Прекрасная сопрано
Перейти к навигации
Перейти к поиску
Типичный пример — Джульетта. Красивая ария из оперы «Капулетти и Монтекки» и красивая юная сопрано.
Финская богиня симфоник-металла
Какая героиня на музыкальной сцене драматически переживает, страдает от любви, жертвует собой или красиво умирает от неизвестной болезни, придающей интересную бледность лицу? Конечно же, Прекрасная сопрано!
Сопрано — это самый высокий и самый распространённый женский голос. Сопрано бывают разные, и партии для них тоже разные, но в 90 % случаев прекрасная юная героиня, за руку которой соперничают мужчины, будет петь сопрано. Амплуа, характерные для сопрано: инженю, прекрасная принцесса, дева в беде, Офелия. Отдельное сопрановое амплуа — субретка.
Взаимоотношения Прекрасной сопрано с другими персонажами:
- Юный тенор/Героический тенор — как правило, её обожаемый возлюбленный;
- Крутой баритон — либо домогается её, но она к нему равнодушна, либо нелюбимый муж, либо старший брат;
- Крутое контральто — если контральто в штанах, тогда это скорее всего возлюбленный героини; если контральто в юбке — сестра, подруга, нянька или часто соперница: Аида и Амнерис в «Аиде» Верди, Елизавета Валуа и принцесса Эболи в его же «Доне Карлосе», Марфа и Любаша в «Царской невесте» Римского-Корсакова… Возможен дуэт пацанка и леди.
- Бас могущества — либо отец, либо мудрый наставник героини;
- Зловещий бас — с этим типажом она обычно не пересекается, но в редких случаях он бывает её пожилым мужем.
А ещё это самый типичный вокал для симфоник-металлических групп.
См. также Героическая сопрано.
Примеры[править]
Поскольку их миллион, в виде исключения здесь будут перечисляться игры со штампом и примеры, чем-либо выделяющиеся на фоне прочих.
Театр[править]
- В. А. Моцарт, «Волшебная флейта» — есть и прямой вариант (Памина), и инверсия — Царица Ночи, главная злодейка.
- Дж. Пуччини, «Турандот» — тоже инверсия: Прекрасная сопрано выступает в роли антагониста и главзлодейки.
- Дж. Верди, «Аттила» — Одабелла далеко не инженю, она сама оторвёт голову кому угодно. Редкий пример сопрано — бой-бабы.
- Дж. Верди, «Набукко» — здесь сопрано тоже бой-баба и к тому же антагонистка.
- А вот Фенена (меццо) из той же оперы — пример зигзага. В первом акте у неё функция сопрано: дева в беде, которую спасает тенор. Но уже в следующем акте она идёт против воли царя Набукко (своего отца) и освобождает пленных израильтян. Это при том, что Вавилон с ними воюет, и такой поступок — гарантированный смертный приговор.
- Дж. Россини, «Золушка» — аверсия: здесь партия, которая в любой другой опере соответствовала бы Прекрасной сопрано, предназначена для контральто.
- Г. Ф. Гендель, «Юлий Цезарь в Египте» — двойная инверсия:
- У сопрано Клеопатры с красотой всё в порядке, но она, в зависимости от интерпретации, в лучшем случае просто интриганка, в худшем — злодей-протагонист. Хотя попытка стать бой-бабой провалилась (её армию разбивают), она не сдаётся: мол, даже если братец-главгад её убьёт, она устроит ему сладкую жизнь в виде привидения! В итоге, правда, главгада убивают самого, а Клеопатра получает, как и мечтала, трон Египта.
- А вот Корнелия, хрупкая печальная красавица и дева в беде (точнее, вдова, но это мало кого заботит), в которую влюблены сразу трое персонажей — вопреки ожиданиям, не сопрано, а контральто. Причём с такой низкой тесситурой, что «перебасит» самого Цезаря, который тоже поёт альтом (вне зависимости от того, кто его исполняет, женщина или контртенор).
- Гендель, «Альцина» – инверсия во все поля:
- Альцина и Моргана — главные антагонистки, сёстры-волшебницы, развлекающиеся тем, что соблазняют мужчин, а потом, когда устают от них, превращают их во что попало (от зверей до морских волн). И обе они — сопрано.
- Положительный персонаж-сопрано всё же есть, но это мальчик по имени Оберто, занятый поисками отца (одной из жертв вышеупомянутых сестриц).
- Наконец, главная положительная героиня — отважная и деятельная Корнет Шурочка Брадаманте, контральто.
Кино[править]
- Дива Плавалагуна из фильма «Пятый элемент» поёт именно этим голосом (конкретнее, это начало арии «Il dolce suono» из оперы «Лючия ди Ламмермур» Гаэтано Доницетти, а исполнила её албанская оперная певица Инва Мула). В следующем номере программы (композиции, которую уже специально для фильма написал Эрик Серра) использован голос той же певицы, но уже технически обработанный для «инопланетного» звучания. Плюс в одном, самом низком фрагменте, голос Инвы Мулы слит с голосом самого композитора.
- Кстати, образ Плавалагуны вдохновил группу Nightwish на создание песни «Passion and the Opera». Собственно, оперная часть соло, исполненная Тарьей Турунен, является толстой отсылкой к «Пятому элементу».
Мультсериалы[править]
- RWBY — Вайсс Шни, которая в начале сериала ведёт себя как сумасбродная дочка олигарха, но потом исправляется.
Музыка[править]
Типичный вокал в симфоник-металле:
- Тарья Турунен, первая вокалистка группы Nightwish. За свои заслуги даже получила прозвище «Богиня металла».
- Лив Кристин из Theatre of Tragedy и Leaves' Eyes. Ещё и штатная красавица при чудовище.
- Шарон ден Адель, вокалистка группы Within Temptation. Впрочем, для неё характерен и соседний троп.
- И Симона Симмонс из Epica. И Сабина Эдельсбахер из Edenbridge.
- Группа «Комплексные числа», композитор Виктор Аргонов. Солистка Ариэль из раза в раз озвучивает бездушных обладателей абсолютно нечеловеческого разума, да и само содержание произведений, хм, нечеловеческое.
- Группа Caravan Palace, которые играют в редком жанре «электросвинг». Их песни «Lone Digger» и «Wonderland» из разряда легендарных.
- Группа «Слот» — Нуки чередует низкое сопрано со скримом.