментовские войны» хотели закончить ещё на четвёртом сезоне, даже сняли полнометражку-завершение «Ментовские войны. Эпилог». Оно и понятно — разборки в духе «лихих 90-х» уже в 2008 году могли вызвать проблемы с подавлением недоверия. Но в итоге сериал затянулся уже до 11 сезона, хотя попытки закончить историю были ещё в восьмом (арка «Последняя война» как бы намекает).
• «Менты», просто «Менты». Уже в финале пятого сезона «Улиц разбитых фонарей» сериал лишился части ключевых персонажей, но конвейер останавливать не стали, затянув историю аж до 16 сезона!
• «Тайны следствия» — ещё очень показательный пример. После 8 сезона кучу народу посадили в автобус, да и следствия практически не осталось (ибо лично знавшая эту «кухню» бывший следователь Елена Топильская тоже сбежала из сценаристов). Ну а попытки что-то поменять в 17-18 сезонах дают таки надежду на окончательные похороны стюардессы сериала.
• «Возвращение Мухтара». Первые тревожные звоночки появились тогда, когда стали менять актёров на роль Максима Жарова, но сериал оставался ещё смотрибельным. Основательное же опухание началось после замены Василисы Романовой на Екатерину Калитину. Постепенно заменили и всех остальных персонажей, из-за чего сериал скатился в неживую франшизу.
• «Мажор». Первый сезон — самый лучший, второй ещё терпимый, а дальше всё хуже и хуже.
• «Пёс» — третий сезон заметно проиграл прошлым. Но начиная с четвёртого, сериал снова реабилитируется и набирает популярность.
• Трилогия «Глухарь. Пятницкий. Карпов»:
  • Непосредственно «Глухаря» многие фанаты считают скатившимся в третьем сезоне.
  • Первые три сезона «Пятницкого» были сделаны в лучших традициях «Глухаря», а третий сезон имел логическое завершение. В четвёртом понеслась муть, приправленная убийством или самоубийством некоторых персонажей, OOC Елены Измайловой, неудачной басней с участием семьи Климовых и плохим хорошим концом. Планировался и пятый сезон, который позднее был отменён.
  • А с «Карповым» всё куда проще. Илье Куликову просто надоела история данного персонажа, и он специально решил сделать третий сезон трешем с самопародией и заодно убить Стаса в финале, чтобы сделать невозможными дальнейшие сезоны. В итоге третий сезон имел настолько низкие рейтинги, что из-за этого руководство канала НТВ даже на год перенесло трансляцию четвёртого сезона «Пятницкого». Отдельные карповоманы и карповоманки, правда, создали о подписали петицию о возвращении сериала. Не помогло.
• «Кулагин и партнеры» начинался как отличный вариант на тему Ниро Вульфа, а потом всё стало совсем плохо.
• «Детективы» быстро превратился в полный трэш, вплоть до того, что обзорщик Мефисто метко обозвал его «Дефективами».
• «След» с прикрученным фитильком. Пока ещё держится на уровне, но с 2019 или даже конца 2018 года начал плавно «сдавать».
• Kommissar Rex — после смерти Мозера можно не смотреть. Не дотягивает новый персонаж по обаянию.

Фэнтези

• «Сверхъестественное»: сериал начинался с того, как два харизматичных парня ездят по США на классной машине и уничтожают монстров из городских легенд под хорошую музыку. Рано или поздно пришлось бы подключить христианскую мифологию, но со временем большинство персонажей этой мифологии (включая Еву, Люцифера, даже самого Бога) убили или посадили в автобус. В итоге привлекли скандинавскую, греческую, египетскую, индийскую мифологию (даже добавили сестру Бога!), всё это намешали в одном котле, и получилась трудноперевариваемая каша. Всё это на пользу сериалу не пошло.
  • Ещё смешнее здесь обстоит ситуация с демонами и ангелами. Изначально нам сказали, что демоны всегда врут и хотят подгадить кому-нибудь, а ангелы всегда говорят правду. Теперь только Кастиэля можно с натяжкой назвать хорошим ангелом, в то время как его сородичи творят сплошное зло. Демоны при этом умудряются регулярно спасать мир, делать добро и помогать главным героям. Вот до чего доводит опухание сиквелов.
    • И плюс проблема имбовых персонажей. Прамать всех монстров, неубиваемая даже ангелами, способные уничтожать ангелов левиафаны, убийство Смерти (который раньше мог убить Бога), додревняя Тьма (та самая сестра Бога, могущественнее Него)… блин, даже дошло аж до Пустоты, загробного мира абсолютно всех существ, властитель которого древнее и могущественнее Бога и Тьмы.
• «Зачарованные»: после третьего сезона качество сериала упало, и чем дальше, тем меньше логики оставалось в сюжете. Бесконечные путешествия во времени и мешанина из древних богов и прочего не может сравниться с захватывающими первыми тремя сезонами. Помимо этого, толпа невнятных персонажей и клон Фиби по имени Пейдж.
• Пятый сезон «Мерлина» вообще отрицается 99 процентами фанатов.
• «Однажды в сказке»: с пятого сезона сериал начал сдавать позиции, а уж седьмой и вовсе получился вопиющим неканоном, выезжающим лишь за счёт некоторых отдельных персонажей и пейрингов и неплохого гранд-финала.
• «Квантовый скачок» — весь пятый сезон. В ход пошли двухсерийные эпизоды, эпизоды со звёздами, эпизоды-сиквелы предыдущих эпизодов, сюжетная линия с анти-прогрессорами, действующими непонятно зачем. До пятого сезона был всего один эпизод, попадающий в данные категории — с Элвисом Пресли, и он был снят отлично, в отличие от серий с водителем Монро и с Ли Харви Освальдом. Зато в пятом сезоне наконец-то сделали более бодрую музыку в заставке.

Телевидение

• «Топ-модель по-американски». Фактически шоу исчерпало себя после 16-ого сезона. Вместо полноценного 17-ого сезона имеем сборную солянку из участниц предыдущих сезонов. А потом понеслись камбэки, народное голосование, система баллов и противостояние парней и девушек, что ещё сильнее ухудшило ситуацию. Но организаторы останавливаться всё равно не собираются. Причём, поговаривают, что 25-ый сезон станет ещё одной сборной солянкой. Что за фигня, Тайра Бэнкс?
• Украинский же аналог начал давать слабину уже на третьем сезоне, а в четвёртом получаем уже вместо конкурса моделей некое подобие «Дома-2».
• «Фабрика звёзд». Планировали закончить пятым сезоном, но спустя год передумали. Однако, шестой сезон получился вполне себе в духе первых пяти, а вот уже седьмой вышел ни пойми каким. В 2017 году уже на МУЗ ТВ выпустили восьмой сезон, про который можно сказать так: «Лучше бы не выпускали». В промежутках были выпущены такие непонятно зачем снятые проекты, как «Фабрика звёзд. Возвращение» и «Фабрика звёзд. Россия — Украина». И если второй являлся ещё более-менее смотрибельным, то первый, представлявший собой сборную солянку финалистов первых семи сезонов, был попросту ни о чём.
• «Голос». После неплохого первого сезона и очень крутого второго третий получился тухлым. В четвёртом ситуация более-менее выровнялась, а с пятого проект снова стал скатываться.
• «Пацанки». Единственным достойным сезоном оказался первый, а все последующие просто невыносимы.
• «Хулиганы». Сам по себе-то проект весьма сомнительного качества. Но второй сезон получился куда скучнее и гаже первого.
• «Последний герой». По идее, проект можно было бы закончить после пятого сезона, который так и назывался «Супер игра». Но через четыре года решили выпустить шестой сезон «Забытые в раю», которые большинство вспомнят лишь по Ксении Собчак в качестве ведущей и скандалу с Никитой Джигурдой и Викторым Ерофеевым. А уж седьмой сезон «Остаться людьми», выпущенный уже на ТВ-3 и посвящённый борьбе актёров с экстрасенсами, и вовсе выжал педаль до упора. Но руководство решило, что как минимум восьмому сезону быть.
• «Премия МУЗ ТВ». Качество премии начало хромать с 2011 года, а в 2019 и 2020/21 организаторы вовсе пробили дно.
• «Comedy club». Даже нечего добавить.
• «Дорогая, мы убиваем детей». Первые два сезона, за исключением отдельных выпусков (в том числе и знаменитой истории Саши Фокина), были весьма добрыми. С третьего по шестой сезоны реалити становилось всё жёстче и жёстче, но ещё оставалось смотрибельным. А седьмой сезон получился трешем.
• «Поле чудес». Изначально (особенно при В. Листьеве) позиционировалась как более интеллектуальная передача. С приходом Л. Якубовича «Поле» стало с каждым годом всё больше и больше становиться развлекательным. А в современной версии угадывание слова выглядит только как повод передать привет, блеснуть талантом, подарить что-нибудь в музей и пообщаться с Леонидом Аркадьевичем. И ещё что-нибудь ценное выиграть.
• «Суд идёт». С 2005 по 2008 годы в передаче рассматривались уголовные и гражданские дела, причём изюминка состояла в том, что интересы обеих сторон представляли адвокаты. Судьи передачи, среди которых выделялся известный юрист Борис Тарасов, вели процессы, строго соблюдая дисциплину. В 2009 году не в лучшую сторону шоу изменили новые персонажи — судья Константин Бычков и адвокат Александр Лебедев, сменивший амплуа на прокурора. Их несдержанное поведение порой превращало даже серьёзные и трагические дела в балаган (впрочем, в судебных шоу это не редкость). Словом, большой слезогонкой закрытие проекта в 2010 году не стало. Правда, стоит отметить, что по сравнению с такими «шедеврами», как «Судебные страсти», «Судиться по-русски» и «Тест на отцовство», СИ остаётся весьма годным продуктом.
• «Новогодняя Ночь на Первом». После прекращения существования «Оливье шоу» сея передача более-менее держалась на плаву только два года, после чего стремительно поползла вниз. А в 2017 году так вообще было решено не париться, и все выступления были сняты на улице. Большинство зрители таким подходом остались недовольны.
  • Также почти всеми зрителями отмечается такой минус, как приглашение из года в год в новогодние передачи уже сидящей в печёнках Аллы Пугачёвой и ей подобных.
• «Ералаш». Многими любимая передача теперь является объектом ненависти. Всё из-за изменившихся реалий — такое впечатление, что в мире передачи до сих пор середина 90-ых, и школьники всё ещё готовы удавиться за кислотные турецкие кеды с базара, жвачку и газировку. И если раньше юмор там был искромётный, то теперь он кажется унылым.
• «Криминальная Россия». Когда передачи этого цикла показывали по НТВ, оно было более правдоподобным, оттого и более популярным. Но когда в 2002 году права на КР выкупил Первый канал, передача постепенно скатилась на дно. Последние выпуски сняты где-то в начале 2010-х.

Мультфильмы

Отечественная анимация

• Если постсоветское продолжение классического советского мультика не матерят — значит, о нём просто никто не знает:
  • Последние четыре выпуска «Ну, погоди!».
    • А также ещё мультсериал в 3D, уже вышедший 21 ноября 2021 года.
  • «Возвращение блудного попугая», начиная с 4-го выпуска.
  • «Весна в Простоквашино» — современный мультфильм (2011). По своему посылу напоминает книгу «Бизнес крокодила Гены», написанную в 1990-е.
    • Туда же — мультсериал «Простоквашино» 2018-го года. Давление на современность, некоторые несостыковки, шутки про пенсинную реформу и голос навигатора (где некоторые углядели сексизм). Говорят, сам Успенский был недоволен данным мультсериалом.
      • А когда Успенский был чем-то доволен? Да и тут, скорее, проблема противоположных оценок: отсылки к современности, как минимум, не хуже трэшовых продолжений от самого Успенского, а как перезапуск - вполне годно.
  • «Новые мультфильмы о коте Леопольде».
• Цикл мультфильмов «Три богатыря» от студии «Мельница». Первые три части про каждого из богатырей были свежие и интересны, четвёртый мультфильм (про Шамаханскую царицу) тоже вполне можно смотреть, далее — сабж. «…и принцесса Египта» — здравствуйте, мадам Нефертити! Многие уже готовятся к тому, что богатыри пересекутся с инопланетянами.
  • Мульт «Три богатыря и наследница престола» вышел в широкий прокат в самом конце 2018 г. Как ни удивительно, но возвращение режиссёра самого первого мультфильма вкупе с кои-то веки вменяемым сюжетом и раскрытием персонажей (вернулись забытые во второй части Елисей и Забава и в третьей византийский император) дали благотворный эффект — сборы перестали падать, а рейтинг даже вырос.
• Возможно, ещё и цикл «Иван Царевич и Серый волк». Первый мультфильм с неба звёзд не хватал, но был не сказать, чтобы ужасен да и был вполне тепло принят публикой. Но уже второй вызывает однозначный вопрос «Что они курили?» А уж третий…
  • Создатели этой франшизы с самого начала специально давили на упоротость (а в третьей части еще и нещадно давят на сатиру), поэтому мультфильмы про Ивана Царевича и Серого волка ему нравятся намного больше, чем про богатырей, которые уже потихоньку превращаются в какой-то детский утренник.
  • Четвёртый фильм оттоптался не только на головах, но и на ушах зрителей, став растянутой на полтора часа трехминутной сценкой после титров из Шрека, где персонажи поют известные хиты. Попытка скрепить местный «Голос» сюжетом и вставить собственные песни (песня солёных огурцов ясно дает понять, что надо пить при просмотре, а лучше — перед) вызывает у зрителей кровь из глаз и ушей.
• Цикл мультфильмов «Снежная королева» — полная инверсия. Первая часть была практически трэшем и представляла мало культурной ценности. Вторая избавилась от бессмысленных и ни к чему не привязанных «попутноприключений» и получила более-менее нормальный сюжет. Третья же, помимо заметно похорошевшей графики, дала заметное развитие многим персонажам и даже немного расширила местную мифологию! Такими темпами четвёртая часть будет воистину хорошей, а пятая — вообще шедевром!
  • Четвертая часть вышла — и действительно оказалась вполне хорошей. Очередное развитие персонажей и расширение мифологии, небанальный ход с защищающей мир волшебства героиней, начисто лишенной магических способностей (увы, в финале испорченный их обретением) и полное отсутствие боязни необратимых последствий (после событий фильма тролли лишились волшебного озера и ушли под землю вместе с Ормом, укрывшись от людей со всем своим волшебством) делают честь фильму. Показательно, что при почти полном отсутствии главных генераторов юмора троллей мультфильм все равно интересно смотреть.

Зарубежная анимация

• «Принцесса-лебедь»: конечно, для некоторых личностей (в частности, для Ностальгирующего Критика) и первый фильм, увы, был далеко не шедевр, однако всё-таки трудно не согласиться, что с каждой новой частью повествование становилось всё более нелепым, предсказуемым, фарсовым и даже слегка раздражающим. Особенно это касается недавних 3D-сиквелов.
• Практически все сиквелы диснеевских полнометражных мультфильмов. Снятые на скорую руку подразделением DisneyToon Studios сразу для VHS и DVD (с 1994 по 2007), увы, оставляют желать лучшего.
  • Надо признать, что всё же сиквелы «Аладдина», «Винни-Пуха» и «Бэмби», к примеру, получились очень неплохими, а вторые части «101 далматинца», «Книги джунглей», «Русалочки», «Леди и Бродяги» и «Короля-Льва», хоть и уступают оригиналам, но тем не менее, являют собой достойные продолжения оригинальных мультфильмов. Особенно это касается последнего, ибо чтобы повторить такой шедевр, нужно быть гением.
  • Отдельно о «Лило и Стиче». «Лерой и Стич» заменто проигрывает первым трём мультфильмам и сериалу. А уж кагбе продолжения «Стич!» и «Стич и Ай» и вовсе являют собой вопиющий неканон, о котором фанаты и слышать не хотят.
• «История игрушек» — первые три фильма были инверсией: первая часть — прорыв для своего времени, сиквел многими считается даже лучше оригинала, третья получила Оскара и собрала в прокате больше миллиарда долларов. Четвёртый же мультфильм — лишь бледная копия предыдущих.
  • Насчёт четвёртого фильма — спорно. Зрителям и критикам понравилось. Понятно, что успеха предыдущих частей он не повторил, но историю той же самой Бо Пип завершил достойно.
• «Ледниковый период». Правда, здесь серия вышла на относительно высокое плато. Пока…
  • Шестая часть всё же рухнула с плато в болото, окатив вонючими брызгами последних преданных фанатов.
• Мультфильм «Легенда Титаника» и так-то был не ахти, но его сиквел — это самая настоящая злокачественная опухоль.
• «Земля до начала времён» — клинический случай. Тринадцать сиквелов и уже четырнадцатый на подходе. И с каждой новой частью франшиза всё падает и падает в качестве.
  • На самом деле тут тоже ситуацию можно описать как выход на плато. Ни одно из продолжений не дотянулось до шедевра Дона Блата, так как и не пытался это сделать, а вот как интересная детская поучительно-приключенческая продукция — был совсем неплох и интересен даже старшим зрителям. Заметное падение качества произошло только на тринадцатой (!) части, хотя и она не вызывала рвотных спазмов.
• «Сезон охоты». Положа руку на сердце, сама по себе франшиза является не слишком удачной. Но вот четвёртая часть была признана самой худшей не только зрителями, но ещё и ведущими утреннего шоу на канале «Россия 1».
• «Шрек». Четвёртая часть получилась слабой даже для гранд-финала.
  • Впрочем худшей считается третья. Хотя, споры до сих пор идут.
  • А создатели всё никак не угомонятся и ещё и пятую часть планируют выпускать. Интересно, насколько грандиозным будет провал и пойдёт ли на ЭТО кто-нибудь ещё кроме самых преданных фанатов?
• «Монстры на каникулах». Вторая часть могла бы считаться достойным продолжением первой, если бы не неудачная басня. А третья часть окончательно разочаровала фанатов из-за повторения сюжетных ходов, жестоких и пошлых шуток и деградации героев.
• «Гадкий я» — опять же, третья часть. Поклонники франшизы отмечают, что от первоначальной атмосферы истории не осталось почти ничего, а сюжет притянут за уши.
  • Ну кому как, кому как…
• «Американский хвост» и «Американский хвост 2». Подробности — в видео Nostalgia Critic, ссылка на которое приведена в Лицом в сиськи.
  • А третья и четвёртая части и вовсе пробили дно.
• «Правдивая история Красной шапки» — сиквел «Красная шапка против зла» провалился в прокате, поэтому были отменены планы на третью часть.
• «Лови волну» и «Лови волну 2: Волномания».
• «Отважный маленький тостер» — сиквел и триквел были почти единогласно признаны детским садом.

Мультсериалы

• Большинство долгоиграющих мультсериалов, типа «Симпсоны», «Гриффины», «Американский папаша», «Южный парк» начинались как остроумная сатира на американское общество, в частности образа жизни/политики/телевиденья/поп-культуры, но впоследствии скатились в бессмысленные ситкомы, причем ещё и с откровенно отбитым юмором.
• «Дикая семейка Торнберри». С третьего сезона на основную идею с природой стали класть болт, а уж последний сезон вообще скатился в любовные метания Элайзы к молодому певцу.
• Леди Баг и Супер-кот. Неплохой, в общем-то, сюжет, в третьем сезоне окончательно потонул в тупости главных героев, которые за столько времени приблизились друг к другу лишь на пару сантиметров и перетягивают всё одеяло на свои отношения, мало что оставляя остальным персонажам. Большая часть сезона же забита филлерами и фансервисом, на сюжет забили и вспоминают лишь по праздникам. Маринетт деградирует обратно до дурочки из первого сезона, а многие её поступки из неприятных переходят уже в мерзкие. Бонусом оригинальные идеи заканчиваются, так что часть злодеев — старые, только с припиской 2.0, а часть сюжета откровенно содрана из фанфиков и фанатских работ. Кроме того, графика откровенно звёзд с неба не хватает, даты выхода серий всё также переносятся, а попытки построить хронологию между сериям рушатся непочерёдным их выходом. Томас Аструк же всё также продолжает оправдывать Маринетт в абсолютно любых ситуациях, а его отмазка по повду графики уже стала мемом: «Разные студии, разный рендеринг» (с).
• Winx Club же! Первые три сезона тянут на полноценную законченную историю, за которой сюжетно следует первая полнометражка. На неё плевались из-за графики, но ладно уж. Серьёзно падать сериал стал с четвёртого-пятого сезонов. Но и их ещё можно смотреть. А вот дальше… Пошел бред, противоречащий предыдущим сезонам, логике, истории нашего и волшебного мира (скажем, защитный купол, выдержавший мощный обстрел в третьем и пятом сезонах, развалился в шестом от двух ударов!!). Как вам фея-крестная из Древнего Египта? Повыкидывали второстепенных персонажей, заменили их прямыми аналогами, упростили и опошлили героинь.
  • Те, кто пишет, что последние сезоны ужасны, просто не видели 8 сезон. Авторы полностью нарушили логику повествования (Как девочкам может быть 10–12 лет, когда в первом сезоне им 16?), а сам сериал нарисовали так, что можно вырывать глаза.
    • Насчёт рисования — не более чем вкусовщина. Просто все привыкли к стилистике прежних сезонов, а ребрендинг на восьмёрке просто не оценили.
• Аналогично предыдущему примеру и «Губка Боб Квадратные Штаны». После первых трёх сезонов следует логичное завершение в виде полнометражки. После неё вышел четвёртый сезон, который ещё как-то соответствует канону. Но с пятого мультсериал плавно превратился даже не в опухание, а в неживую франшизу.
• Star vs. the Forces of Evil. По-идее, можно было заканчивать после битвы за Мьюни, длившейся всю первую половину третьего сезона. Однако, если вторая половина третьего сезона за счёт отращивания бороды является ещё весьма смотрибельной, то четвёртый сезон является полнейшей хренью, да ещё и с крайне фиговым концом.
• My Little Pony: Friendship is Magic — ортодоксы считают что четвёртый сезон и выше это именно оно. В конце третьего Твайлайт стала аликорном и принцессой, завершила обучение дружбомагии и её даже короновали. Казалось бы всё, но нет, ещё шесть сезонов, беспорядочное изменение положения Элементов Гармонии, аликорнов и вообще главных героев, закончившееся… второй коронацией Твайлайт и внезапным уходом старших принцесс в отставку (нет, оно было в планах изначально, но не так же сумбурно!).
  • Впрочем четвертый и по большей части пятый сезоны ещё держат достаточно высокую планку. Настоящий скат в рекламу игрушек начался с шестого сезона, который упал в качестве и даже в период с шестого по девятый сезоны были хорошие эпизоды, но они соседствовали и с посредственными, в которых героини совершают не свойственные им ошибки. Ответ здесь прост — они завершили свое раскрытие и развитие, но сериал продолжал давать высокую прибыль, поэтому два потенциально хороших сезона раздули до четырёх посредством введения сомнительной линии со школой дружбы и новой командой героев, а также пачкой серий, написанных на скорую руку.
    • А дополнительное резкое падение в качестве произошло с восьмым и девятым сезонами, в которых посредственные и откровенно плохие серии не соседствуют с хорошими, а преобладают над ними, и вдобавок упало качество отрисовки (самый заметный пример — A Trivial Pursuit, где всё было настолько запущено, что сверху аж пришло требование приструнить аниматоров). Причины — бесхребетность шоураннера, неспособного заставить студию рисовать и писать сюжет нормально, плюс отвергание/отсутствие книги канона, в частности вместо нормального описания персонажей или хотя бы просмотра уже сделанных сезонов, новым сценаристам давались два-три «эпизода характеристики». В частности, именно из-за этого у Твайлайт вновь образовался запущенный невроз, прошедший ранее к четвёртому сезону, Пинки скатилась ещё дальше в псевдоюморное козлищщщще, а в сюжет напихали американской коньюктуры.
  • Кстати, в свете преамбулы пятого поколения («дружбомагия кончилась, пони разбились обратно на три группы согласно расе») концовка девятого сезона воспринимается значительно смешнее. Тварестрия вместо Эквестрии не удалась, да.
• «Лео и Тиг». Если первый сезон был достаточно годным, рассказывал о природе тайги, учил малышей хорошему, то дальше авторам зачем-то понадобилось отправить таёжных зверей аж в Австралию, встречаться с коалами и утконосами. И мультфильм тут же скатился. А без эпичного мудреца-медведя Мапа Пандига он вообще растерял половину своей привлекательности. А с третьего сезона вообще начался полный бред, ибо откуда не возьмись, появилась младшая сестра Лео, да ещё и животные стали полностью очеловечены. Обоснуй: все эти новыве изобретения ппошли от племени обезьян.

Аниме и манга

Дораэмон точно император тропа?

• Gundam: В 1979 году вышел сериал из 43 серий. За ним последовали еще 21. Не серий. Сериалов. А количество фильмов и ОВАшек трудно поддается подсчету.
• Pokemon: аниме-экранизация страдает практически тем же самым, что и одноимённая серия игр. И вообще, двадцать три сезона (или более 1100 серий) этого сериала и двадцать три полнометражки осилит, пожалуй, только тот, кто смотрел «Покемонов» буквально с пелёнок.
  • Да и не каждый выдержит долгое-предолгое путешествие Эша по шести регионам, точно зная, что главгерой провалится в Лиге, а потом встряхнётся, оставит уже обученных покемонов, чтобы наловить других, и радостно начнет всё по новой! Только на Алоле, где никакой Лиги нет, конечная цель Эша не вырисовывалась…
  • 20, 21 и 23 полнометражки это альтернативная история, 22 полнометражка — ремейк первой. Если ремейк ещё куда ни шёл, то какой смысл в альтернативной истории, когда уже есть 1100 серий и 19 полнометражек?
• Monogatari Series. Изначально Нисио Исин написал двухтомные Bakemonogatari, и на этом всё закончилось. Однако ввиду относительного успеха книг, был написан приквел Kizumonogatari, а затем — продолжение Nisemonogatari. А потом Остапа понесло: Нисио Исин строгал тома условного «второго сезона» книг, при этом анонсировал названия всех томов до самого последнего, Owarimonogatari и полу-спин-офф-финала Zoku-Owarimonogatari, однако по ходу дела появлялись дополнительные тома, финальные тома разрастались, но, слава богу, в 2014-ом году «Финальный сезон» лайт-новелл был дописан. А потом Нисио Исин снова начал строчить! Пару странны спин-офф томов спустя, Нисио Исин опять анонсировал очередной «сезон» до самого конца, который снова всё расширяется и никак не может закончиться (как минимум по состоянию на май 2020-ого года). Хорошо это или плохо — решает каждый за себя. Но, судя по тому, что рейтинги продаж аниме-экранизации всё ещё держатся на высоком уровне, и на сайтах-агрегаторах рейтинги стабильно высокие, опухание сиквелов тут успешное.
  • Все то, что смотрелось свежей и оригинальной деконструкцией в оригинальном Bakemonogatari, уже успело закостенеть и само стать внутренними штампами, а сама вселенная разрослась до невиданных масштабов, некоторые персонажи в сиквелах непростительно упростились (Цубаса Ханэкава).
  • Хотя с началом автором т. н. Monster Season (по сути, мягкого перезапуска) подозрения фанатов значительно усилились.
• Prison School (манга): ушло гораздо дальше аниме, но автор явно гнал волну, пока был спрос, придумывая дико затянутую арку с межшкольным турниром и безумием любимой героя. Когда настала пора сматывать удочки — оборвал мангу, отписавшись кратеньким эпилогом, в котором герои все в той же ТЮРЕМНОЙ форме идут на фестиваль мокрых маек.
• Naruto: клинический случай. 720 серий и 10 фильмов. Когда стало понятно, что Наруто выжат досуха — начался «Боруто», где, не поверите, главный герой — сын Наруто.
• Fairy Tail: 175 серий 1 сезон, 102 серии 2 сезон, 3 сезон в состоянии онгоинга.
• Medaka Box: На грани с тропом. 22 тома, причем только первые 2-3 посвящены школьным проблемам: остальные занимает бесконечный махач и превозмогание Медаки и ее друзей над очередными суперодаренными противниками, а также переход побежденных на ее сторону для сражения с еще большим злом. Да, фирменная выдумка Нисио Исина по-прежнему хороша…но даже от нее утомляешься.
• Mahou Shoujo Madoka Magica: в оригинальной Мадоке всего-навсего 12 серий и три полнометражки. Но вот потом вышли чуть ли не полтора десятка манга-адаптаций как и примых, так и сиквельного, приквельного, вбоквельного и прочего извратного характера и с полдесятка видеоигр, которые просто откровенно паразитируют на популярном сеттинге
• Nisekoi: 25 томов и 229 глав. При этом автор впихнул, кажется, приключения едва ли не всех второстепенных персонажей, а главные герои стали образцом целомудрия — первый поцелуй произошел лишь после 100+ глав!
• Detective Conan: Аниме непрерывно выпускается с 1996 г.(!) и насчитывает на момент правки 929 серий! Манга тоже продолжает выпускаться и на данный момент насчитывает 95 томов с 1000+ глав! Несомненно, титан аниме и манга-индустрии.
• Doraemon: Император тропа: сериал шел с 1979 по 2005 гг. (!) и насчитывает 1787 серий! Плюс несколько манг с размерами от 20 до 45 томов, плюс без малого 35 мультфильмов…
• Macross три сериала, две ОВА и несколько полнометражек, спасает сериал то что все происходит в одной вселенной но с разными героями, хотя порой все скатывается в сантабарбару.
• Tate no Yuusha no Nariagari — ранобэ. Ладно еще сюжетные повороты, а то целый том посвящен…готовке одного-единственного блюда!
• И как можно забыть незабвенные творения студии Type-Moon, да разобраться с визуальными романами уже проще, чем с экранизациями! А начиналось всё с Додзинси…
• Dragon Ball — тут и зигзаг, и субверсия. Во-первых, продолжение оригинальной манги (второй сезон аниме) вышло по мнению многих лучше оригинала и завоевало максимум популярности «Драконьему жемчугу». Но вот потом, когда Торияма сначала ушёл, подсобив немного с «Grand Tour», затем вернулся опять, в этот раз посадив на мангу… автора фанатской манги по франшизе «Dragon Ball», — тогда шоу с закрученной интригой и накалом страстей сменилось «Dragon Ball Super», где герои стали напоминать скорее карикатуры на самих себя, а новые формы браться не столько в изнурительных тренировках, сколько по мановению сценария. Во-вторых, фактически каждая новая арка «DBZ» уже не торт по сравнению с прошлыми арками «DB». Сюжет никогда не отличался глубокой проработкой, всё держалось на безудержной фантазии автора и его умении снова и снова создать драму по одной и той же формуле с новыми переменными. Этот подход изжил себя ещё в арке Маджина Буу, полной сочных эмоциональных моментов, но уж слишком напоминающей театр абсурда (в основном своим злодеем, но не только).
• High School DxD — увы-увы, 25 томов ранобэ, выходивших с 2008 по 2018, запущенный параллельно сиквел с уже 5 томами, 5 сезонов аниме и куча OVA.
• Bousou Shojou — ярый представитель не очень приличного племени, в котором серии более чем в 10 глав (если это не сборник параллельных историй) требуют очень уважительной причины.
• Koi to Uso — 10 томов на 200+ глав. Все, чего удалось выжать за это время из любовного трех с половиной-угольника в условиях как бы авторитарной системы брачных союзов — удаления той самой половины в лице Нисаки, принявшего отказ Неджимы и ушедшего в тень. В остальном же продолжается бесконечное мазохистское танго.
• OreGairu — вырванные из канвы фанатами попытки продолжить историю. Зачем, во имя Макото Ито, Юи решила повторить ошибку Секай, пытаясь отбить Хатимана у Юкино?

Комиксы

• Fables — начиная примерно с середины (раньше или позже, в зависимости от личности читателя), комикс начинает вызывать навязчивую мысль «Так, лучше бы предыдущая арка была последней». Массовые смерти значимых персонажей и неприемлемый финал КАЖДОЙ следующей сюжетной арки были не лучшим способом продолжать двигать сюжет.

Видеоигры

• Спортивные симуляторы вроде FIFA и Madden NFL как жанр. Из года в год меняются, по большому счёту, только спортсмены.
• Assassin's Creed, по мнению многих.
  • Работы Ubisoft в принципе подвержены различным опуханиям. Причем не только сиквелов, но и ремейков в других сеттингах: Far Cry.
• И, конечно, Call of Duty. После Modern Warfare 3 и Black Ops 2 качество игр серии неизбежно движется вниз по наклонной, а выходят они всё так же раз в год.
• Игры «Space rangers: Quest» и «Space rangers: Наследие» по мотивам «Space Rangers HD: A War Apart» — последняя превосходит первые во всём (и квесты качественнее, и юмор, и баланс, и геймплей занимательный (в отличие от «Quest» где кроме квестов по сути ничего нет и «Наследия» с халтурным геймплеем), и графика хороша, и фич много, да и самих квестов больше и доступ к ним легче: не надо мучаться с перелётами в «Квесте», ведь запускать можно даже из меню, есть аркадные и наземные бои, а ещё в «HD Революции» есть…), кроме возможности запуска на мобильных устройствах, несмотря на то что вышла на 3-5 лет раньше (и это последняя часть, а ведь даже первая или на краяняк «Space Rangers: Перезагрузка» лучше опухших спин-оффов несмотря на огромную разницу во времени).
  • КРHD не так сильно отличается от Перезагрузки: пиратский клан, конечно, выглядит массивным дополнением, но не очень качественным (гринд званий для продвижения в пиратской сюжетке, имбовые клановые пираты и т. д.). Новых квестов добавили не так много. Quest является довольно неплохим проигрывателем квестов для телефона, к тому же добавляет немного глубины лору, а вот Наследие да, в среде фанатов предпочитают не вспоминать (и зачем разработчики редизайнули малоков?)
• Серия Luxor от MumboJumbo начала довольно неплохо, пиком был Luxor 3, считающийся одной из лучших казуалок вообще, но уже четвёртая часть пошла на спад (несмотря на режим битвы), а 5th Passage и особенно Evolved довели игроманов до высших степеней ненависти, отчаяния и ярости.
• Pokemon: с каждым поколением покемоны становятся всё более однообразными и блёклыми, встречается всё больше повторов. Тем не менее, Pokemon Go! навела большой шорох (в ней на данный момент шесть поколений).
  • На данный момент анонсирована пара игр для Nintendo Switch: Let’s Go, Pikachu! и Let’s Go, Eevee! Это — уже второй перезапуск игр первого поколения. То есть фанатам собираются скормить ту же историю в третий раз!
• Heroes of Might and Magic IV — два аддона, которыми пытались спасти франшизу от банкротства. К главной сюжетной линии отношения не имеют, добавляют ничтожное количество новшеств. Получилась весьма спорной (хотя обе истории по-своему милы).
  • А перед этим были «Хроники Героев» для третьей части. Нет, история Тарнума вполне интересная — но выдавать полтора десятка карт за полноценную игру было явным перебором.
    • А «Шестёрка» и «Семёрка» — тем более. «Четвёрка» и тем более «тройка» на их фоне выглядят получше.
      • Насчёт семёрки и тройки — однозначно, но счиать четвёрку лучше шестёрки… Хотя конечно дело вкуса.
• Syberia: вторая часть — как пририсовать Джоконде ноги. А третья… о ней лучше промолчать.
  • Вкусовщина. Есть мнение, что первая часть послабее второй, которая вытаскивает музыкой и атмосферой сначала русской глуши, а затем и Крайнего Севера. Да и, в конце концов, игра-то как называется? То-то и оно. А ещё там есть Юки.
  • Именно в третьей части опасения подтвердились на все сто. Юколы из мудрых жителей ледяных пещер превратились в карапузов-кочевников, не способных ни на какое сопротивление; продолжилось опухание злодеев (один сумасшедший русский директор в эпизоде 1 части, настоятель монастыря и братья Бугровы в эпизодах 2 части — теперь всю 3 часть мы боремся со злобной русской докторшей и злобным русским полковником); спорные художественные решения (город в старонемецком стиле, озеро с кракеном, заброшенный город в советском стиле с луна-парком, метро и взорвавшейся АЭС — и все это на русском Севере!); калечное управление, вызванное плохим переносом с консолей на PC. И венцом служит открытый финал.
    • Первая и вторая части смотрятся интересно и органично как единая история. А дальше 13-ти летнее ожидание, консольность, сильно устаревшая графика и сильная негативная клюква (в первых двух частях это не так раздражало, а смотрелось, скорее, смешно) и, конечно же, открытый финал с заделом на четвёртую (?) часть сгубили игру. При этом, четвёртая часть обещает быть лучше третьей, несмотря на некоторые изменения во внешности Кейт. Так что, ждём.
      • Четвертая часть вышла и она прекрасна, намного лучше провальной третьей. Надеюсь, кто-то напишет об этом в основную статью с указанием всех тропов и штампов (куда же без них)...
• В последние годы фанаты любят пообсуждать сабж касательно WoW. Целое расширение из острова панд? Опять Дренор?! Опять Гаррош?! Третий раз бить Архимонда?! Снова Гул’дан и Иллидан?! Подписчики после ажиотажа от нового аддона стабильно тают, но ММОРПГ Всея Планеты пока что держится, посмотрим, что будет дальше.
• Final Fantasy — продолжение основных игр серии, которые стали делать после ухода создателя серии из компании, вроде Final Fantast X-2, Final Fantasy XIII-2, Lightning Returns: Final Fantasy XIII и т. д., после которых серия начала сдавать. Впрочем, переработанная XIV и доработанная XV части дают надежду на возвращение былого величия серии. Но чисто технически, основные игры серии не являются сиквелами.
  • А вот в случае со спин-оффами Crystal Chronicles и Tactics самый прямой пример тропа. И если в первом случае ситуация слегка выправилась после выхода Crystal Bearers и Ring of Fates, то вторая после ухода Ясуми Мацуно вряд ли оправится.
• Need for Speed. Достаточно парочку лет не следить за этой серией, чтобы удивиться, сколько новых частей успело выйти.
• Five Nights at Freddy's же! Найдите хотя бы одного человека, который не сказал бы, что из-за этих сиквелов «фнуф совсем скатился в помойку»!
  • Девятая часть многим нравится.
• Overlord страдает опуханием спин-оффов. После выхода второй части постоянно начинают выходить только спин-оффы, что не нравится фанатам, поскольку они хотят третью часть.
  • Причина проста: Рианна Пратчетт ушла в Eidos.
• Серия Fallout. Впрочем, New Vegas, вышедший между третьей и четвёртой частью приняли хорошо как ньюфаги, так и олдфаги.
  • Никакого Fallout 76 нет и не было. Никогда.
• FlatOut — первая и вторая части были почти в равной степени отличными аркадными гонками про аварии и вылеты из машины, но последующие части потеряли все преимущества серии (а третья так вообще оказалась непростительным трешом и одной из худших игр в Steam).
• Серия «LEGO»: С прикрученным фитильком. После выхода первой игры, посвященной оригинальной трилогии SW, разработчики смекнули о перспективности идеи и стали клепать десятки и десятки почти одинаковых игр по тем или иным киновселенным. Качество не ухудшалось(скорее улучшалось), но однообразие убивало серию, все снижая и снижая последующие рецензии критиков и игроков.
• One Piece: Pirate Warriors — инверсия. Первая часть имела меньше всего игровых персонажей, уровней и другого контента. Именно в первой части был самый унылый геймплей с абсолютно ненужными QTE и откровенно нелепыми битвами с боссами. Вторая и особенно третья часть куда более интересные за счёт куда большего количества персонажей, уровней и противников и более динамичного геймплея.
• Angry Birds — когда-то были действительно примечательные игры (классическая, Seasons, Rio, Star Wars 1 & 2, AB2, Epic, Bad Piggies), а сейчас — сплошные клоны жанра «три-в-ряд».
• Игры по «Ледниковому периоду». Раньше были захватывающие бродилки и аркады, а сейчас лишь закосы под «Счатливую ферму» и — опять же — клоны жанра «три-в-ряд».
• Именно сабжем кажется видеоигра Magia Record по франшизе Mahou Shoujo Madoka Magica. Помимо идиотского мяча в исполнении Кьюбеев:они за здорово живёшь ПОДАРИЛИ трём героиням свои силы, а Юи Тамаки получила способность по-настоящему чистить самоцветы душ, началось самокопирование (настолько, что в аниме трансформация Ирохи в опенинге жирно намекает на трансформацию Мадоки в опенинге!) Впору даже задаться вопросом, сколько ещё волшебниц будут скакать на кнопке сброса,как на Евромайданах, ради своей подруги? В одной истории уже после того, как Ироха спасла свою сестру Юи, умудрившуюся вычеркнуть себя из истории(!!!) так начала скакать Юи Тамаки (младшая сестра Ирохи). А скакать Юи начала ради, вы не поверите, Жанны д'Арк, в каноне — Хомура.
  • С какого майдана Крылья Магиусов набрали столько урок волшебниц (количество коих перевалило за сотню, причём всем им читали лекции на японском) и как они их доставили в Камихаму, тоже вопрос интересный. Также неясно, как эти урковолшебницы не нашли Ироху и Ко. Какого же Стилихона Кьюбей не попытался разгромить Камихаму ордами волшебниц, как Древний Рим ордами варваров, ни то, почему никто не стал учить набранных волшебниц сражаться, чтобы прибить Ироху сотоварищи.
    • Ладно ещё урки и майдан, авторы настолько исписались, что подарили маленькому Кьюбею сверхспособности, сделав его юнитом и объявив, что он будет сражаться волшебницами…
      • Окончательно дно пробили потуги в продолжение истории о Жанне д’Арк.
• Super Mario Bros — аверсия. Про Марио вышло очень много игр (больше 100 игр, Карл!), но многие из них очень хороши и не страдают самоповторами. Так в чём же секрет магии Nintendo? Всё просто, большая часть игр про Марио – малобюджетные спин-оффы для портативных консолей, и Nintendo постоянно отдают разработки на оутсорс малоизвестным студиям. Обходится для самой компании дёшево и быстро. Есть, конечно, консольные спин-оффы в лице Mario Kart и Mario Party, но они выпускаются один раз за одно поколение консолей (то есть для Gamecube делают только один Mario Party, а следующую игру делают для Wii. Для сравнения, за одно поколение консолей может выйти аж несколько игр серии Call of Duty. Никакой магии, просто руководство компании умеет правильно организовывать производство продукции.
• Total War Warhammer II — не совсем сиквелы, но опухание знатное. Дополнений и лорд-паков за время ожидания третьей части вышло столько что на карту плюнуть некуда чтобы не попасть в пучок легендарных лордов и чем больше выходило дополнений тем смешнее ситуация. Как пример можно привести Люстрию. Континент изначально задуманный как край руин за который будут драться Скавены клана Пестиленс и Лорд Маздамунди превратился в битком набитую маршрутку где почти каждая фракция это не стоковый минор как это например всё ещё сохранилось в центральных регионах Империи местами в Пустошах, а полноценная игровая, со своим ЛЛ, артефактами, особыми постройками и линейками квестов. В остальных регионах кроме двух указанных ситуация лучше ненамного. И ведь ещё одно дополнение с минимум двумя лордами скоро выйдет. А уж что будет в третьей части если она хорошо стартует…
  • Опухание прявляется ещё в отношении к лору — первая часть дествительно была адаптацией настолки с некоторыми странностями. Во второй у нас появились скавены, необъяснимо захватывающие Вихрь, вампираты, из банды мёртвых гопников в заднице мира ставшие морской силой круче любых эльфов, а сами эльфы (особенно высшие) из сверхдержавы превратились (в сюжетном плане) в мальчиков для битья. Третья часть уже сплошной фанфик.
• Серия Command & Conquer — если отдельно взятые игры серии были шедеврами, то в своих последних инкарнациях франшиза скатилась в непонятно что.
• Disciples — первая часть была просто неплохой игрой, вторая — развитие первой с потрясающей стилистикой, качественным сюжетом (особенно для стратегии) и интересной его подачей, когда кампании разных рас («саги») происходят одновременно, но каждая показывает лишь часть общего сюжета, причём порой они противоречат друг другу т. к. каждый слегка переписывает историю в свою пользу. Необычным было также то, что главными героями по сути были боги и расы в целом; всякие короли были второстепенными, пусть и важными персонажами, а герои игрока и вовсе безымянными последователями. Третья, от другой студии, превратилась в обычную шаблонную фентези-стратегию с линейными кампаниями, ненужными и глупыми ретконами (в том числе превращающими необычные части сеттинга в стереотипные), непонятно к чему вставленными любовными линиями и лютым фаворитизмом в отношении одной расы (людей) в сочетании с явной нелюбовью и пренебрежением к другой (эльфы). К кривому геймплею прилагались тонны багов, странный кукольный дизайн многих юнитов (особенно женщинам досталось), никакой ИИ, ужасный баланс и карты типа «кишка» (кампанийные, мульплеерных не было вообще). Дополняли всё это проплаченные издателем (подтверждено, если что) хвалебные отзывы на разнообразных сайтах. Позднее переиздание улучшило геймплей, исправило большинство багов, переделало карты кампании и добавило мультиплеерных, но остальные проблемы (включая все, связанные с сюжетом и лором) остались. Спустя много лет вышел Disciples: Liberation от уже третьей студиино от оригинальной серии здесь только название, имена богов и отсылки к третьей части (вот уж счастье…). Сама игра представляет собой проходную РПГ о приключениях сексуально озабоченной Мэри-Сью (которая дочь эльфа и ангельши, почему-то выглядящая как человек), «освобождающей» мир от нехороших богов, угнетающих расы, которые без них жили бы в мире. Причём самой положительной расой изображена нежить.

Визуальные романы

• Невнимательным фанатам такой может показаться франшиза School Days от 0verflow. Если в первой игре все было относительно адекватно для стандартного гаремника, то в продолжении появляются возможность сделать главного героя педофилом, переспать с матерью своей возлюбленной, яойные руты и т. д. А вишенкой на торте оказывается вышедшее в одной из предыдущих игр франшизы откровение о том, что отец героя — исчадие ада, который наделал детей со своими дочерями, внучками и, как следствие, немалое количество любовных интересов Макото являются не только бесславными ублюдками, но и родственницами Макото разной степени близости. Да и две из трёх матерей, с которыми можно переспать — сводные сёстры героя, и это не говоря о том, что друг и племянник Макото Тайсуке был в детстве изнасилован сводным братом этого Макото Кеем Огатой. Восставшим из зада результатом стало то, что Саванага в аниме и некоторых ветках изнасиловал Котоноху.

Настольные игры

• Манчкин. Семнадцать частей игры, которые различаются только сеттингом. Различия в правилах совершенно незначительны. Если прибавить сюда всевозможные дополнения, то получится какая-то уже совсем неудобоваримая цифра. При этом, с определенного момента, в серии стали меняться художники, что лишило игру фирменного визуального стиля.
  • А разные выпуски ещё и смешивать можно!
  • Как будто вас кто-то заставляет скупать их все. Это же не сериал, в котором без пятого сезона непонятно, что происходит в шестом. И не MTG, в которой без колоды карт нынешнего года ни с кем не поиграешь.

Музыка

Отечественные исполнители

• Алексей Воробьёв — трилогия клипов «Сумасшедшая», «Самая красивая» и «Я тебя люблю». Зигзаг: тот случай, когда сиквел хуже, триквел лучше.
• Трибьют-проект «Russian-languance tribute to…» изначально не блистал качеством реализации и подвергался критике даже со стороны коллег по цеху, но к настоящему времени продавил педаль в пол.
• ВИА Гра. Единственным полноценным альбомом можно считать только дебютный «Попытка № 5» в составе Алёна Винницкая-Надежда Грановская. Все же остальные — собрания известных песен группы, приём из диска в диск повторяются одни и те же песни, а также сохраняются версии состава Анна Седокова-Вера Брежнева-Надежда Грановская вне зависимости от того, при каком составе был выбущен альбом. Дно пробил последний сборник «Всё лучшее в одном», куда помимо хитов истинной ВИА Гры (2000—2012) вошли ещё и песни новых составов, не признаваемых фанатами и именуемыми ими как КОСТЮ Гра и МЕЛА Гра.
• Serebro — альбом «Сила трёх» по сравнению с куда более успешными «Опиумroz» и «Mama Lover». Да и вообще составы Елена Темникова-Марина Лизоркина-Ольга Серябкина и Елена Темникова-Ольга Серябкина-Анастасия Карпова куда более любимы фанатами, чем Ольга Серябкина-Дарья Шашина-Полина Фаворская.
• Лицей — альбомы «Grand collection» и «Мчится время». Ладно, по названию первого диска было понятно, что это будет просто сборник лучших песен, куда ещё вошли новинки «Люби его» и «Ты будешь с ним». А уж от второго диска фанаты ожидали давно обещанный новый альбом, но получили ещё один сборник.
• Юлианна Караулова — альбомы «Феномены» и «Быть сильными» по сравнению с дебютным «Чувство Ю».
• Елена Темникова. Если первые альбомы «Temnikova I» и «Temnikova II» были приняты положительно, то «Temnikova III: Немодные» и «Temnikova 4» подверглись критике за незапоминающиеся песни.
• Тутси — сравните «Самый-самый» и «Капучино».

Зарубежные исполнители

• В этом иногда обвиняют AC/DC: «Ходит много разговоров о том, что мы выпустили 11 одинаковых альбомов. На самом деле мы выпустили 12 одинаковых альбомов», — Ангус Янг.
  • В ту же копилку злые языки относили и Motorhead. С другой стороны, покойный Лемми раз в 2-3 года радовал слушателей новым альбом — а это дорогого стоит (привет, Metallica!)
• Spice girls — альбом «Forever» по сравнению с теми альбомами группы, которые были записаны в полном составе.
• Pussycat dolls — альбом «Doll domination» по сравнению с дебютным «PCD». Обоснуев два: 1. уход одной из ведущих солисток Кармит Бачар 2. общее ухудшение качества песен.
• Sugababes — «Catfights and spotlights» и «Sweet 7» по сравнению с предыдущими альбомами.

Стёб над явлением

В кино

• Французский комедийный фильм «Великолепный», пародирующий, в первую очередь, книги Яна Флеминга и Сан-Антонио, а также фильмы о Джеймсе Бонде. Литературный ремесленник строчит книжку за книжкой про супершпиона Боба Синклера, он же Боб Сен-Клер. Но писатель мечтает попробовать себя в серьёзной литературе, а эта штамповка его уже задолбала. И вот, назло прохиндею-издателю (нагло обделяющему автора деньгами, но требующему всё новых и новых выпусков), супершпион Боб на страницах очередной книги превращается из беспросветно-непобедимого Марти Стю в полнейшего анти-Сью. За короткое время Боб терпит множество поражений, посрамляется всеми мыслимыми способами, попадает в разнообразные нелепые ситуации: его бьют, он болеет, он едва не тонет в луже (буквально), и завершается всё тем, что Боб вообще влюбляется в главгада, своего былого противника, и картинно уезжает с ним в ночь.
• «Назад в будущее 2», конечно же! Марти МакФлай прибывает в 2015 год и почти сразу же видит рекламу фильма «Челюсти 19», снятого сыном Стивена Спилберга.
• «Солдаты неудачи» — трейлеры к 6 фильмам «Жарища», похожие, как банки кока-колы из одной коробки.
• «Крик»: сама франшиза — в известной степени пародия на жанр слэшера, а конкретно третий фильм — на сабж статьи. Также во франшизе неоднократно упоминается вымышленная серия фильмов «Удар ножом», которая насчитывает семь частей, каждая из которых хуже предыдущей.

В телесериалах

• Castle — почему Ричард Касл замочил своего героя Деррека Шторма? А потому что понял, что начинает страдать сабжем.
• «Крутое пике» из журнала видеокомиксов «Каламбур». Как самолет оказался у аэродрома Лос-Анджелеса? А вы вспомните, сколько они падали…
  • Впрочем, перед каждой серией закадровый голос честно сообщает, что самолёт будет падать в течении 325 серий.
• «Community» — бесконечный сериал «Инспектор Континуум».

В мультсериалах

• «Финес и Ферб» — «…все части фильма „Несправедливость“, потом „Несправедливость 2: Жалоба“, потом „Несправедливость 3: У всех свои счёты“ и „Несправедливость 4: Месть Итальянской группировки“, правда последний фильм никуда не годен.»

В аниме

• «Little Witch Academia» — «Наступление Ночи»: 365 томов, 12 сменяющихся авторов, в последних книгах героиня перемещалась во времени и была в космосе…

В видеоиграх

• Deus Ex: Human Revolution: рекламный постер «Final Fantasy XXVII». Пока что вышла только 15-я Final Fantasy, но до 2027 года ещё есть время, чтобы выпустить 12 номерных игр.
  • К чести сценаристов, это не сиквелы, а альтернативные вселенные.
• Space Quest IV: «Вы смотрите вверх и видите заголовок „Space Quest XII“». Это одновременно и разрушение четвёртой стены, и стёб над тягой ко множеству сиквелов. Сам цикл дошёл лишь до шестой части, хотя седьмая была в разработке перед отменой.
• Metal Gear Solid IV — весь представляет из себя вполне осознанный плод неживой франшизы. Снейк стал дряхлым стариком, но всё ещё идёт в бой, все старые герои возвращаются, но совсем другими персонажами. Злодей первой части воскрес в теле злодея из нескольких других. Разумеется, игра набита и фансервисом. По сюжету весь мир становится марионеткой людей с большими кошельками. Так Кодзима даёт понять, что всему приходит конец, и пусть лучше он настанет вовремя, чем медленно и мучительно. Геймплей, в то же время, увлекателен и разнообразен как никогда.
• Silent Hill I — новое слово в игровой индустрии, II — признанный шедевр, III — годное продолжение первой части, IV — притянуто к знаменитой серии уже в процессе разработки (получилось неплохо, но не без изъянов), V — WTF?

В визуальных романах

• Danganronpa V3: Killing Harmony — для насмешки над явлением используется разрушение четвёртой стены: оказывается, V3 в названии — это обозначение 53-го сезона, а вся Danganronpa — это такое телешоу, производимое одноимённой телекомпанией, с постоянным гадом-франшизиком.

В прочем

• Ефим Смолин, «Сеня исчезает в полдень» — сущность проблемы в виде шоу внутри шоу. Драматург/сценарист Николай Ступаков в который раз пытается прикончить ненавистного героя, но тут появляется жена драматурга с очередной покупочкой… «Семён отлежался и снова ринулся в бой!…»

Страна Амбария такая страна
В ней без пол-литра не поймешь ты ни хрена,
Да и с пол-литрою тоже не поймешь.
Да и зачем кому-то что понимать,
Когда поймут, тогда не станут покупать,
А так на дурака не нужен нож.

К нам пришел единорог,
Я боюсь, что насовсем.
К нам пришел единорог,
В его зубах двадцатый том.

— Алексей Свиридов, «Куплеты принца Корвина»