Теперь снова торт

Добрая противоположность тропа Уже не торт.

Автор создаёт произведение, от которого публика была в восторге. У него появляются фанаты, и он пользуется уважением среди многих людей. Понимая, что он пришёл к успеху, автор решил создать на основе своего детища франшизу, дабы удовлетворить спрос фанатов на продолжение. Шли годы, но автор растерял свой талант. Его идеи уже исчерпаны. И теперь его фанаты плюются над новой частью его франшизы. Да и сам автор стал больше заботиться о деньгах, нежели чем о качестве своих произведений. Или ещё хуже, отдаёт права на франшизу какому нибудь марателю канона. Фанаты разочаровались и поняли, что лучше уже точно не будет. Публика уходит. Занавес закрывается.

А может быть, не все ещё потеряно? Автор наконец понял свои ошибки и прислушался к своим фанатам. И его новое произведение таки вернуло его былую славу. Ну или в других случаях права на возрождение франшизы получает другой, более талантливый автор, который своим правильным видением дал публике то, что им нужно.

Проще говоря, произведение теперь снова стало тортом.

Частный случай: сиквел хуже, триквел лучше. Родственный троп — «убери козу», когда возвращение к прежнему положению воспринимается «тортом» только на фоне худшей альтернативы.

Примеры

Литература

• Кир Булычёв, «Алиса и Алисия», последняя книга про Алису Селезнёву, лебединая песня автора, которая намного прекраснее опухших сиквелов из бесславных девяностых.
• «Рэдволл» где-то на втором десятке книг скатился на однообразные сюжеты, банальные шарады вместо загадок и формулу «лесные жители — по умолчанию сюсюкающие милашки/хищники — по умолчанию зло». И вдруг под номером двадцать один вышла «Соболиная королева», где обнаружились адекватные герои, интересные злодеи и оригинальный сюжет. Увы, на следующий же год автор скончался (двадцать вторая книга была выпущена посмертно).
• По мнению автора правки Хроники Амбера, а точнее пятикнижие Корвина, как раз такое путешествие от торта к нетортовости и обратно.
• Роберт Сальваторе «Сага о Дризте». Великолепные «Долина Северного Ветра» и «Наследие Дроу», уступают место откровенно скучным «Тропам тьмы» и «Клинкам охотника». Потом приходит серия «Переходы», которая восстанавливает веру в прекрасное, чтобы потом застыть на серии «Невервинтер». К счастью потом возвращаются «Компаньоны», уступая место блистательным «Кодексу Компаньонов» и «Возвращению домой». Чем будет серия «Вне времени» — пока не ясно.

Кино

• «Дорога ярости» стала воскрешением «Безумного Макса» после спорной третьей части и двух десятилетий полузабвения.
• Суровая трилогия Нолана достала Бэтмена из бездны фанатского презрения после комедийно-китчевых фильмов Шумахера.
• «Дюна» Вильнёва. Две с половиной предыдущие экранизации были весьма спорными и вышли давно, а самой удачной адаптацией всё это время оставались три игры-стратегии от Westwood, последней из которых тоже уже 20 лет. И вот уже казалось неживую франшизу оживляет и приводит новых фанатов удачный фильм.
• «Бетховен 5». После первых двух фильмов Ньютонов неудачно заменили другой семейкой, где единственным нормальным человеком является лишь младшая дочь Сара. Однако пятая часть по сравнению с третьей и четвёртой получилась весьма годной. Во-первых, авторам удалось именно в этом фильме вернуть атмосферу первых двух частей. Во-вторых, из тупых и занудных новых Ньютонов оставили только Сару.
  • А шестая часть снова всё испортила.
• «Ёлки» — шестая и седьмая части по сравнению с пятой.
• Микки Рурк — сперва прославился как импозантный герой-любовник, но бросил всё и ушел в профессиональный бокс, в итоге заработав физиономию свиной отбивной. Тем не менее, уже в новом образе снова нашёл место в киноиндустрии, снявшись в драме «Рестлер» и «Городе грехов».
  • Увы, где-то после второго «Железного человека» снова выпал из обоймы, снимаясь только в авторском кино или совсем уж треше. Даже второй «Город грехов» ситуацию не исправил — сиквелу и самому на орехи досталось.
• Кстати о Железном человеке — кинофраншиза не просто спасла карьеру Роберта Дауни-младшего (и его самого от пагубной зависимости), но и сделала его одним из самых востребованных актеров современности.
  • Справедливости ради — к моменту получения роли Роберт уже давно поборол свою зависимость (не в последнюю очередь благодаря встрече со Сьюзан Левин — своей нынешней женой) и перезапустил свою карьеру: его появления в фильмах «Поцелуй навылет» и «Мех» были весьма тепло встречены критиками. Другое дело, что «Железный человек» сделал его суперзвездой.
• Райан Джонсон, режиссёр — после среднебюджетных фильмов был приглашен снимать ни много ни мало «Звёздные войны», но фильм «Последний джедай» был неоднозначно воспринят публикой и фанатами в т. ч. из-за странных и нелогичных ходов в сценарии. Реабилитировался фильмом «Достать ножи», где со сценарием как раз всё было в порядке.
• Джейми Дорнан подавал большие надежды и полюбился зрителям после роли Грэма в сериале «Однажды в сказке» (про них см. ниже). Но вот стоило ему сняться в «Пятидесяти оттенках серого», как в приличные фильмы и сериалы его перестали приглашать. Ситуация начала улучшаться лишь после съёмок в мини-сериале «Смерть и соловьи».
  • Дакота Джонсон так же «отмылась» от этого фильма удачной ролью в новой «Суспирии».
• Эдди Мерфи — в 2000-е окончательно утонул в сортирном юморе и так и не выплыл из нужника до 2019 г., сыграв в «Меня зовут Доллемайт» Руди Рэя Мура, одного из первых чёрных стэндап-комиков.
• Адам Сэндлер — аналогично: дошёл до обладания 11 Золотыми малинами и в 2019 неожиданно неплохо сыграл в криминальной драме «Неогранённые драгоценности». Впрочем, тут фитилёк: у Сэндлера и до этого была отличная «История семьи Майровиц», да и вообще, почти все его «серьёзные» картины — как минимум хорошие.
• Николас Кейдж — в конце 2000-ых вошел в затяжное пике, снимаясь во все более трэшовых лентах и едва не дойдя до банкротства. В последнее время, однако, пошла плеяда неожиданно удачных хорроров — «Мэнди», «Цвет из иных миров». И получившая высокие оценки драма «Свинья». Одна из причин — пробудившаяся у Кейджа мощная самоирония.
• Киану Ривз — «Джон Уик» возродил его карьеру из забвения после конца «Матрицы».
  • Зигзаг: «Матрица» сама возродила его карьеру из забвения после «Джонни-мнемоника» (кассовый провал) и «Дракулы» (сам фильм успешен, но лично Киану там облажался, сыграв на редкость дубово).
• М. Найт Шьямалан — после провальной сказки «Девушка из воды» и провальных блокбастеров «Повелитель стихий» и «После нашей эры» возродил карьеру среднебюджетными хоррорами «Визит» и «Сплит».
  • А «Стекло» опять все испортило. Впрочем, по деньгам оно окупилось, так что Шьямалан пока ещё не в новом пике́.
• «Трансформеры» — «Бамлби». Удаление Майкла Бэя определенно пошло франшизе на пользу.
• «Охотники за привидениями»: с прикрученным фитильком. Категорически нетортный перезапуск 2016 года Пола Фига был компенсирован неплохо принятыми «Наследниками» 2021-го.
• Ефим Шифрин — обладая актерским образованием, попал в когорту птенцов гнезда Петросянова и к 2000-ым был известен лишь как еще один любимый исключительно старшим поколением юморист. Однако, неожиданно проявил себя крутым артистом в программе «Цирк со звездами», хорошо подкачал мускулатуру и ушел из эстрады окончательно в театр, проявив себя и в мюзиклах.
• Райан Рейнольдс — дважды заход на территорию супергероических фильмов кончался провалом: что «Зеленый Фонарь», что «Люди Икс. Начало. Росомаха». Зато «Дэдпул», на который никто не делал особой ставки, выстрелил дай боже каждому.
• Майкл Китон — после роли Бэтмена в фильмах Бэтмена канул в темную пучину В-фильмов лет на 20… до «Бёрдмэна» 2014, где сыграл фактически самого себя, актёра, чья карьера была подорвана ролью супергероя. И на этот раз Китон сумел найти правильную дорогу и стать преуспевающим актёром.

Телесериалы

• «Универ. Новая общага». В третьем сезоне (2016—2018) канону соответствовали лишь первые три серии. Потом же развалили пары Антон/Кристина и Майкл/Варя, и девушек посадили в автобус. Чуть позже в автобус отправилась и Яна, а будущее её отношений с Иванычем оказалось под вопросом. Ушедших же героинь заменили сёстрами Бобр и Василисой, а оставшиеся персонажи начали поголовно страдать OOC. Фанаты дружно плевались от такого положения дел, а рейтинги у сериала сильно упали. Поэтому в заключительных сериях создатели вернули Кристину, Яну и Варю и сделали весьма неплохой гранд-финал.
  • Спорный вопрос. Полно и тех, кто считает, что сериал за те самые 2016—2018 годы настолько деградировал, что даже годное завершение истории не спасло его. Или даже угробило, создав ещё большую несуразицу и увеличив количество сюжетных дыр.
• «Однажды в сказке». С пятого сезона сюжет стал падать на дно, и сериал начал медленно, но верно терять свои фанатов. После шестого сезона в автобус отправилась чета Прекрасных. Во второй серии седьмого сезона к ним присоединилась Эмма, поскольку Дженнифер Моррисон больше не захотела сниматься. Сам по себе сезон почти единогласно был признан оставшимися фанатами вопиющим неканоном, выезжающим лишь за счёт некоторых интересных новых персонажей и такими любимыми фанскими пейрингами, как Алиса/Робин, Генри/Айви и Генри/Ник (он же Бенливер). Самым главным бесиловом же стала Джасинда, которая ещё с какого-то перепугу стала второй личностью Золушки, хотя таковой является Эшли. Но более-менее ситуацию исправила заключительная серия, в которой на некоторое время появился Робин (погибший в пятом сезоне) во сне Реджины и вернулись Прекрасные и Эмма, к тому времени уже родившая от Крюка.
• «Новенькая» — третий сезон имел самые низкие рейтинги за всю историю сериала. Потом создатели исправились.
• «Мандалорец» — Люк, мать его Падме, Скайуокер! 10 минут в финале второго сезона показали его именно тем самым легендарным джедаем с ого-го каким уровнем крутизны. Сравните его теперь с брюзгливым стариком из сиквелов, о котором даже сам Марк Хэмилл отзывался... как не о Люке.
  • Да и в целом «Мандалорец» — это, по распространённому мнению, момент, когда «Звёздные войны» вдруг снова стали тортом, когда этого уже не ждали после 9 эпизода.
• «Декстер: Новая кровь» — после двух невыносимо отвратительных сезонов оригинального сериала его продолжение оказалось на удивление годным.

Мультфильмы

• «Три богатыря» от студии «Мельница». Конечно, «Наследнице престола» не сравниться с первыми четырьмя частями, но она заметно выгрывает у всех частей, вышедших начиная с «Дальних берегов». Всё благодаря возвращению режиссёру самого первого мультфильма и в кое-то веки приличному сюжету.
• «Ледниковый период». Первая часть — бесспорная классика. Вторая часть получилась самой унылой. Части с третьей по пятую же, пусть и уступают оригиналу, но получились весьма добротными, а пятая так вообще смогла достойно закрыть франшизу.
  • При этом весьма распространена и другая точка зрения: первая часть — шедевр, а дальше всё хуже и хуже.

Мультсериалы

• «Скуби-Ду». Мультсериалы конца 1960-х — 1970-х годов стали классикой, однако со временем однотипные сюжеты начали надоедать зрителю, а попытки оживить франшизу за счёт добавления новых персонажей, таких как раздражающий щенок Скрэппи-Ду, лишь усугубили ситуацию. В итоге в 90-х годах не вышло ни одного мультсериала про Скуби-команду, было выпущено лишь несколько direct-to-video мультфильмов. Однако в новом тысячелетии вышел сериал «Что новенького, Скуби-Ду?», возродивший франшизу, а вышедший в 2010 году «Скуби-Ду! Мистическая Корпорация» стал значительно мрачнее и взрослее, и считается лучшим мультсериалом во всей франшизе.
• SpongeBob SquarePants — Начиная со второго фильма и 10 сезона качество шоу заметно выросло. Основная причина — возвращение Хилленберга в качестве сценариста.
  • Ну это кому как.

Видеоигры

• Devil May Cry — похоже, люди из Capcom осознали, что крупно ошиблись, когда доверили создание новой игры серии (да еще перезагрузку канона) студии Team Ninja. Теперь они разработали и выпустили полноценную пятую часть. Опять прежний канон, вернулся тот самый старый добрый Данте, а Неро стал наконец крутым.
• Doom! Прошло аж целых 15 лет с момента выпуска Doom 3, которая стала разочарованием для фанатов, и вышел удачный перезапуск серии 2016 года, где разработчики вернули геймплей первых двух частей, но и дополнили его новыми фичами. Игра, таким образом, смогла привлечь внимание не только ветеранов старой Doom, но и аудиторию более молодых игроков, которые в своей жизни видели только Call of Duty.
  • С другой стороны, есть ряд игроков, которые полюбили именно третий Doom и были неприятно удивлены резкой сменой геймплея.
  • А некоторые олдфаги вообще презирают две последние части, отдавая предпочтение старым добрым DOSовским играм серии. Благо BrutalDoom, Project Brutality и их форки задали новый канон модостроения и вывели его на новый уровень драйва, трэша и угара.
• В ту же копилку Wolfenstein! Далеко не всем понравилась игра 2009 года, но перезапуск показал, что не все потеряно. С фитильком, так как грядущая Wolfenstein: Youngblood уже вызвала волну возмущения задолго до выхода (upd: А на выходе так вообще была подвергнута всеобъемлеющей критики). Не всем пришлось по вкусу, что главного героя решили заменить. Да еще на двух героев. Да еще на девушек. Впрочем, уже в New Colossus разработчики стали заигрывать с леволиберальной тусовкой, и игра из-за такого налёта политоты потеряла ощущение задорного боевичка.
• Sonic Mania, особенно на фоне провальной Sonic Forces. Кто-ж знал, что для возвращения франшизы к былому величию достаточно создать точно такого-же «Соника» из эпохи Genesis. Кстати, игру создали фанаты под покровительством Sega, а не криворукие разработчики из Sonic Team.
  • Sonic Adventure в свое время тоже успела спасти франшизу от краха на какое-то время. Мало кто знает, что между Sonic and Knuckles и SA выпускался такой трэш, что лучше не вспоминать.
  • Sonic Unleashed после провальной Sonic 2006. Вообще говоря за всю историю серия переживает зигзаги.
    • Как посмотреть, в сравнении с 2006 продажи у Unleashed (даже учитывая большее количество поддерживаемых платформ) даже уменьшились, оценки у большинства издательств не сильно повысились, а среди фанатов старых трёхмерных игр она больше котируется, Unleashed делался на другом движке и с другими механиками так что он больше по душе поклонникам того же Colors.
  • Sonic Frontiers успел вернуть Сеге славу, ведь всё вышло наоборот: прекрасная 3D-игра против забагованного сборника старых игр, не менее забагованного римейка Sonic Colors и доения "мании" до упора.
• Final Fantasy XV и обновленная четырнадцатая часть с подзаголовком «A Realm Reborn». Конечно, на момент запуска на PS4 «пятнашка» была сыроватой, и играбельной она стала с выходом расширенной ПК-версии с улучшенной графикой. Но все таки она выглядит намного лучше тринадцатой части.
  • Впрочем, Final Fantasy XV успела разделить фанатов на два лагеря: тем, кому она понравилась, и тех, кто считает пятнашку плохой игрой. Да, у игры есть немало серьезных недостатков. Хотя с другой стороны фанаты любят поспорить, какая Финалка лучше, а какая хуже. Двенадцатая часть, которая считается одной из лучших в серии, тоже подверглась критике со стороны фанатов. Но это другая история…
• Far Cry 3 после Far Cry 2.
  • Чего-чего? Вторая часть вполне неплоха и даже способна тянуть на частичный африканский реализм, если играть на высоком уровне сложности. Правда, ее почему-то не любят за якобы идиотский сюжет, однако если присмотреться повнимательнее, то это не совсем так — для 2008 года достойное продолжение, хоть и с некоторой сменой жанра. А уж возможностей во второй части всяко больше, чем в третьей, где с миномёта блокпост не накрыть, а оружие даже не клинит.
    • Чтобы не разводить чатик: проработка сюжета и правда звезд с неба не хватает — в неизвестном Булунги борются между собой две группировки, которые друг от друга ничем не отличаются и их бэкграунд можно узнать разве что на тематической википедии, выбор персонажа при старте игры ни на что не влияет, запоминающихся NPC, кроме Шакала и, возможно, пастора нет. Правда эти проблемы встречаются практически во всех играх от Юбисофт. В геймлпее игрокам не понравились постоянно возрождающиеся враги на аванпостах и однообразные миссии с путешествиями через половину карты.
• Серия игр Driver — после провальной третьей части, отгремевшей со скандалом, студию Reflections продали Юбисофту. И вот уже два года спустя выходит отличнейший Driver: Parallel Lines. В 2011 успех закрепили, выкатив весьма годную Driver: San Francisco, ну а затем… …разработку новой части Драйвера прекратили, перебросив все силы на Watch_Dogs.
• Hitman: перезапуск 2016 года, вышедший после крайне спорной Absolution, получился едва ли не лучше легендарного Blood Money — если, конечно, не брать в расчёт крайне упоротую модель распространения. Продолжение от 2018-го года дало сразу все карты, но эффект «вау» уже прошёл, а уровни объединил сюжет, но игра все ещё вполне годная.
• А вы помните игру Prince of Persia 3D, которая вышла где-то в 90-ые годы? Нет? Слава богам всех пантеонов, что вы о ней не расслышали. Ведь до знаменитого перезапуска серии Sands of Time эта игра убила некогда популярную в узких кругах серию. Кроме того, эксклюзивно для консоли SNES была выпущена вторая часть, о которой мало кто помнит. Именно «Пески Времени» не только возродила франшизу, но и подняла её на новый уровень и сделала его намного популярнее, чем прежде! К сожалению, сейчас Ubisoft совсем позабыла о Принце, переключившись полностью на «Ассасинов».
  • С другой стороны, фактически, серия игр Assassin's Creed является духовным наследником «Принца Персии», разве что более реалистичная и со стелсом. И это не говоря о том, что история Принца логически закончилась и успела изжить себя. Но все таки было бы неплохо, если бы Юбики выпустили ремейк «Песков Времени» для ностальгирующих старичков вроде автора правки.
    • Да, ремейк «Песков Времени» анонсировали, но… графон там не ахти.
• Mega Man (классическая серия): первые шесть серий на NES считаются классикой. Седьмая — уже неоднозначным творением. Совсем худо серии пришлось, когда японцы выпустили восьмую часть. Слишком яркая мультяшная графика, сниженная сложность (сниженная по меркам Mega Man — неподготовленному человеку игра все равно даст прикурить) и печально известная английская озвучка. После такого провала серия надолго впала в кому, пока в Capcom не решились выпустить Mega Man 9, отрезав «всё ненужное» и сотворив игру по образу и подобию ранних частей. Успех был такой, что разработчики сделали в том же стиле десятую часть. А для тех, кто не может в двадцать первом веке искренне радоваться восьмибитной графике, японцы недавно выпустили Mega Man 11.
  • Однако не стоит забывать и об ответвлениях серии, а именно — Megaman X и Megaman Zero, где сюжеты стали не только Темнее и острее, но и более глубокими. Причем автор правки отдает предпочтение серии Zero, которая получилась достойной. Да, на самом деле разработчики просто позабыли о классической серии.
    • Насчёт „X”, автор правки может сказать следующее... Да, первая часть является потрясающей, вторая - тоже неплоха, третья - не все любят эту часть (даже авторша правки познакомилась с подругой, которой ей не слишком понравилась третья часть), четвёртая является классной (из минусов - не совсем обоснованный сюжет, а конец оставляет желать лучшего. Пятая часть уже похуже, но всё приемлема. Насчёт шестой - хуже пятой, да и играть в не ë как-то не особо хочется. Особенно доставляет неприятные ощущения Шаблон:Уже не торт седьмая часть „Megaman X7”. Тут будет и отвратительная озвучка (если говорить про английскую версию игры), и упоротая графика и т.д. Всё это перечислять даже язык не поворачивается. А вот насчёт X8 - неплохо, даже получше седьмой части „Megaman X”.
      • Ну насчёт упоротости персонажей в седьмой части можно поспрорить. Да они не совсем лучше, но всё не хуже. Озвучка, если посмотреть, тоже не самая лучшая (по крайней мере, фраза Flame Hyenard (в английской версии) „Burn to the ground!” разнёсся на мемы.
        • Теперь возвращаемся к „Megaman 7.Лично мне (автору правки) понравилась данная часть (особенно оригинальная версия). Проблема в том, что в японской версии игры Рокмэн (он же Мегамэн в английской версии) ничего сказал доктору Уайли в то время как в английской - ответил весьма эпично: „Умри, Уайли!” (ака „Die, Wily!)”.
          • Если говорить про Megaman 8, то да, английская озвучка оставляет желать лучшего (хотя и японская тоже „чуточку” упоротая). Хотя больше всего автору правки удивляет, что в японской версии играет очень потрясная (если так можно сказать...) тема опенинга „Electrical Communication”, в то время как в анлийской - обычный, ничем непримечательный опенинг.
          • Большим удивлением составляет то, что две игры (о которых автор правки говорил ранее) - являются недооценëнными.
• И снова о Capcom… Пребывая в эйфории после успеха Resident Evil 4, разработчики пошли по новому пути, привнося в серию хорроров всё больше экшн-элементов. С пятой частью более-менее обошлось, а шестая, хотя и предлагала море контента и возможностей, скатилась в полный «Call of Duty», разве что от третьего лица, как Dead Space. Из могилы серию вытянул проект на Nintendo 3DS, который ждали разве что самые преданные фанаты (или обладатели этой самой консоли). Однако Resident Evil Revelations нашёл идеальный баланс между ужастиком с элементами квеста и боевиком, не скатываясь в экшн-понос. Вторая часть спин-оффа использовала тот же рецепт и была вполне успешна.
  • Бытует мнение, что истинный спаситель RE — это седьмая часть, однако её приняли не все поклонники. Сторонники доказывают, что впервые за много лет Resident Evil стал действительно страшным, вернулись головоломки и медленный геймплей, а сюжет не крутится вокруг старых-и-надоевших героев. Другой лагерь отвечает, что у «семёрки» идиотский сюжет в стиле ужастиков на ТВ-3; игра потеряла лицо, понадёргав элементов из современных хорроров типа Outlast; в последних главах геймплей всё равно скатывается в перестрелки с толпами монстров, а в DLC творится лютая наркомания вроде крутого старика Джо, который месит монстров кулаками. Ах да, игра ещё ОТ ПЕРВОГО ЛИЦА !
    • Впрочем, на данный момент, ремейк второй части был воспринят всеми с восторгом.
• Франшиза Metroid после выхода Metroid: Other M, которая, в свою очередь несмотря на хорошие продажи в Японии, в США (где была основная часть любителей серии) стала считаться худшей игрой в серии, потому что игра получилась слишком коридорной, да и сюжет был воспринят прохладно из-за посттравматического расстройства Самус. Лишь с выходом римейка второй части Metroid: Samus Returns, франшиза Metroid снова увидела свет.
• Кстати, о Call of Duty — здесь ситуация с прикрученным фитильком, поскольку франшиза разрослась аж на две серии и сторонние игры, а игроки по-разному оценивают выпущенный продукт. Сюжетная линия Modern Warfare окончилась несколько мутно (впрочем, все не настолько плохо, как было у Ghosts — там вообще пришлось свернуть все работы над продолжением), а Black Ops перерос из приключенческого боевика в королевскую битву из разряда «все против всех». В результате разработчики решили вернуться к истокам серии. Что будет с франшизой дальше, еще вопрос.
• World of Warcraft: о том, что WoW уже не торт говорят чуть ли не с «Лича», когда вышел Warlords of Draenor казалось, что станет лучше (рекордный приток игроков к релизу — это вам не шутки), но получился облом и рекордный отток. Тогда WoW хоронили с удвоенной силой. Но вышло дополнение Legion и многие говорили, что это одно из лучших дополнений вообще и WoW снова торт (впрочем немало и тех, для кого это гвоздь в крышку гроба франшизы).
  • А вот Battle for Azerot — снова не торт.
• Fallout — зигзагом. Первые две части серии были приняты фанатами. Затем вышла не очень-то историчная Fallout Tactics, которую оценивали по-разному. Часть под номером 3, являвшаяся по сути 3D-перезапуском вселенной, опять вызвала много обсуждений между игроками старой закалки и новым поколением, выросшим в эпоху 3D, но официально стала каноничной частью франшизы. Почти всех примирил Нью-Вегас, являющийся прямым сиквелом первых двух частей (делали ее создатели оригинальной дилогии), но вот потом Bethesda решила переводить игру на откровенно коммерческие рельсы: с этого момента в четвертую часть добавили графику, но порезали вариативность. А судя по рецензиям на Fallout 76, которую преподносили как онлайн-песочницу, получилось изделие не очень… совсем не очень.
• X-COM — После Apocalypse казалось что на франшизе можно поставить крест, вместо стратегий появлялись невнятные лётные симуляторы и аркадные боевики, пока наконец в 2012 году не вышел перезапуск, настолько блистательный, что практически задал новые стандарты пошаговой тактики на много лет вперёд.
• Diablo — трейлеры четвёртой части внушают надежду фанатам первых двух, которые оплевали триквел за недостаток гримдарка, а Diablo Immortal для смартфонов прокляли с момента анонса.
• ВНЕЗАПНО, Fallout 76 после обновления Wastelanders. Уже прошёл год с тех пор, как Bethesda потерпела фиаско, и тут же он выкатила дополнение для игры, которая исправила все баги и добавила NPC, сделав игру достаточно увлекательной. К тому же игра получила релиз в Steam, получив кучу по сравнению с первым релизом хвалебных отзывов.
• Halo — после неоднозначной Halo 4 и гораздо более неоднозначной Halo 5, 343 Industries смогла выпустить Halo Infinite, несмотря на производственный ад, и вернуть любовь старых фанатов серии.
• Serious Sam — после откровенно провального (дошло до того, что его объявили бэдовым полуночным трипом Сэма сами разработчики) Serious Sam II внезапно выходит HD-имейк нетленной дилогии (First Encounter + Second Encounter), на котором проходит обкатку новый движок, затем на этом движке на всю катушку выстреливает Serious Sam III: BFE, а вишенкой на торте в 2020-ом году выходит 4-ая часть, откровенно и нагло полемизирующая с топовыми представителями жанра в лице Doom: Eternal и Half-Life.
• Five Nights At Freddy's — заключительная «Security breach» по сравнению с большинством сиквелов.

Музыка

• Джо Кокер прогремел в 1969 с кавером на битловую With a Little Help from My Friends. Потом были годы алко- и нарко-угара. В итоге, весь в долгах, депортированный из Австралии, превративший голос в надреснутый баритон, Кокер отказался от всего, кроме пива, взялся за репертуар и стал именно тем Джо Кокером, которого мы любим.
• 5sta family. После замены Юлианны Карауловой на Леру Козлову группа превратилась ни пойми во что. Но с возвращением Лои всё встало на свои места.
• Reflex. После ухода Ирины Нельсон новым лидером стала Женя Малахова, а на место Ирины поочерёдно приходили Анастасия Студеникина и Елена Максимова, в промежутках между появлением этих участниц группа выступала дуэтом Алёна Торганова-Женя Малахова. Конечно, группа стала чуть хуже, но ещё держалась на плаву. А вот появление Аны Бастон скатило группу в УГ. Ситуацию спасло возвращение Ирины.
  • Алёна Торганова покинула группу, и теперь Reflex является сольным проектом Нельсон.
• Serebro. Группа уже после ухода Марины Лизоркиной начала превращаться в порнуху, а уж после замены Елены Темниковой на Полину Фаворскую основательно сдала позиции. Но после ухода Полины и появления Татьяны Моргуновой у коллектива открылось второе дыхание. Зигзаг: этот прекрасный период длился недолго, потому что в конце 2018 года Максим Фадеев распустил группу в её классическом виде и в 2019 году создал абсолютно новый состав, о котором фанаты и слышать не хотят и который был распущен даже меньше чем через год в связи с роспуском Фадеевым «Malfa» и разрывом им контрактов со всеми оставшимися с ним подопечными.
  • Фанаты Фаворской же считают насчёт Моргуновой обратное.
• Винтаж. В 2016 году вместо ушедших Анны Плетнёвой и Алексея Романофа был собран новый состав, который не был принят фанатами и по этой причине не продержался и года. Но в 2018 году группа воссоединилась в классическом составе.
• После окончания «Ханны Монтаны» Майли Сайрус сменила имидж и концепцию творчества, что не всем её поклонником пришлось по душе. Новый, положительный виток в творчестве певицы был ознаменован синглом «Malibu». Через год успех был закреплён хитом «Nothing breaks like a heart».
• «Aerosmith», дамы и господа! После успеха «Toys in the Attic», сделавшего группу всемирно известной, коллектив выпустил ещё три хитовых альбома — и резко сдал: музыканты крепко подсели на наркоту и практически потеряли связь с реальностью. Без преувеличений: на одном из концертов Стивен Тайлер после исполнения всего одной песни решил, что концерт закончен, развернулся и ушёл. Выходящие альбомы оказывались откровенно провальными — только остатки былой славы позволяли им расходиться золотыми тиражами (после мультиплатиновых-то, ага). Новое дыхание умирающей группе придала работа с Run DMC: записанный кавер на песню «Walk this way» с участием рэп-музыкантов стал мировым хитом, о забытых кумирах вспомнили, а они сами — взялись за ум и слезли с иглы. И что бы вы думали? Возрождённый Aerosmith с лихвой перекрыл собственные былые успехи и более никогда не скатывался.
• «Ария» — часть фанатов, категорически не принявших Беркута, воспряла духом с приходом Михаила Житнякова. Другая часть, впрочем, продолжает бурчать «всё равно не Кипелов».
• Та же история повторилась с группой Nightwish: второй вокалистке Анетт Ользон достались все шишки за то, что не Тарья, а Флор Янсен, более похожую на Тарью по голосу, восприняли как возвращение к классике.
• Helloween. Альбомы Pink Bubbles Go Ape (1991) и Chameleon (1993) огорчили фанатов пауэр-метала: ни скоростных риффов, ни тыквы на обложке. Master of the Rings (1994) вернул старый звук (и тыкву) на место, и фанаты простили даже замену вокалиста.
• Metallica для поклонников классического металла стала однозначным нетортом с выходом Load и Reload, ну а St. Anger вообще должен получить премию «альбом с наибольшим количеством хейтеров». Но уже на следующем Death Magnetic старички внезапно снова заиграли привычную смесь трэша и хэви из 80-х — ровно то, чего от них хотели старые фэны.
• Theatre of Tragedy, одни из кодификаторов готик-металла, в 2000—2002 годы шокировали фанатов, выпустив два альбома танцевального индастриал-рока, да ещё заявив что-то вроде «да, это не на разок, теперь мы такие, привыкайте». Надолго этого эксперимента не хватило, и уже в 2004 году ToT вернулись к готике, за что фэндом простил им даже смену вокалистки.
• В истории хватает и таких примеров, когда просто возвращался прежний вокалист.
  • Брюс Диккинсон вернулся в Iron Maiden — и они по сей день торт. Несколько лет с Блейзом Бейли считаются недоразумением в истории группы (хотя есть и те, кто считает альбомы той эпохи недооценёнными).
  • Роб Хэлфорд вернулся в Judas Priest — и они по сей день торт. Правда, тут «умирания» особого не было, потому что его сменщик Тим Оуэнс был весьма голосист и многими фанами был вполне себе тепло принят, но зато по звучанию группа неожиданно ударилась в грув — а вот это уже зашло не всем.
  • После Judas Priest Оуэнс пел в Iced Earth, откуда тоже ушёл любимец фанатов, вокалист Мэтт Барлоу. Позже Мэтт вернулся, но получилась субверсия: ненадолго и не особо удачно.
  • С фитильком — возвращения Оззи Осборна в Black Sabbath. Всё-таки Оззи любят не за вокальные данные, и многие его сменщики были даже лучше (а Ронни Дио так и вообще культовая фигура). Но всё-таки каждый раз, когда он снова оказывался в группе, фанаты радовались.
• Hi-Fi. Популярность группы начала падать после ухода Мити Фомина, а масла в огонь подлил уход Екатерины Ли. Но спустя годы удалость не только восстановить первоначальный состав Митя Фомин-Тимофей Пронькин-Оксана Олешко, но ещё и улучшить его с помощью новой участницы Марины Дрождиной.
• Рик Эстли — популярный в 1980-ые исполнитель буквально вознесся снова на олимп славы за счет…рикроллинга — когда хайповые названия ведут на клип его песни Never Gonna Give You Up.
• Аналогично Эдуард Хиль — полузабытый в начале 90-х, пел в парижских ресторанах и на ностальгических концертах в провинциальных ДК, пока внезапно интернет не всколыхнула древняя запись его вокализа «Я очень рад, ведь я наконец возвращаюсь домой...» (1976) (она же «Тро-ло-ло»).
• Натали — популярная в 1990-ые гг. певица после длительного затишья в 2013 году взлетела из ниоткуда в чарты благодаря песне «О боже, какой мужчина».
• Аналогично и группа «Любовные истории». После длительного отсутствия на сцене группа полностью сменила состав, который повторил успех предшественниц с помощью новых хитов. В итоге коллектив стал одним из немногих, которому полностью удалось сохранить марку с момента создания и до момента окончательного закрытия.
• После того, как от «Секрета» отделился Николай Фоменко (1996 год), на то, что от группы осталось, ярые фанаты не обращали внимания до тех пор, пока группа опять не воссоединялась в прежнем составе бит-квартета с участием ушедшего из неё ещё в 1990 году Максима Леонидова (с такими вытекающими оттуда последствиями, как даже включение в репертуар Секрета нескольких песен из сольной карьеры Леонидова) или хотя бы трио.
• «Slipknot» — с прикрученным. Фанаты были несколько разочарованы Vol. 5, звучащим откровенно легче и слабее, чем предыдущие, но вышедший сразу после «We Are Not You Kind» стал претендентом на звание лучшего альбома группы. Такая получилась быстрая реабилитация.
• Ветераны немецкого трэш-метала Kreator все 1990-е годы на волне спада интереса к традиционным направлениям метала занимались экспериментаторством, выпустив 4 неоднозначно звучащих и принятых альбома. В 2001 году в группу пришел соло-гитарист-виртуоз Сами Или-Сирнио, Kreator вернулись к истокам - и они по сей день торт. В последние годы понемногу играют на концертах песни с "экспериментальных" альбомов - уже они вызывают ностальгию.

Телевидение

• Российский «Форт Боярд». Первые сезоны с Леонидом Парфёновым, Сергеем Брилёвым и Леонидом Ярмольником в качестве ведущих стали классикой. Попытка возродить проект в 2013 году с Николаем Валуевым с треском провалилась. Но в 2019 году шоу было возрождено с Сергеем Шнуровым и получилось вполне себе на уровне: и участники неплохие, и испытания достаточно интригующие.
  • Впрочем в сезоне 2021 года расстраивает состав участников шоу, которые отказываются проходить испытания или часто попадают в плен, проваливая испытания подряд, несмотря на вполне те же интересные испытания и хорошего ведущего Сергея Бурунова.
• Британское шоу «Top Gear» после смены формата в начале двухтысячных. Самое интересное, что шоу пережило аж две подобных трансформации: сначала эту, а затем и уход ведущих в 2015 году.
• Попытка возродить «Галилео» в 2020 году закончилась эпичным провалом: зрители не простили замену Александра Пушного на Владимира Маркони и общую унылость выпусков, отмечая добрым словом только эксперименты с Даней Крастером. Выпуски же 2021 года, с Крастером уже в качестве полноценного ведущего, были принято гораздо благосклонней, а уж если поставить на место ведущего Доктора Дью, то рейтинги будут царапать обшивку спутников.
• «Своя игра» — судьба Юрия Хашимова. Сначала был одним из сильнейших игроков, в 2019 не прошёл в финал одной из игр с отрицательным счётом −3000. В 2021 вернулся и успешно побеждает молодых игроков.
  • Хашимов в этом смысле стабилен: первые половины десятилетий всегда проводит сильнее, чем вторые. Вспомните его серию побед в 2002—2003 годах, потом серию из пяти поражений подряд в 2006—2009; мощные выступления в 2010—2012 годах, сменившиеся целой чередой поражений (разбавленных одной победой в 2019-м); и новые успешные выступления с 2021-го.

Прочее

• Олег Ляшко — комик, который почему-то уверен, что он политик. Немало веселил граждан в 2012 году, ибо такой предвыборной агитации больше ни у кого не было. Увы, с тех пор ничего столь же уморительного не выпускал… до осени 2020 года. Так плохо, что уже хорошо, с мимикой его лица, как он это умеет делать.
• Максим Галкин — умеренно известный юморист нулевых, ученик Задорнова, более известный за многолетнее ведение «Кто хочет стать миллионером» и брак с Аллой Пугачевой, в 2020 г. неожиданно выстрелил на YouTube актуальными роликами-пародиями (например, переговоры Путина и Собянина о самоизоляции)
• Сергей Кубасян — наряду с Ancord'ом один из ветеранов озвучки аниме, но если Ancord любил отсебятину, но хотя бы озвучивал с чувством, то Cuba77 читал как пономарь, чем в условиях одноголосой озвучки вызвал разочарование фанатов многих сериалов. Позже в составе Студийной Банды проявил себя весьма неплохим актером.