Прогнуться под фанатов

Взглянули гости на пейзаж
И прошептали: «Ералаш!»

— Сергей Михалков

Безусловно, автор в своём произведении — царь и Бог, однако, будем честны: если у произведения не будет фанатов, то автору станет банально нечего кушать. В погоне за обожанием читателей/зрителей/игроков, авторы пускаются на крайние меры, как то:

• Кто-то из героев заслужил фанатскую любовь? Так дадим ему больше времени! Больше! БОЛЬШЕ! Будем пихать его в каждую сцену, пусть даже если в этом не будет никакого сюжетного смысла и если это урезает другие сюжетные линии!
  • Также не будем упускать случая раздеть его/её. Пусть зритель/читатель/игрок всей наготы и не увидит, воображение само дорисует всё остальное!
• Или же, наоборот, кто-то фанатам не понравился? Задвинем его на задний план, а лучше и вовсе вычеркнем из повествования, как вариант — из произведения совсем, пусть это и порушит уже существующие сюжетные линии!
• Мы делаем ремейк какого-то известного произведения? Напихаем побольше отсылок и прочего ностальгического фансервиса, ведь всем известно, что отсылки — залог удачного произведения!
• В прошлой части были привнесены изменения, которые фанбаза (в терминальном случае — группка отмороженных фанатиков) восприняла в штыки? Выкинем их куда подальше!
• За то время, пока длится произведение, фанаты уже предсказали дальнейшее развитие сюжета? Да будет так!
• Зрители хотят, чтобы эти персонажи стали парой? Да будет так!

Почти всегда авторы прогибаются под желания самых активных фанатов, так что угодить всем всё равно не получается. И это не говоря о случаях, когда влезают фанатики-политиканы. Как следствие, часто происходит раскол фанатского сообщества. Да и будем честны, те самые фанатики редко бывают довольны внесёнными изменениями: кто-то посчитает их недостаточными, кто-то решит, что авторы вообще всё сделали не так!

А вообще: авторам-то как раз, в большинстве случаев, свои сеттинги нравятся именно такими, какими они их изначально придумывали, и автор может не гореть желанием кого-то из героев выпячивать или задвигать на задний план повествования. А вот кого действительно волнуют лишь доходы, а не персонажи и сеттинг, — так это продюсеров и всяческих спонсоров. На которых, в свою очередь, и давят фанаты (ну или сами продюсеры в превентивном порядке решают внести «поправочки», во избежание народного фанатского гнева). И часто именно они выплавляют авторам условие: либо делаешь так, как скажем, либо фигу тебе вместо денег. Причём, если дело выгорит, то можно как минимум сделать невинный вид и заявить, что «усё так и було», как максимум — похвалить себя и добиться похвалы от других за умное решение. А вот если выйдет прокол… ну так есть же писатель/сценарист/режиссёр/гейм-дизайнер, — вот к нему и все претензии! А я… что я? Я только идею подбросил, реализация — на его совести, и вообще, я не я, и телега не моя! Так что кому грешок записывать — автору или его «покровителям» — иногда ещё вопрос.

Примеры

Театр

• Фанаты заставили Агату Кристи кардинальным образом изменить финал её самого знаменитого романа «Десять негритят» в пьесе «И никого не стало», где два самых «чёрных» негритёнка романа — Вера и Ломбард оставались в живых и были заметно осветлены. Пьеса имела колоссальный успех, её ставили даже английские военнопленные в немецком плену (для поднятия духа). Пьеса до сих пор не сходит с подмостков театров, а все попытки отдельных энтузиастов вернуть ей изначальный финал романа терпят неизменный крах. Долго на сцене в таком варианте она не задерживается. Только хэппи-энд, только хардкор. Про большой экран и говорить не приходится (последняя британская экранизация — не фильм, а телесериал). Вот такая она публика.
  • Единственная экранизация, где сохранён изначальный мрачный финал — отечественная говорухинская.

Литература

• Классический пример (как бы не первопример). А. Конан Дойл изначально планировал гибель Шерлока Холмса в поединке с Мориарти в рассказе «Последнее дело Холмса». Ряд фанатов, включая королеву Викторию, были возмущены. Конан Дойлу пришлось «воскресить» Холмса, и великий детектив благополучно дожил до старости и занялся пчеловодством. Казалось бы, в чём здесь проблема? А в резко упавшем качестве книг. Конан Дойл писал буквально из-под палки, жутко ненавидя как самого персонажа, так и поклонников всей холмсианы, что не могло не сказаться на качестве текста. С другой стороны, после «смерти» Холмса было написано и такое популярное произведение, как «Собака Баскервилей». Впрочем…
  • Если быть точными, то интеллигент до мозга костей и большой романтик Конан Дойл ненавидел не самого Шерлока, а то положение, в которое этот Шерлок поставил Конан Дойля. Человек, мечтавший писать исторические романы, вынужден был, грубо говоря, гнать попсу на конвейер. А особенно подгорал сэр Артур от того, что попсовый Шерлок затмил его возлюбленный Белый Отряд.
• Внутренний пример в басне Сергея Михалкова «Слон-живописец»: в попытке угодить всем гостям, слон добавлял в картину всё новые и новые детали так, что в конце получился именно что ералаш из эпиграфа.
• «Заводной апельсин» Энтони Бёрджесcа («журнальный вариант» и экранизация) кончается «плохим хэппи-эндом»: Алекса излечивают, и он снова может наслаждаться ультранасилием. «Книжный вариант» длиннее на одну главу: Алекс понимает, что повзрослел, и юношеские забавы ему неинтересны, да и бывшая банда вся повзрослела: кто женился, кто погиб, кто подался в менты. Алекс ставит себя на место родителей и задумывается о том, что, возможно, пора обзаводиться семьёй и детьми — и тогда, может быть, его сын повторит путь ошибок Алекса. Диалектическая спираль? Унылый хэппи-энд на потребу обывателя? Вопрос остаётся открытым.
  • А вот и наоборот: последняя глава входила в изначальный замысел Бёрджесса, а троп отыгрывают уже издатели, удалившие главу в угоду американскому вкусу. И не то чтобы безосновательно — без неё получается классическая антиутопия с мраком в конце тоннеля, а «искупление» Алекса пришито белыми нитками — чтобы показать развитие героя, как он наконец повзрослел и поумнел, нужно ещё десятков этак несколько страниц.
• Братья Стругацкие, «Хищные вещи века» — внутримировой пример. Парикмахер-стилист, фанат телесериала с главным героем-парикмахером, с восторгом рассказывает протагонисту, как правообладатели решили после нескольких сезонов свернуть сериал и быстренько посажали в автобусы большинство ключевых персонажей — но фанаты (включая рассказчика) устроили забастовку и заставили-таки шоураннеров прогнуться.
• «Отблески Этерны» — автор слишком сильно хотела угодить части фанатов и одновременно пошла на принцип Кицума по отношению к остальным, в результате серия растянулась до безобразия, интересный мир превратился в не пойми что, а подвязать все концы теперь будет очень трудно.
• Рассказ Чехова «Учитель словесности», о котором сам автор писал: «Я имел в виду кончить его так, чтобы от моих героев мокрого места не осталось, но нелегкая дернула меня прочесть вслух нашим; все взмолились: пощади! пощади! Я пощадил своих героев, и потому рассказ вышел так кисел»

Кино

• «Звёздные войны: Пробуждение силы»: весь фильм нещадно эксплуатирует сюжетные ходы из «Новой надежды», потому что западным фанатам нравится прежде всего оригинальная трилогия, а отсылки к приквелам в новой продукции по ЗВ делаются вообще с большой осторожностью из-за стойкого хейта.
  • «Звёздные войны: Скайуокер. Восход»: есть мнение, что этот фильм — один большой прогиб (см. видео). Ирония в том, что при этом не понравилось практически никому, и вместо успеха получилось объединение всех, даже враждующих, фракций фэндома в общей ненависти.
• Кто-то из создателей «Бумер-2» говорил, что одна из причин появления продолжения (в то время как в первой части была поставлена логичная точка) были многочисленные просьбы фанатов первой части. По той же причине, вероятнее всего, выходят «обязательные» сиквелы многих криминальных фильмов — «Антикиллер», «Рэкетир», «Решала» и так далее.
• «Три икса: Мировое господство» — как в триквел про белого супер-крутого заполучить китайскую аудиторию? Боевой азиат на роль главзлодея вполне подошёл бы, но есть одна неувязочка: уж очень они боевые, эти мастера, заставить такого продуть обычному качку можно только вопиющим сценарным произволом, и прощай тогда Китай с его фанатами. Но выход есть! Заявим приглашённого мастера как фальш-злодея, а затем покажем настоящего врага, против которого они объединятся!
• «Соник в кино» — сначала создатели нарисовали одного Соника и выпустили трейлер с ним. Трейлер был принят фанатами в штыки, так что внешность Соника была переделана, что видно из более нового трейлера. Пример скорее положительный, ибо изначальный дизайн попадал точнёхонько в долину, и даже сами авторы осознавали, что получилось неудачно, но не имели бюджета на переделку большой части почти готового фильма, а недовольство фанатов помогло эти деньги выбить.

Телесериалы

• «Твин Пикс» же! Эталонный пример того, как не надо прогибаться. Зрители очень хотели узнать, кто убил Лору Палмер. А Дэвид Линч этого показывать (по крайней мере, до финала) не желал. Более того, имел недурной план, как сохранить интерес зрителей. Но продюсеры решили, что они умнее и заставили Линча раскрыть интригу раньше срока. А потом недоумевали, с чего это вдруг зрители, под которых так знатно прогнулись, отблагодарили падением рейтингов.
• По мнению некоторых фанатов, сериал «Игра Престолов» прогнулся под феминисток. В Эссосе правит Дейнерис, в Королевской Гавани — Серсея, на трон Железных Островов претендует Аша, Простор остался на Оленне, в Дорне утвердился едва ли не матриархат во главе с Элларией. Вот только все эти моменты (кроме власти Элларии в Дорне и (пока что?) линии Простора) были прописаны самим Мартином ещё в книгах, которые, что характерно, ещё ни разу никто за феминизм не критиковал.
  • Дело в том, что из-за хронометража порезали немалую часть харизматичных мужских персонажей из оригинала, из-за чего и вышел такой дисбаланс. Кроме того, большое количество женщин-правительниц вполне объяснимо в контексте сюжета — в конце концов по Вестеросу прокатилась изнуряющая гражданская война, и многие лорды и старшие сыновья погибли в сражениях или в результате покушений. Ну и надо отметить, что общество Вестероса не особенно соответствует реальному средневековью, ибо это фэнтези. В Дорне, к примеру, существует абсолютная примогенитура (старшая дочь наследует вперёд младшего брата), да и основан он был женщинами. На Бриенну смотрят как на дурочку, но никто не пытается запретить ей носить доспехи и махать мечом (кроме отмороженного на полголовы Рендилла Тарли). Крутых королев, принцесс и воительниц в истории тоже немало, в основном в династии Таргариенов.
  • Значит, никакого прогиба и не было? Получается, так. Напомним — и Тайвин и Киван Ланнистеры, и Бэйлон Грейджой, и Оберин Мартелл погибли и в книге. Мэйс Тиррелл и Доран Мартелл? Ну, первый и по книге-то декорация, а вот что второго слили в сериале, так это совсем другая тема.
    • С учетом сезона 7 и особенно 8 — прогиба не было. Просто сценаристы — идиоты, а шоураннеров с режиссерами нужно пустить на мыло.
• «Шерлок» — в последней серии четвертого сезона создатели додали фанатам различных пейрингов. Итог — большая часть фанатов в восторге, остальные зрители в недоумении (впрочем куда большее недоумение вызвал сюжет). В полном мере это прогибом посчитать сложно, но создатели впервые решили не издеваться над фанатской аудиторией, как это происходило в «Пустом Катафалке», а ей подыграть.
• Сериалы производства канала CW. На описание всего уйдет не один десяток статей.
• Интерны — в последних сезонах создатели вернули всех старых персонажей и посадили в автобус изрядную почти всех новых. Не помогло.
  • Аналогично было и с последними сериями «Универа. Новой общаги», и это угробило сюжет окончательно.
• SEAL Team — внезапный поцелуй между Мэнди и Хейзом взятый прямиком из фанфиков.
• «АйКарли» — внутримировой пример: именно по заказу увидевших то видео с прослушиваний было запущено веб-шоу из заглавия сериала.

Мультсериалы

• «Скуби-Ду»: каноничный пример со Скрэппи. Кому-то из создателей пришла в голову «гениальная» идея добавить дополнительного героя — племянника Скуби, не в меру активного и боевого щенка Скрэппи. Фанаты его сразу же возненавидели; в конце концов студия «Warner Brothers» изменила мнение, и в лайв-экшн полнометражке «Скуби-Ду» Скрэппи сделали главгадом, а в новом «Scooby-Doo: Mystery Incorporated» он обозначен как «Тот-кого-нельзя-называть».
• «Черепашки-ниндзя» (2012): после финальной арки с постапокалиптическим миром, фанаты атаковали твиттер создателей с вопросами в стиле «Что за фигня, автор?», «зачем был такой мрачный финал?», и «нахрена было убивать кучу друзей черепашек?». Создатели мультсериала объявили, что апокалипсис произошёл в альтернативном таймлайне, и в «основной» вселенной всё хорошо. Опять же неизвестно, правда ли авторы прогнулись под фанатов, или это была изначальная идея.
• «Звёздная принцесса и силы зла» — одно слово: Старко в 4-м сезоне. Крайне провальный пример, причем не столько сам по себе, сколько по причине того что процесс производства мульта пришлось срочно рубить, игнорируя первоначальный замысел, форсируя и калеча сюжет. А вот до Томдженны франшиза вообще дойти не успела.
• «Ким Пять-с-плюсом» — внезапно, положительный пример тропа. Изначально, мультсериал должен был закончиться полнометражкой «Подумаешь, трагедия», в конце которой Ким и Рон целуются, переходя от статуса друзей, к статусу возлюбленных. Но фанаты дружно стали просить у авторов продолжения, фанатам хотелось видеть развитие отношений героев. Студия Дисней пошла навстречу, и был снят ещё один сезон мультсериала, который без сомнения был лучшим.
• «Samurai Jack» — фанаты таки дождались пятого сезона. Очень и очень годного пятого сезона. Но концовка… Нет, с логичностью и обоснуями все в порядке. Но принять подобный исход оказалось выше сил многих из них. В итоге Тартаковский таки выпустил альтеранативу, в виде игры «Samurai Jack: Battle through Time». Фанаты были в восторге.

Комиксы

• Хайль «Гидра»! А вот и нет, больше не хайль. Ну да, изначально автор самого скандального комикса про Кэпа даже и не думал сводить всё к банальной промывке мозгов Красным Черепом, и загадочно намекал: «А много ли вы знаете о „Гидре“? То, что Роджерс её агент, не значит, что он вместо белой шляпы надел чёрную; нет, он надел зелёную». Даже в старых комиксах бывали намёки, типа дарения маленькому Роджерсу соседкой листовки Гидры. Но Капитан Америка сумел защититься, даром что вымышленный персонаж: огромная армия фанатов любит его именно за непоколебимую чистоту и паладинистость, и… уж неизвестно, дошло ли дело до прямых угроз от фэндома, но в итоге троллям из Marvel Comics пришлось переобуться.
  • Впрочем немало людей считают, что никакой переобувки не было, и автор просто решил набить себе цену.
• Комиксы по «Светлячку» — Мэл и Инара. Фанаты так хотели, чтобы эти два персонажа были вместе, что создатели комиксов их свели… где-то за кадром и объяснять такую перемену никто так и не удосужился.
  • Впрочем последние комиксы на логичность и не претендуют.

Аниме и манга

• Death Note — говорят, что арка про наследников L (в ходе которой Кира сильно убавил в интеллекте) была написана после того, как издательство засыпали письмами с вопросом «А поймают ли Киру?».
• Code Geass — новости о старте сериала «Lelouch the Resurrection» многие воспринимают именно как фансервисный реверанс поклонникам истории Лелуша и С. С., наповал убивающий логику и целесообразность «Реквиема по Зеро», на который ушла целая сюжетная арка (Впрочем, фанаты сильно сомневаются в целесообразности этого крайне неровного и спорного плана). Впрочем, отдельной части ценителей «Гиасса» причина сиквела кажется на-а-а-амного более прозаичной (ибо как еще поступить создателям, когда безбожно затянутый спин-офф с треском провалился, а новых идей для сюжета нет?).
  • Прогнуться то прогнулись, да не там, где ожидалось! А именно выпустили перед продолжением фильмы-ремейки, в которых кардинально поменяли несколько второстепенных сцен и назвали это альтернативной историей, не имеющей отношения к сериалу. В итоге и продолжение есть, и концовка сериала осталась в неприкосновенности.
• Shingeki no Kyojin — создатель манги Исаяма планировал убить Сашу Браус в девятом томе. Но его помощник, узнав об этом, заплакал, поэтому Исаяма передумал и грохнул Крошку-Картошку позже.
  • А вот внезапная любооовь Эрена к Микасе — вполне себе прогиб. Нет, Микаса, может, и питала к нему романтические чувства, но Эрен относился к ней платонически — женский пол его вообще не интересовал. Какие тут бабы, когда нужно спасать человечество? И вдруг, в самой последней главе, он заявляет, что якобы не может видеть Микасочку с другим мужиком. Ну-ну.
• Dragon Ball Super — то, что идет дальше, подозрительно совпадает с фанатскими желаниями. То супер саянки, то женский прототип Броли, то мультиверс, то фальшивый Гоку.
• Sailor Moon Crystal — намёки на романтические отношения между воинами-хранительницами и Ситэнно были ещё в манге, а в этой экранизации (спустя более двадцати лет) они стали реальностью. С прикрученным фитильком, так как идею очень любили обыгрывать в мюзиклах Sera Myu (например, «La Reconquista» 2013 года), да и сама Наоко Такэути мечтала когда-нибудь рассказать поподробней про данный групповой пейринг.
• Bakuman — внутримировой пример и одновременно жёсткая деконструкция тропа. Рейтинг манги, которую публиковали два главных героя, снизился. Чтобы поправить дело, они решили рисовать новые главы с учётом пожеланий фанатов. Результат — рейтинг манги упал настолько, что руководство журнала вообще решило её прикрыть.
• Shoujo Kakumei Utena — режиссёр Икухара и мангака-дизайнер персонажей Сайто долго ругались по поводу пары Утэна/Анфи: Сайто была категорически против юри и любовно заполняла старицы романтическими сценами между Утэной и Тоогой, заодно и Дзюри переделав в натуралку, чтобы между ними случился любовный треугольник. В итоге сдалась под прессингом и Икухары, и возмущённых фанатов, призвав считать отношения между Утэной и Анфи по сути «супружескими» и в манге по фильму изобразив их живущими вместе в финале. Но по Дзюри проехалась повторно и назвала её женоненавистницей.
• Мосян Тунсю, «Система „Спаси-себя-сам“ для главного злодея» — внутримировой пример, автор под псевдонимом «Самолёт, пронзающий небеса», написавший популярный многотомный роман «Путь гордого бессмертного демона» с эталонным Марти Стью в главной роли. Как позже выясняется, изначально задумал более сложное произведение с неоднозначными героями и злодеями, несколькими сюжетными линиями, проработкой характеров и мотивации персонажей и вообще более цельным сюжетом, но публика жаждала приключений, героя-нагибатора и гарем героя на шестьсот с лишним персон, так что пришлось выбрасывать из сюжета те линии, что ей не нравились. Герой-попаданец, оказавшийся в теле главного злодея, сильно удивился, когда у того вдруг отыскалось прошлое, объясняющее, почему он стал тем, кем стал.

Видеоигры

• Grand Theft Auto (так в США называют то, что мы обозначили бы как «угон тачки») — педаль в асфальт: то, что протагонист занимается всем чем угодно, кроме собственно краж автомашин, это следствие того, что разработчики прогнулись под фанатов, обнаруживших ещё в первой GTA что заниматься разбоем легче, чем воровать.
  • Но в каждой игре серии действительно можно в любой момент выкинуть из машины водилу и занять его место, или просто увести со стоянки припаркованную тачку. И то и дело оказывается, что это полезно: не бегать же везде пешком! Да и, собственно, хоть кража с последующей «обработкой» автомобилей и отошла в игре на второй план, уступив шутерной составляющей, но из игры она никогда не исчезала — что в GTA III, что в GTA Vice City, что в GTA San Andreas, что в GTA IV… Помимо этого имеет место куча сюжетных миссий, в которых нужно воровать те или иные автомобили для специфичных целей: закладывание бомбы, подрбрасывание наркоты, маскировка для проникновения ко врагам и т. д.
• Серия Heroes of Might and Magic — весьма интересный пример. Изначально разработчики вполне лихо меняли стилистику и на смену сказачно-абсурдной стилистике первой части пришёл серьёзный пиксель-арт второй, а на смену ему — сказочный, но уже вполне серьёзный и красивый стиль третьей, а в четвёртой арт-дизайн вообще ушёл куда-то в сторону. Та же четвёртая часть ещё и сильно отличается от второй-третьей по геймплею. После банкротства 3DO и покупкой прав на серию Ubisoft пятая часть делалась как тройка с небольшими фишками по геймплею, но в 3D и помесь варкрафта с вархаммером по дизайну, шестая — как что-то новое, но с музыкой из старых частей, а седьмая педалировала свою преемственность от старых частей и разработчики активно устраивали голосования у себя на сайте, опрашивая фанатов, что и как добавлять.
  • Вот только на самом деле главный прогиб под фанатов — это адд-он «Клинок Армагеддона» к третьей части — по изначальному замыслу разработчиков каноничной является плохая версия сюжета Might & Magic VII и сюжет строился вокруг появления в Дейе техномагических городов, но фанаты настолько обозлились на такой поворот («Технологии? В моих „Героях“? Что значит там есть технофэнтазийная ролёвка? Не видели таких!»), что даже писали разрабам письма с угрозами и от этих планов отказались — каноном в Might & Magic VII считается светлый путь, а в дополнение добавили задуманный на второй адд-он замок элементалей, который решительно не успели отбалансить.
  • Впрочем на самом деле главной проблемой серии являются финансы — 3DO плавно шло к банкротству и денег на доведение четвёрки и, особенно, девятки до ума не было. Да и Юбисофт вечно жлобились на деньги и время, а если не жлобились, то не на то, что надо.
• Многие считают, что именно это сделали разработчики World of Warcraft, когда анонсировали сервера классики.
  • Но куда более подходящим под троп является дополнение Warlords of Draenor. Фанаты устали от няшных пандаренов, хотят как в старину? Нате вот вам орков! Много орков! Ещё больше орков!!! В общем, перегнули и получили резкий отток игроков (и это при том, что на момент релиза популярность была пиковой). Впрочем, проблема там была не только в чрезмерном фансервисе.
  • Изначально мужчины эльфов крови были гораздо изящнее, но игрокам не понравилось играть за «женоподобных дрищей», поэтому эльфам изрядно добавили мускулов и ширины в плечах.
    • А вот NPC-стражники в Луносвете ещё долго щеголяли изначальным дизайном.
• Overwatch — эпичный срач вокруг излишне эротичной победной позы Трейсер. Blizzard блестяще выкрутились, заменив её на не менее эротичную, но зато отсылающую к жанру пин-апов, что хорошо смотрелось при её озорном характере и прошлом пилота.
  • Вообще запуск игры пришелся на killing spree скандалов, в которых западные SJW выискивали везде крамолу, так что Blizzard исполняли акробатический номер на минном поле так, чтобы увернуться от всех гнилых помидоров и сделать хорошую игру. Например когда поднялся скандал, что все женщины слишком типично сексапильные (это уже с пацанкой-лесбиянкой Трейсер, бодибилдершей Зарей и полненькой Мэй), разработчики выкатили Орису — киберлошадь-полицейскую.
    • Тащемта, всё это не про фанатов, а про политику. Фанатам и оригинальные дизайны нравились, причём больше, чем зацензуренные.
• Mobius Final Fantasy — азиатских игроков-мужчин возмутила слишком откровенная одежда на мужских персонажах (не то, что на женских), так что компании пришлось выпускать патч, делающий её более закрытой.
• Sonic Adventure 2 — Соник и Шедоу используют Изумруды Хаоса и в своей суперформе начинают сражаться с Финалхазардом. В конце концов, победить его всё сложнее и сложнее. Казалось бы, герои проиграли, но Шедоу уничтожает монстра жертвуя своей жизнью и вместе с этим он выполнил обещание, которое когда-то дал умирающей Марии. Бездыханное тело ежа летит на Землю. Соник сообщает друзьям, что Шедоу мёртв, все рыдают, занавес, титры... НО ВДРУГ! В Sonic Heroes мы узнаём, что Шедоу то всё таки выжил! Фанаты сильно полюбили этого засранца, а потому Sega решили его вернуть. Благо, он не бесит в отличии от других жертв тропа.
  • Что? Он бесит многих! И автора правки он тоже бесит, да. Причём не столько фактом воскрешения (В «Героях» вернулись ещё и Хаотиксы, но возмущений на эту тему автор правки не видел), сколько тем, что из трагичного героя, при попытке сделать его ещё трагичнее, сделали шута горохового!
    • Ещё к этому можно отнести игры Sonic Generations и Sonic Mania. И автору правки данные прогибы понравились.
• Серия X-COM. В предыдущей части игрокам ну очень полюбились инопланетные змеедевки? Хорошо, в новой части они будут играбельными!
  • Вряд ли это связано с фанатами, скорее с бездарностью сценаристов. Chimera — очень хреновая часть.
• Dragon Age — Каллен. Молодой храмовник, служивший в башне магов, уж очень запал в душу многим игрокам (настолько запал, что даже мод на небольшой роман сделали). Во второй части он уже активнее участвовал в сюжете, а в Инквизиции занял пост советника и стал одним из главных персонажей. Даже роман полноценный добавили!
  • При этом ещё с первой части немало было и людей, возненавидивших храмовника. Да и число его фанатов упало через несколько лет после третьей игры (отчасти в этом виноват скандал с его актёром озвучки).