Аниме
Аниме (moon. アニメ, от англ. Animation, также анимэ[1], анима, онемэ, оняме, аниму, китайский порномультик) — японская расовая анимация. Жанр, который оказался очень распространен и популярен среди молодых людей во всем в мире в XXI веке.
Говоря «аниме» мы обычно подразумеваем характерный графический стиль — большие глаза, почти невидимый на лице нос, разноцветные волосы. Но всё не так просто. Дизайн персонажей — далеко не единственная характерная черта аниме, кроме того, во всем бывают исключения: вышеперечисленные особенности относятся скорее к мейнстриму в рамках жанра, а авторские, штучные вещи зачастую далеко отходят от канона, демонстрируя самые разнообразные приёмы стилизации или наоборот — тяготея к реализму изображения.
Хотя в традиционном японском стиле производится не только анимация, но и просто статические картинки и рисованные истории (которые называются мангой, очень часто вначале история сочиняется именно в формате манги и только потом по ней делается уже анимированная версия), строго говоря под аниме можно понимать именно только анимированные мультипликационные фильмы. Фанатов аниме нередко называют анимешниками, а в некоторых сообществах аниме показательно не любят, считая ересью и маразмом.
Аниме является важной частью жизни любой современной имиджборды, а сильно увлекающиеся им фанаты составляют самую большую группу неформалов в мире. С другой стороны, такое утверждение было верным самое позднее на начало десятых годов. Сейчас же значительную часть увлекающихся аниме трудно назвать неформалами, ибо 95% смотрящих аниме так и остались обычными скучными нормисами, которые отличаются от остальных нормисов лишь тем, что иногда смотрят аниме. Они же и вопят в интернетах, что они не анимешники, просто им нравится японская анимация. На том же уровне, что и киносериалы.
А вообще аниме — это адаптация манги и ВН для тех, кто не умеет/не желает читать, медиакорм для широких слоев японского населения, особенно подростков. Впрочем, бывает и оригинальное аниме, которое может послужить источником для создания книжных вариантов. Но его в последнее время выпускают все реже и реже.
Основы[править]
Название аниме в целом является всего лишь сокращением английской «анимация», так как для японцев показалось произнесение такого длинного слова неудобным. В Японии названием «аниме» обозначается в принципе любая мультипликация, в том числе и западная, но во всём остальном мире под аниме понимают именно мультипликацию производства японского, с острова ядерного.
Первое аниме появилось в XX веке, когда в Японию поступило знание про западные технологии мультипликации и японцы немедленно принялись делать собственные вариации. Они распространились по стране уже в 30-е годы, начали появляться первые известные аниматоры, которые несли новый способ в массы. Очень многие аниме стали сниматься с расчетом на взрослых японцев (в чем было ключевое отличие от западной мультипликации, в основном рассчитанной только на детей).
История[править]
Подробное описание истории аниме здесь неуместно, так как эта история достаточно хорошо расписана в педивикии и на тематических ресурсах. Ах, вы не любите читать длинные статьи? Это прискорбно. В таком случае зайдите на YouTube и наберите в поиске «history of anime» — найдете много чего интересного.
Но один важный момент здесь все же необходимо отметить. На заре развития анимации в США случилась сильная христианская шиза, ибо все в те времена жутко боялись безбожных коммуняк. Тогда в их стране придумали сухой закон, а моралфаги под флагом защиты детишек яростно выцензуривали из массмедиа любые проявления насилия, сексуальности, борьбы с системой и прочего грешноватого поведения, втоптав анимацию и комиксы в такое геттоднище, что оно оттуда выбраться так и не смогло, а средний обыватель до сих пор считает, что мультики и книжки с картинками — это для детей и нердов.
В то же время японцы христианской моралью не страдали, ибо синтоисты, а на внутренние разборки красноволосых варваров им было наплевать; поэтому, своровав у Диснея технологию, они начали в промышленных количествах выпускать мультики самых разных жанров и для самых разных возрастных категорий.
…Что в нём такого?[править]
Аниме создаётся японцами для японцев же. А эти ребята издавна славились своим взглядом на многие вещи. Например, сюжет, когда кавайная лоли из огромной вундервафли валит десяток мех или суровый самурай в капусту рубит дюжину вооружённых пехотинцев, при этом отбивая пули катаной аки джедай из Стар Ворс, вполне себе обычны для аниме, заюзаны до мозолей и боянны. Трапы и ахтунги в махо-сёдзё — туда же.
Другой важной чертой является рисовка, содержащая десятки характерных черт[2], но таки меняющаяся по мелочам от аниме к аниме. Некоторые вещи и вовсе могут не содержать их и рискуют быть спутаны с гайдзинской анимацией. Кому-то доставляет, кто-то подражает, кто-то ненавидит, а вообще, мир был бы на порядок скучнее без аниме.
Алсо, школота — основной геройский состав более чем половины аниме, так как является его базовой ЦА.
Кстати, о характерных чертах рисовки. Самой характерной отличительной чертой аниме считаются большие глаза у персонажей (они к тому же вызывают тонны негодования у анимехейтеров). Авторитетные Источники™ (например, «Введение в японскую анимацию» Бориса Иванова) утверждают, что размер глаз — это показатель молодости персонажа. К тому же, многие приемы рисовки японцы позаимствовали у Диснея, а персонажи диснеевских мультиков в большинстве своем тоже далеко не узкоглазы. Да и вообще, большие глаза с длинными ресницами считаются красивыми не только на Дальнем, но и на Ближнем Востоке (а если по-честному, то везде).
Американский комикс-теоретик Скотт Макклауд в своём произведении «Understanding Comics» утверждает, что карикатурно-упрощённое изображение главных персонажей в манге и аниме в контрасте к проработанным задним планам и персонажам второго плана позволяет читателю/зрителю вживиться в роль протагониста.
Тем не менее многие не-анимешники уверены, что японцы рисуют такие большие глаза из зависти к европейцам. Следует заметить, что существует куча аниме, в которых персонажи имеют глаза вполне нормальных размеров — в основном это аниме, сделанное до начала 90-х, а также мрачные и драматичные вещи наподобие Wolf’s Rain (да и у героев NGE тоже не особо крупные глаза), а очень большие глаза характерны скорее для кавайного аниме. Ну, а создатели «Акиры» пошли еще дальше и дали своим персонажам стопроцентно азиатскую внешность (впрочем, это скорее минус, так как в результате они все стали выглядеть, э-э-э, слишком похоже). Так что аниме бывает очень и очень разное.
А вот остальные особенности рисовки персонажей — разноцветные волосы, длинные ноги, большие сиськи — скорее всего, возникли именно из-за отсутствия всего этого у японцев IRL. Например, волосы у них бывают либо черные, либо очень-тёмно-рыжие (тот же ген), либо седые от старости, других вариантов нет. Ноги — короткие, потому что средний рост у японцев вообще очень небольшой, да и большая грудь у девушек встречается не то чтобы часто. Также в аниме любят показывать обилие огромных человекоподобных боевых роботов, танков, боевых самолётов, огромных вундервафель и прочих кошерных вещей. При этом у Японии нет своей армии с 1945 (юридически — с 1947), а есть только «силы самообороны», применение которых законодательно весьма ограниченно (и нуждается в благословении дяди Сэма), да и пиар очень слаб.
Кроме того, японцы любят роботов. Всяких — от кавайных девочек-служанок (кстати, прототипы таких роботов существуют и реально), до огромных, боевых и человекоподобных.
Стоит отметить, что один из самых типичных элементов западной мультипликации — животные, обладающие разумом и общающиеся между собой — в аниме почти не встречается, ибо сказки были не те. Разве что только в виде нек, кошкодевочек и других антропоморфных животных. Или как в уже упомянутом выше Wolf’s Rain (и уж особенно в Spice and Wolf) — главгерои хоть по сути и являются волками, но для посторонних и ничего не подозревающих глаз, выглядят как люди. Исключения, однако, встречаются, например онгоинг весны 2012 Shirokuma Cafe, где ГГ — вполне себе думающие и разговаривающие с людьми и между собой панды и медведи без всяких волшебных примочек.
Впрочем, особенностей у аниме слишком много, и пытаться описать их в одной статье бессмысленно, ибо этот мир по размерам не сильно отстаёт от мира кино. Интересующиеся могут пройтись по ссылкам из шаблона в самом низу статьи и почитать про особенности направлений аниме и анимешных типажей по отдельности.
Источники сюжетов[править]
Так уж получилось, что величина «ориджинал контента» в сфере аниме достаточно мала, едва ли наберётся 10 %. Все остальные 90 % получаются в результате экранизации манги, ранобэ aka лайт-новелл или игр.
Экранизация манги считается ТруЪ-каноничным способом создания аниме, ибо с экранизации манги оно и зародилось. Адаптировать мангу легко и просто, достаточно взять кадры из манги, перерисовать их в ключевые кадры, добавить чутка своего барахла вроде филлеров и отправить корейцам на раскраску. Популярность напрямую зависит от винрарности манги. Случаи, когда аниме разительно отличается от манги и при том не скатывается в сраное говно, достаточно редки, но тем не менее встречаются.
Аниме по игре тоже достаточно популярный способ нажиться за счёт фанатов, а заодно создать рекламу. Как правило, это экранизации файтингов (Street Fighter), экшенов (Devil May Cry) и jRPG (Tales of X, Senjou no Valkyria). Качество в целом лучше, чем у западных киношников, по крайней мере фанаты игр могут это смотреть, не обливаясь кровавыми слезами (а то и вовсе получать удовольствие). Те, кто в игры не играл, посчитают это УГ и будут правы. Помимо «серьёзных» игр, в последнее время также популярны экранизации разнообразных казуалок, что в итоге выливается в тонны безсюжетных мое-поделок про фетешизированных анимешных девочек и мальчиков.
Важным подразделом являются аниме по визуальным новеллам. Помимо хентая, по ВН снимаются вполне себе годные романтические сериалы, вроде Da Capo, Kanon, Kimi Ga Nozomu Eien и Tsukihime. Из концепции удаляется почти весь хентай (цензура же, да и экранизируются прежде всего те vn где это не главное), жутко урезается сюжет, выбирается самая душещипательная концовка и результат пускается в эфир. Несмотря на то, что многие произведения вполне себе доставляют, те, кто играл в игры, срут кирпичами и требуют повесить режиссёра, сценариста и художника на ближайшем столбе, ибо нехуй, попутно разводя срачи по поводу выбранного каноном рута.
Ранобе — ещё один «ресурс». Создаются причастными к аниме людьми, страдающими графоманией и не нашедшими хорошего художника. Многие ранобе ориентированы на обычных школьников и студентов, а не на прожжённых отаку, это чувствуется. Как и в этой стране, основными темами является фентази-эксплуатация с бесконечными сюжетами про попаданцев с гаремом из разнообразных эльфиек, демонесс и волшебниц, молодёжная научная фантастика, ну и та же школьная романтика с поправкой на больший возрастной рейтинг. Пример — Sword Art Online, Меланхолия Харухи Судзумии, To Aru Majutsu no Index etc. На фоне экранизации манги обычно отличается большим накалом санта-барбары (3-4 сезона норма для популярного тайтла) и характерной «акварельной» рисовкой.
Иногда можно наткнуться даже на переделки других фильмов и мультфильмов (как пример — Supernatural или даже марвеловские Икс-мены). Однако встречается такое редко и в 99,99 % является коммерческой унылой халтурой, да ещё сдобренной порцией анимешных штампов.
Ну, и наконец «ориджинал контент», когда анимационная команда обладает своим собственным сценаристом, способным наваять что-то не хуже (а порой и круче), чем в любой манге, игре или книге. Один из наиболее известных примеров — подростковые драмы Мари Окады, отличающиеся зашкаливающей драмой и интересными персонажами в начале, но так или иначе по разным причинам слитыми концовками в итоге, где либо самый популярный у зрителя персонаж посылается нахуй, либо интересный сюжет заканчивается тупым нагромождением штампов.
Как можно заметить: экранизация того или иного материала всегда связана с потерями. Поэтому, если аниме вам понравилось — ознакомьтесь с первоисточниками. Всегда ваш К. О.
Целевые группы[править]
Производится аниме для внутреннего японского рынка. Лицензирование в других странах (в первую очередь: в США, хотя есть и русские лицензии) — скорее бонус, выросший из широкого интереса аудитории этих стран. Произведения, заведомо снятые «на экспорт» можно пересчитать по пальцам.
Еще одной особенностью аниме является то, что в первую очередь оно дифференцируется по целевой аудитории:
- кодомо — для детей.
- сёнен — для мальчиков-подростков. Комедия, зрелищные драки, зрелищные сиськи в различных сочетаниях. Тем не менее, цензура не дремлет и в открытую показывать наготу в этом жанре не выходит, так что показывают опосредственно. Огромное количество сёненов представляют из себя романы взросления на японский лад. Большая тройка сёненов — Bleach, Naruto, One Piece.
- сёдзё — для подростков-девочек. Упор на душевные метания героини. Логика во имя этих метаний хронически посылается к черту (коллективный вопль на тот же Orange — «А слабо прочитать наконец это чертово письмо-предсказание до конца, а не в день по страничке?»).
- сэйнэн — для мужчин 18+ лет. Может отличаться от сёнэна упором на темы более серьезные, чем бои и сиськи, например на психологическую драму или социальные конфликты (самый яркий пример — «Акира»). А может быть исполнен в стиле «тех же щей, да побольше налей» (Kenzen Robo Daimidaler — герой участвует в зрелищных боях, разминая сиськи напарницы). В последнем случае рубикон проходит по степени цензурирования откровенных сцен..
- дзёсэй — для женщин 18+ лет.
Уже внутри каждой категории идёт деление по вполне классическим жанровым признакам: комедия, трагедия, драма, и так далее. Причём, например, сёнен-детектив может отличаться от сэйнен-детектива как простым обилием крови и незацензуренных сисек, так и более серьезной проблематикой. Более мелкие градации предполагают классификацию по сюжетным характеристикам, например спокон или меха.
Фэндом[править]
И аниме сеет зерна отаку во впечатлительные души населения, в результате навыки человеческого общения теряются, и рождаются хикикомори.
- С полной историей победного шествия аниме по просторам этой страны вы можете ознакомиться в соответствующей статье на сайте Бориса Иванова.
В давние времена, немногие «избранные» люди имели возможность приобретать и хранить аниме. Трудности его приобретения, а также воздействие, которое оказывало аниме на неокрепшие советские умы, создало эдакий культ «высшего искусства» и «избранности анимешников». «Адепты» всячески распространяли аниме среди друзей и знакомых, а также влияли как могли на телевидение и видеопрокат. И пошло поехало. Таким образом аниме становилось всё более и более популярным, и начали организовываться целые клубы анимешников, порой по нескольку в городе. Но с появлением торрентов и быстрого интернета и вовсе стало достоянием широких масс, с соответствующими для этого последствиями. Небыдло возопило, но было уже поздно: теперь школьники нарутофаги — неотъемлемая часть любого аниме-эвента, даже в 2020+ году. Примерно к 2012 году анимешные клубы стали разваливаться, так как многие их участники были обычными домоседами, и им тусовка, в отличии от вездесущих говнарей, была не нужна. Да и находились они в клубе только лишь потому что только там можно было достать болванки с этим самым аниме.
Современные анимешники — это либо «российские отаку», у которых любой диалог сводится только к обсуждению новых или любимых аниме; либо гики, у которых аниме лишь одно из множества хобби и посему внешних признаков не порождает. Подход «аниме это субкультура» сейчас обычно не выходит за пределы уютных форумов и аниме-фестивалей. Малолетних восторженных нарутардов со значками нормисы банально травят, а остальные по этим причинам остерегаются одеваться с ног до головы в мерч и демонстративно слушать анимешные OST-ы вне анимешной тусовки. Лишь единицы людей из всего сообщества занимаются косплеем и другим творчеством.
На данный момент поголовье анимуфагов находится в стазисе. Хотя Азия и остаётся в моде, кпоп у зумерш например, но в тренде стало уже быть «взрослым и крутым». Смотреть дорамы, слушать джейрок и тому подобное постепенно стало уделом лишь труъ отаку. Куча пабликов и форумов ещё в 10-х годах стали пестрить постами в стиле «и куда мне девать все эти диски и значки?» и различным петросянством в том же направлении. Данный «тренд» пока что ещё обходит стороной особо помешанных отаку и виабу и тех, для кого аниме — единственная связь с Азией. Таким образом, мода на аниме проходит, а к послужному списку ранее пафосно бивших себя в грудь миллениалов только добавляется новая строка «в нулевых ходил в анимешниках».
Часть анимешников помимо просмотра аниме занимается всякой созидательно-творческой деятельностью. Кто-то делает АМВ, кто-то рисует арт и/или мангу, занимается косплеем, составляет «театральные» сценки и т. п. Навыки таких субъектов, как правило, далеки от профессиональных, и результирующий продукт как правило сами-понимаете-какого качества.
Время от времени проводятся различные мероприятия, цель которых — собрать вместе всю ту разнородную и инертную массу, что называется анимешниками, и что-то замутить. На больших мероприятиях, гордо называемыми фестивалями, творческие личности могут поделиться своим творчеством с массами. Сами массы могут развлечься игрой в файтинги, ДДР, го, посмотреть, как правильно готовится расовая японская нямка, а так же затариться значками, плакатами, фигурками и прочей анимешной атрибутикой. Главной фишкой российских фестивалей является подготовка этих самых «околотеатральных» сценок, когда штук 5-10 команд пишут сценарий, готовят костюмы, выходят на сцену и отыгрывают. Как минимум пара команд возьмут и сделают годные вещи. Малые мероприятия, вроде анимешных пати, являются отличным способом вместе собраться и побухать, даже если ты не анимешник.
Анимешники в интернетах[править]
- Основная статья: Анимешник
В рунете существует некоторое разделение разных поколений анимешников (историческая справка). Самые старые, заматерелые отаку, чей иммунитет был расшатан в светлом детстве просмотром Пчёлки Майи, Суперкниги, Корабля-Призрака и совместной продукцией Союзмультфильма и ниххонских аниматоров (вроде Пингвиненка ОЛоло), а в школьническом возрасте − Роботеком, Сэйлормун на канале 2х2 или хотя бы просмотром Евы в вивах. Аниме они смотрят в японском эфире, в равах, в английском фансабе, ниасилившие японский (а кто-то и английский) — в русском фансабе. В большинстве своем категорически не приемлют не-японской озвучки. В любом случае они смотрят аниме уже очень много лет. Как следствие — многие больны синдромом «снов с субтитрами», илитизмом и олдфажеством. Типичные для них сайты — ски, порталы, фандабы, Тошнокан и имиджборды. На большинстве чанов, благодаря засилью анимешников, существует некоторое количество «анимешных» разделов и некоторые мемы связаны непосредственно с аниме (например, десу или ZOMG TEH REI).
Вторая категория смотрела Еву по MTV, или на крайняк Хеллсинг там же. В русском дубляже. Эти младоанимешники и являются основными потребителями русского фансаба. Данная категория сидит на форумах, вротарте, имиджбордах и фансаб.сру.
Последующие поколения про NGE даже не слышали. По мнению разных анонимусов — одно это делает их быдло-кунами. И делает ведь! Приобщились к аниме путем церебральной деструкции онгоингами и прочими представителями новой волны аниме. Нарутофаги, блячеры, котгейассеры, харухисты — это про них. Обитают там же, где и вторая категория. Питаются исключительно фандабом.
Про поколения появившиеся позже и говорить не стоит, так как аниме уже в начале 10-х окончательно стало обычным мейнстримом словно это обычные сериалы, ну только рисованные. И индивидуум подсевший тогда на японские мультики волне серьёзно даже не будет считать себя «каким-то там анимешником».
Сабы[править]
Аниме производится в основном для внутреннего японского рынка. Однако чуть менее чем все тайтлы переводятся фэнсаберами. Фэнсаб распространяется через интернеты, при этом постулируется его бесплатность. Бесплатность иногда перемежается слёзными просьбами помочь материально. Но это только просьбы, за продажу фэнсаба — линчуют. Впрочем, это не мешает левым пиратам штамповать ДВД в чОрных боксах, на которых нарезана какая-нибудь Шана в 480p, с тем же самым «бесплатным» фансабом и с огромной надписью «Лучшее из мира аниме». Язык фэнсаба — обычно английский, хотя есть и фэнсаб на других языках. Об особенностях русского фэнсаба можно почитать в соответствующей статье.
Популярные в английском фэнсабе тайтлы лицензируются в США. Обычно после этого фэнсаберы прекращают распространять свою версию, а также сабить следующие серии сезона, если был лицензирован онгоинг. Существует также и российская лицензия, о некоторых её особенностях можно почитать тут. Лицензию обычно дублируют — озвучивают на другом языке.
Английский фансаб практически вымер где-то в конце нулевых или начале десятых, когда за счёт Кранчиролла и Ваканима недавние пираты стали лицензионными™ переводчиками®. Фансаб ру-сегмента пока жив, но уже составляет себе эпитафию. Конечно, есть тайтлы, оставшиеся без лицензирования даже по ту сторону Тихого океана, но их крайне мало.
Синдром «опасных покемонов», или немного об анимехейтерстве[править]
Одним из особенностей большинства аниме, попадающего за пределы Японии, является его ориентация на тех самых жирных отаку (и игру на их комплексах и желаниях), то есть на наибольшее количество продаж, что вполне свойственно любого рода бизнесу в целом и кино-бизнесу в частности. Обилие среди главных героев аниме разнообразных неудачников, хиккикомори и прочих индивидов со всевозможными сексуальными отклонениями (например, сразу в глаза бросаются гомосеки а также педофилы испытывающие влечение к родным младшим сёстрам) не может не притягивать личностей с похожими девиациями и в фандом. Из-за чего уже в середине десятых практически все аниме-блоггеры начали открещиваться от ярлыков «анимешник» и «отаку», и утверждать, что они просто любят японскую анимацию и не более того. Как следствие, в аниме зачастую отображены весьма не детские темы, а наряду с вездесущим фансервисом (говорим «фансервис» — подразумеваем «сисько-панцу-фансервис», хотя это не одно и то же!), приводит к весьма сильному баттхёрту среди впечатлительных «западных варваров» со стереотипами рода «раз мультипликация — значит для детей». Отсюда и растут ноги «опасных покемонов» и прочих весёлостей, как собственно и НЕНАВИСТИ к аниме в широких кругах населения.
Анимешники в большинстве своём (особенно свежеобращённые или фанатичные староверы) ненавидят анимехейтеров лютой, бешеной ненавистью. Причина — нехитрая: те же нубы воспринимают аниме не как мультики, а как ОТКРОВЕНИЕ СВЫШЕ; а Хардкорные Отаку™… ну, для них кроме аниме уже не существует НИЧЕГО.
Очевидно, что анимехейтеры являются частным случаем хейтеров. Поэтому неудивительно, что чуть менее чем все анимехейтеры — унылые нормисы, брызжущие слюной на то, с чем знакомы чуть более или чуть менее чем никак. Таким образом, наиболее распространённая причина анимехейтерства — самая обычная ксенофобия; иногда ноги растут и из врожденной любви к родине или излишней доверчивости к недостоверным источникам. Или же анимухейтеров просто заебали школьники с сумками с Нарутой/значками с Нарутой/повязками из Наруты et cetera, орды тупых яойщиц или те самые Хардкорные Отаку™. В частности, на ру-бордах проживает неимоверная популяция убогих трипфагов, аватаркофагов и прочих куклоёбов, сующих анимешные пикчи туда, где этого делать не следует, что, разумеется, подливает масла… Кроме того, некоторое число анимешников является также и фурфагами, что дает дополнительный повод к НЕНАВИСТИ и желанию ВЫЖЕЧЬ ЭТО ОГНЁМ. Однако анимехейтеры «почему-то» забывают, что подобный фанатизм присущ любому фанату любого вида искусства.
Частные случаи анимухейтерства существуют и в уютненьком — хотя бы даже в обсуждении этой статьи, лол. Да чего там, они существуют везде. Достаточно одного анимешника и одного анимухейтера или тролля, прикидывающегося одним из них.
Ближе к концу десятых негативное отношение к аниме распространилось и на русских бордах (разумеется, кроме разделов непосредственно об аниме). То же самое относится и ко вконтактику, где на коммент, сделанный с аккаунта с анимешной аватаркой, легко можно получить в ответ: «Аниме на аве — мать в канаве» или что-нибудь в том же духе. Такую репутацию анимеаватаркам создали зумеры-«аморалы», очень любящие использовать их на фейковых страницах с именами типа «Антон Бугуртов».
К слову, вышеперечисленное касается в основном России и на Западе ситуация совершенно иная: американский школьник ещё с 90-ых смотрел все эти Шары Дракона и Наруты на своём Toonami, во Франции проводятся крупнейшие аниме-фестивали во всей Европе (французы вообще люто дрочат на аниме, Вакфу и совместные франко-японские проекты не дадут спиздеть), в Германии и иже ситуация нейтральная, ибо мультфильмы они и есть мультфильмы, ненавидеть их будет только ебанутый. Что касается имиджборд, 4chan цветет и пахнет аниме еще с самого своего рождения, а завсегдатаи русского двачика не могут объяснить, откуда пошла доска /b и при чем здесь /a, вызывая только смех своим непониманием того, что анимехейтеры сидят на клоне американского аниме-форума.
На 2020-е можно сказать, что аниме стало мейнстримом по всему миру и продолжают ненавидеть его лишь наши самые ксенофобски настроенные сограждане, что видно по бедной аргументации и неспособности объяснить, почему же мультфильмы Юасы, Осии, Сатоси Кона, Миядзаки, Такахаты и сотни других режиссёров — это плохо и не должно существовать. Комментарии «онеме говно» с грамматическими и орфографическими ошибками ещё могут встретиться на DTF или твоём любимом двачике, давно ставшим загоном для всех психически нестабильных, но в целом и в России ситуация идёт на поправку, пусть и с 10-15-летним отставанием, как это бывает у отсталых стран. К слову, аниме уже свободно крутят в кино, и не только в Москве, но и в твоём Залупинске!
Если кратко подытоживать: ненавидеть отдельные аспекты аниме и отдельные жанры вроде «исекаев» и «гаремников» — нормально, так же, как ненавидят в бразильских сериалах мыльные оперы или в американских убогие ситкомы для альтернативно одарённых. Ненавидеть штампы в аниме — нормально, так же, как ненавидеть штампы в голливудском кино или видеоиграх. Ненавидеть аниме в целом — это уже, батенька, клиника, так же как ненавидеть кино в целом или всю существующую музыку, апеллируя к аргументам «кино — говно» и «музыку слушают только дебилы» и отказываясь смотреть нормальные фильмы, заливая всё вокруг токсичной слюной ненависти. Для любого нормального человека со стороны, естественно, такая святая узколобость смотрится дико и нецивилизованно, однако не стоит забывать, что в России зачастую и не нужен повод для ненависти чего-либо.
Так за что же все-таки не любят аниме?[править]
Сиськи каких-то патологических размеров, ояебу, прозреваю мучительную форму эдипова комплекса либо у карактердезигнеров, либо у целевой аудитории. Размеры пафоса аналогичны, больше серии за раз смотреть не могу, начинает подташнивать от неадеквата мотиваций.
Рефлексируют персонажи в традиционном для бурятских мультиков ключе:
— [уныло] Эх… Я хуй… Жизнь гавно…
— [проникновенно] Нет! Ты не хуй, я гарантирую это!
— [с восторгом] Чочо, не хуй, риальни?! Да я! Да щаз! [несется спасать мир или какие-нибудь сиськи].
Доколе ж, блядь! Что, ну что сукасука заставляет вас придумывать персонажей, пиздящих и ведущих себя как клинические идиоты? Ну не на детсадовский же возраст ориентируетесь, Обычные Японские Школьники™ все же не имбецилы, а кому нравиться созерцать имбецилов?
Отзыв на типичное сёнен-аниме/881733, хотя сами виноваты.Как уже было сказано, привыкшая к анимации как к чисто детскому жанру западная аудитория плохо воспринимает аниме как раз из-за наличия отнюдь не детского контента в нем: «ну, как так можно — это же мультики, а там и сиськи показывают, и персонажи погибают на полном серьезе! То ли дело американские мультики — там персонажей хоть катком в лепешку раскатывай, они все равно встанут, надуются и пойдут дальше как ни в чем ни бывало». Впрочем, о чем тут можно говорить, если многие до сих пор свято уверены, что любое аниме относится к хентаю? Но есть и более серьезные и обоснованные претензии, которые лучше рассмотреть по отдельным жанрам:
- Меха не любят из-за обилия супергеройского пафоса вместо нормальных сюжетов, и совершенно неправдоподобные, противоречащие законам физики, объяснения принципов действия всех этих вундервафлей.
- Сёнены не любят из-за раздражающих своим юношеским максимализмом главных героев и неоправданной бесконечности некоторых сериалов, и это в то время как некоторые интересные тайтлы заканчиваются на самом интересном месте после сезона в 12 серий, сгорая словно светлячок.
- Сёдзе не любят из-за выглядящего конвеерным и примитивным даже на фоне сёнена фансервиса, а также зашкаливающей ванильности 95 % произведений.
- Романтику и прочие сёдзе\сёнен-аи не любят из-за до гротеска идеализированной лирики и переизбытка разнообразных ламповых тян, вайфу и бисёненов на белом коне, после чего встреча с блядями в реальном мире оказывается печальна.
- Гаремы не любят из-за того, что там по сути не на что смотреть, кроме как на героинь, половина из которых представляет довольно поверхностную эксплуатацию того или иного моэ. Это же касается любого аниме про кавайных школьниц вроде Кейона.
- Комедии — из-за глупого юмора в стиле «тортом в рожу» и неадекватного поведения персонажей. Хотя эти ваши ситкомы в общем и целом ничем не лучше.
- Драмы — из-за их утрированности, отсутствия логики во многих поворотах сюжета и нереалистичных пиздострадающих персонажей с ОБВМ на всю голову, которых в реальности можно найти только в психбольницах.
- Хентай… ну, тут без комментариев. Реакция моралфагов, особенно на то, что похардкорней, вполне предсказуема. Некоторым хватает даже и нехентайного яоя или юри.
- Особое место в храме анимухейтерства занимает шаблонность рисовки. При том что сама так называемая «рисовка» — святая для анимефагов вещь, для стороннего человека — она чуть ли не самая раздражающая. Порою создаётся впечатление, что японцы лишены творчества. Если кратко, при просмотре нескольких разных сериалов можно заметить пугающие тенденции, когда внешность у разных персонажей мало отличается. Хотя и далеко не всегда. С другой стороны, в живых фильмах и сериалах актёры тоже повторяются, равно как и типажи.
- В общем и целом аниме не любят за повторяемость сюжетов и персонажей (объемы производства неизбежно сказываются на качестве), ориентацию на подростковую аудиторию. Хотя есть дофигища нехентайной манги и дорам для взрослых про взрослые дела и проблемы.
Ну, что тут можно сказать? Универсальный совет — не смотреть всякую хуиту, а выбирать для просмотра только хорошее аниме под свой вкус (разумеется, взрослому человеку вряд ли понравятся сёнены или сериалы про девочек-волшебниц, рассчитанные на подростков или вообще женскую аудиторию). Тем более что сейчас в P2P-сетях можно найти что угодно, и нет необходимости смотреть только то, что показывают по зомбоящику. Не рекомендуется слушать советы «тру-анимешников», лучше найти время и самостоятельно поискать годные тайтлы.
За что же любят аниме?[править]
Общая уникальность этого медиа значительно отличает аниме от классической американской анимации, а огромное количество сериалов порождает невиданное разнообразие для анимации в целом, особенно для людей, которые знают её лишь по Диснею и Пиксару. Как уже упоминалось выше, мир аниме настолько огромен, что не уступает миру кино, а потому и одной статьи всегда будет мало на эту тему.
Музыка[править]
Музыка в аниме пишется не только для того, чтобы заполнить фон, но и впоследствии быть проданной на отдельных CD-дисках за баснословную цену. Отсюда присутствуют какие-никакие требования к ней и, когда аниме занимается талантливый композитор, способна бить в неподготовленное сердце и удивлять качеством, нетипичным для телевизионного продукта — не только аниме, но и обычных сериалов вообще.
К самым известным примерам можно отнести «Ковбоя Бибопа» от Ёко Канно, Shoujo Shuumatsu Ryokou и Re:Zero от Кеничиро Суехиро, почти все работы Joe Hisaishi, помимо Ghibli работавшего также над фильмами Такеши Китано, музыка Сусумы Хирасавы (фильмы Сатоси Кона, сериал «Берсерк» 1997), и многие, многие другие. Тысячи их. Без шуток, тысячи, отчего аниме-осты заполонили все эти ваши интернеты и вылились в отдельное направление. Если в современных американских ситкомах пустой музыкальный фон стал частым гостем и ни Футурама, ни Симпсоны не запоминаются ничем, кроме опенингов, то тот же Nichijou вовсю играет оркестровыми красками, напоминая о золотых временах анимации вроде «Тома и Джерри».
Любовь японцев к музыке (и, в частности, айдолам) привела к тому, что появились целые сериалы, посвящённые только ей: все эти Idolmaster, Love Live!, K-On, Beck, Zombie Land Saga, Shoujo☆Kageki Revue Starlight и многие другие могут похвастаться тем, что представляют собой чуть ли не полноценные музыкальные альбомы. Некоторые идут дальше и, к примеру, «Твоя апрельская ложь» совмещает драму с полноценной классической музыкой (Бетховен, Шопен, Крейслер, Дебюсси, Чайковский — всё, что любит культурный анон), «Самурай Чамплу» — самурайский сеттинг с, внезапно, хип-хопом, а «Ковбой Бибоп» давно отдельно известен за совмещение джаза и различных стилей.
Отдельного упоминания стоит FLCL, в котором весь видеоряд — словно клип на крутой саундтрек группы The Pillows.
К слову, благодаря тому, что аниме всё больше становится интернациональным явлением, саундтрек не обязательно может писаться японцем: для того же Made In Abyss композиции писал австралийский композитор Кевин Пенкин.
Анимация[править]
Анимация в аниме бывает самого разного качества, от треша, годного лишь на мемы, до пробивающей небеса годноты, когда талант аниматора раскрывается во всей его полноте, а у зрителя учащается сердцебиение и запотевают ладошки от прилива тестостерона. Второе явление называется «сакуга» и именно оно выводит телевизионную анимацию на новый уровень.
Несмотря на то, что аниме — это в большинстве своём сериалы, а значит идут дольше, чем фильмы, при гораздо меньшем бюджете, ушлые японцы в отдельных рукастых студиях удивляют высоким качеством исполнения, опять же непривычным для телевизионной анимации в принципе. Самый известный пример — Ванпанчмен, бюджет которого равняется бюджету одной серии Симпсонов(!)[4], а недавний третий сезон «Атаки Титанов» просто рвёт все шаблоны и ставит немыслимые планки. Раньше подобную сцену погони можно было увидеть только в дорогом анимационном фильме, а никак не в обычном сериале, где на счету каждый кадр, так что если где-то и концентрируется лучший на данный момент зубодробительный анимационный экшен, так это в аниме.
К просмотру рекомендуются «Shirobako» и «Eizouken ni wa Te wo Dasu na!», которые и процесс создания анимации наглядно покажут, и вообще как самостоятельные сериалы развлекут.
Графика[править]
Бурятская анимация в отдельных случаях может поразить высокой детализацией фонов, не свойственной для американской анимации, или нетипичным цветовым решением. К примеру, в JoJo в напряжённые моменты смещается вся цветовая гамма в сторону новых цветов, а в No Game No Life пошли дальше и сделали весь сериал в кислотных тонах.
Отдельным особняком стоят студии Kyoto Animation, которая в каждом своём сериале пытается побить планку графония, и Ufotable, известные по мему Unlimited Budget Works и работам по франшизе Fate.
Разнообразие[править]
Дикое и немыслимое. Когда в год выходит под 800 сериалов и фильмов вопросов «что посмотреть?» просто не возникает. Без аниме мы бы сейчас гоняли по кругу одни и те же три с половиной сериала: пресловутые Симпсоны, Южный Парк да Рик и Морти, но благодаря японцам анимация перестала быть явлением дефицитным и узконаправленным.
Количество сериалов на любой вкус и цвет просто поражает воображение: есть аниме про поедание рамена, про создание семьи, про воспитание детей, про бухалово, про путешествия, про видеоигры, про лень, про хиккование, про создание рок-группы, про азартные игры, про дудение в саксофоны, про перемещение в прошлое, будущее, альтернативные миры, про твои любимые гоночки под бодрую музыку, про бокс, про рыбалку, про готовку, про стирку, про неистовую мастурбацию, про катание на гондолах, про жизнь после смерти, про жизнь в деревеньке, про жизнь в постапокалипсисе, про воров, про работу, про лоли-наци, про учителя-самоубийцу, про озвучивание порно, про девочек-корабликов, про жизнь с котом и многое, многое другое. Тысячи их. Есть даже отдельное аниме для успокоения и лечения души — ияшикеи, преисполненное медитативности и созерцательности. Мир аниме настолько необъятен и разнообразен, что про всё уже есть отдельное аниме, включая твои тайные мечты о младшей сестрёнке, грязный ты извращенец.
Более 10 тысяч наименований в базе данных myanimelist.net говорят сами за себя, и несмотря на то, что, как и любое медиа, аниме отличается любовью к сезонным трендам, каждый может найти в этом огромном мире что-то своё, неповторимое и уникальное. Тем более, что вряд ли анон, воспитанный на западных мультфильмах, видел, как огромные роботы дубасят друг друга галактиками или дети пытаются сбежать со ското-фермы от разводящих их на убой чудовищ.
К слову, разнообразие в хентае также радует: отсутствие рамок и реальных актёров в анимации позволяет вытворять всё, что ты никогда не увидишь в реальном мире. Да, даже то, о чём ты подумал, и даже то, о чём бы ты никогда не подумал и не узнал, что оно тебе нравится.
Суть[править]
А суть аниме в том, что это ещё один очередной вид масс-медиа, и обладает ровно теми же достоинствами и недостатками что и прочий масскульт. Бо́льшая часть аниме выпускается с целью удовлетворить потребности простого и рядового зрителя. Соответственно, некоторая часть — нормальные, годные произведения своего времени. Ну и, конечно же, крайне малая часть так называемых шедевров, которые созданы из «великой любви к искусству» и будут вспоминаться спустя года.
Основой привлекательности среди гайдзинов является, как и сто лет назад, экзотичность и чуждость всего восточного. Аниме, как и остальной японский медиакорм, изрядно отличается от того, что они привыкли видеть по телевизору и в западном кино. В такой тяге к непривычному нет ничего плохого, даже наоборот: расширять свой кругозор полезно, заодно избавляясь от возможной ксенофобии.
Наконец, привлекательность подобного сообщества в том, что списки большинства стоящих тайтлов давно написаны и выставлены у всех на виду, было бы только желание их найти и выбрать на свой вкус. Что даёт возможность даже ньюфагу и простому зрителю не тратить кучу времени на перелопачивание многосерийных говн, выпущенных за многие десятилетия, для нахождения хорошего сериала какого-нибудь бородатого 1980 года.
Немного троллинга[править]
На счету есть мем «Аниме было ошибкой», сводящийся к тому, что в одном из своих интервью сам маэстро всея студии Ghibli посетовал на то, что аниме-жанр, который раньше был способом создания лютой фантастики, скатился из-за того, что индустрия полна фанатов-позёров, а их потребители — мизантропы-хикикомори, ненавидящие видеть людей IRL.
И всё бы ничего, его негодование можно было бы списать на разочарование в духе «уже не тот», если бы не чьи-то потуги в переводе с японского.
Справедливости ради отметим, что Миядзаки действительно бугуртит от этих ваших отаку, из-за набега которых в саму индустрию анимоклепания некогда величественно создающий фантасмагорические картины жанр скатился до слайсов (англ. slice of life) (они же «милые девочки делают милые вещи»). Хотя раньше они тоже были, только назывались они кодомо и делались для малолеток, а не для хиккующих альтернативно взрослых.
Проблемы[править]
Педофилия[править]
Очень часто можно встретить такое мнение, что в аниме процветает педофилия и потому просмотр аниме способен заложить не вполне правильные взгляды на явление сие. Некоторые аниме даже блокировались в определенных странах из-за обвинения в распространении детской порнографии. В то же время подобное является не вполне обязательным атрибутом аниме, хотя японцы и обладают странными взглядами на возраст согласия, который в Японии равен 13 года и в аниме очень много школьников, которые являются нарисованными, и оттого конкретный возраст определить невозможно — по мнению определенных критиков нарисованы некоторые герои могут слишком похоже на маленьких детей и это выглядит сомнительно.
В то же время есть и определенное количество аниме, в котором школьников нет вовсе и изображаются исключительно взрослые люди, например Fate/Zero, или даже малоизвестные Дзипанг и Крылья Спасения.
Хентай[править]
К сожалению, правило 34 восстает постоянно и всегда исполняется, а значит и на основе аниме были сделаны материалы сомнительного содержания. При этом пристрастие японцев к морепродуктам и творчеству Хокусая привело к тому, что в подобных материалах участвуют не только люди, но еще и щупальца осьминогов. В итоге хентай приобрел нехорошую репутацию и оказался заблокирован во многих странах, и в целом с подобным творчеством следует ознакомляться осторожно, в маске.
Закон Парето[править]
Аниме интересно еще и тем, что будучи продуктом массовой культуры, часто предлагает достаточно качественные произведения. Увы, это далеко не всегда так. Фильтром является барьер перевода. Поскольку переводят аниме или энтузиасты-фэнсабберы, берущиеся за то, что им приглянулось, или покупающие аниме с оглядкой на рейтинги компании, заведомо плохую вещь просто не будут переводить.
С ростом кругозора субъективная планка качества растёт, «этот сезон — уже совсем никакой» — стандартная жалоба.
См. также[править]
- Смехуечки:Аниме
- Аниме-говно
- Не аниме
- Хентай
- Онгоинг
- Русский фансаб
- Фандаб
- А посоветуйте какой-нибудь аниме?
- Набор охуительных историй про аниме
Ссылки[править]
- Выпуск подкаста Ranting Gryphon про аниме
- Б. Иванов «Введение в японскую анимацию» (книга написана еще в 1999 году, поэтому в ней нет ничего про развитие аниме в XXI веке. Но все равно рекомендуется к прочтению)
- Сайт Б. Иванова, к созданию которого приложил руку небезызвестный Константин Груша
- Няшное новостное агентство для анимешников (местами NSFW)
- AnimeHorizon.com
- Самый крупный русскоязычный онеме-форум
- AniDB — аналог IMDB для аниме
- «Малый» пантеон самых известных аниме-персонажей
- Шикимори — годный русский аналог Myanimelist
- Новости, обзоры, аниме статьи на русском языке
- Самый известный сайт по анимешным обоинам
- Попытка русских превзойти янде.ре
Примечания[править]
- ↑ Наиболее распространенным и устоявшимся вариантом является «аниме». Поливанов-куны считают правильным «анимэ», Жора Шуклин с ними не согласен (и грамота.ру — тоже). «Анима» — «душа» по латыни, собственно, от него изначально и образовалось слово «анимация». «Онемэ» появилось как пародия на «анимэ» — раз уж мы пишем неправильно, то мы пишем неправильно все.
- ↑ Длинные
шелковистыеволосы диких цветов, огромные в пол-лица глаза, модельные формы у парней и девушек. - ↑ ИЧСХ, в СССР кое-какое аниме таки показывали аж в кино.
- ↑ Секрет этого «чуда» прост: поглядите на мангу! Мурата Юсукэ, пожалуй, ставит рекорд по количеству «покадровых» фреймов. Аниматорам оставалось, в общем, лишь покрасить их.
| Зарубежное неангло-американское искусство | |
|---|---|
| Комплексные франшизы | Горец (Аргентина-Франция-Канада-Литва) • Звёздные врата (Франция-Канада) |
| Фольклор и переработки | Артуровский цикл (кельты, Британия) (Тристан и Изольда (кельты) • Бейбарс (Египет) • Беовульф (англосаксы) • Библия (древние евреи) • Гомер («Илиада» и «Одиссея», древние греки) • Вергилий («Буколики», «Георгики», «Энеида», древние римпляне) • Ка́левала (карелы и финны) • Красная Шапочка/Rotkäppchen (Западная Европа) • Манас (Киргизия) • Нартский эпос (Кавказ) • Песнь о Гайавате (индейцы оджибве и др.) • Песнь о Нибелунгах (германцы) • Песнь о Роланде (Франция) • Роман о Лисе (Франция) • Тысяча и одна ночь (арабы) • Эдда (Скандинавия) • Эпос о Гильгамеше (аккадцы и др. народы Месопотамии) |
| Литература и театр | Bobiverse (Канада) • Алатристе (Испания) • Бегство Земли (Франция) • Божественная комедия (Италия) • Ведьмак («Сага о ведьмаке», Польша) • Война с саламандрами (Чехия) • Витязь в тигровой шкуре (Грузия) • Волшебный пояс Тилоары (Австралия) • Государь (Италия) • Год Крысы+Космоолухи (Ольга Громыко, Белоруссия) • Граф Монте-Кристо (Франция) • Двадцать тысяч льё под водой (Франция) • Двенадцатицарствие (Япония) • Девочка Шестой Луны (Италия) • Дом в тысячу этажей (Чехия) • Дорога домой (Кыргызстан) • Звёздный гамбит (Франция) • Ирка Хортица (Украина) • Капитан Сорвиголова (Франция) • Квантовый вор (Финляндия) • Кот в сапогах (Франция) • Ксипехузы (Франция) • Астрид Линдгрен (Швеция) • Ложная слепота (Канада) • Маленький принц (Франция) • Мова (Белоруссия) • Молодые годы короля Генриха IV (Германия) • Муми-тролли (Финляндия) • Отверженные (Франция) • Похождения бравого солдата Швейка (Чехия) • Поющие в терновнике (Австралия) • Призрак Оперы (Франция) • Приключения Пиноккио (Италия) • Проклятые короли (Франция) • Пятнадцатилетний капитан (Франция) • Жан Рэй (Бельгия) • Симплициссимус (Германия) • Снежная королева (Дания) • Солярис (Польша) • Сыновья Будивоя (Германия) • Три мушкетёра (Франция) • Три товарища (Германия) • Фауст (Германия) • Шахнаме (Иран) • Щелкунчик и Мышиный король (Германия) • Эльфийский цикл (Германия) • Умберто Эко (Италия: Баудолино • Имя розы • Маятник Фуко • Остров накануне • Пражское кладбище) • Эмиль Боев (Болгария)
|
| Кино (включая совместное
с США и Британией производство) | Авалон (Япония-Польша) • Амели (Франция) • Артур и минипуты (Франция) • Балканский рубеж (Сербия совместно с Россией) • Беспредел (Япония) • Бункер (Австрия-Германия-Италия-Россия) • Вера, обман и минимальная плата (Канада)• Вечный Зеро (Япония) • Кинотрилогия «Властелин колец» (Новая Зеландия) • Годзилла (Япония) • Господин Никто (Канада-Бельгия-Франция-Германия) • Джанго (Италя-Испания) • Дредд (ЮАР) • Железное небо (Финляндия-Германия-Австралия) • Железное небо: Грядущая раса (Финляндия-Германия) • Жетикс (Киргизией совместно с Россией) • За пригоршню долларов (Италия-Германия-Испания) • За стенами (Франция-Бельгия) • Земляничная поляна (Швеция) • Зита и Гита (Индия) • Кибервойны (Сингапур) • Класс (Эстония) • Королевская битва (Япония) • Кровавые машины (Франция) • Лабиринт Фавна (Испания) • Ларго Винч (Начало • Заговор в Бирме) (Франция) • Леон (Франция) • Мученицы (Франция) • На несколько долларов больше (Италия-Германия-Франция) • Нирвана (Италия-Франция) • Облачный атлас (Германия-Гонконг-Сингапур) • Олдбой (Южная Корея) • Паразиты (Южная Корея) • Плачущий убийца (Канада, по мотивам манги) • Подводная лодка (Германия) • Поезд в Пусан (Южная Корея) • Покажи мне любовь (Швеция-Дания) • Пришельцы (Франция и Ко)• Дилер (Дания) • Пятнадцатилетний капитан (Франция-Испания) • Пятый элемент (Франция) • Район №9 (ЮАР) • Реальные упыри (Н. Зеландия) • Сайлент-Хилл (2) (Канада-Франция) • Сёстры Магдалины (Великобритания/Ирландия) • Счастливого Рождества, мистер Лоуренс (Япония, по роману южноафриканца) • Такси (Франция) • Укрощение строптивого (Италия) • Фантагиро (Италия) • Фантомас (Франция) • Хороший, плохой, долбанутый (Ю. Корея) • Хороший, плохой, злой (Италия-Испания-ФРГ) • Четыре всадника Апокалипсиса • Шпион, выйди вон! (Великобритания, Франция и Германия) • Элизиум: Рай не на Земле (снят в США канадцем из ЮАР, который снял Район № 9) |
| Телесериалы | Samchongsa (Ю. Корея) • Бумажный дом (Испания) • Быть Эрикой (Канада) • Ведьмак (Польша) • Великолепный век (Турция) • Германия 83 (Германия) • Девочка из океана (Австралия) • Её звали Никита (Канада) • Зена — королева воинов (Н. Зеландия) • Игра в кальмара (Ю. Корея) • Камешек и пингвин (Ирландия, совместно с США) • Кольца Всевластья (Украина) • Континуум (Канада) • Королевство (Ю. Корея) • Лексс (Канада-Германия) • Мост (Дания-Швеция) • Мотыльки (Украина) • На зов скорби (Франция) • На краю Вселенной (Австралия) • Николя ле Флок (Франция) • Парень из электрички (Япония) • Пиратский отряд Гокайджер (Япония) • Полтергейст: Наследие (Канада) • H2O: Просто добавь воды/Тайны острова Мако (Австралия) • Расколотый (Канада) • Строго на юг (Канада) • Таинственный сад (Ю. Корея) • Тёмная материя (Канада) • Чёрная лагуна (Испания) Долина Волков: Западня (Турция) — статья недоделана |
| Мультфильмы | Ловушка для кошек / Ловушка для кошек 2: Кот Апокалипсиса (Венгрия) • Ноев ковчег (Аргентина) • Нэчжа (2019) (Китай) • Ренессанс (Франция, сочетание с игровым) • Страх[и] темноты (Франция) • I, Pet Goat II (Канада) • Принцесса Солнца (Франция, Бельгия, Венгрия) • Дети Дождя(Франция)
По странам: Албанские мультфильмы • Венгерские мультфильмы • Вьетнамские мультфильмы • Китайские мультфильмы• Корейские мультфильмы (Мультфильмы КНДР • Мультфильмы Южной Кореи) • Румынские мультфильмы • Югославские мультфильмы (Сербские мультфильмы • Хорватские мультфильмы) Эрнест и Селестина (Франция, Бельгия, мф и мс) |
| Мультсериалы | Cybersix (Япония, Канада, Франция) • ReBoot (Канада) • Usavich (Япония) • Wakfu (Франция) • W.I.T.C.H. (Италия)• Zig et Sharko (Франция) • Вуншпунш (Канада, Франция, Германия) • Клуб Винкс: Школа волшебниц (Италия) • Леди Баг и Супер-Кот (Франция-Ю. Корея) • Небесные рыцари (Канада) • Отчаянные герои (франшиза) (Канада) • Охотники на драконов (Франция-Китай) • Приключения Альфреда Квака (Нидерланды, Япония, ФРГ) • Рыжик и Ёжик (КНДР) • Семейка Тофу (Франция, Канада) • Симсала Гримм (Германия, Австрия, Франция, Ирландия) • Страна троллей (Дания, Германия) • Табалуга (Австралия, Германия) • Долгие, долгие каникулы (Франция) |
| Музыка | Исполнители:
Amon Amarth (Швеция) • Blind Guardian (Германия) • Nightwish (Тарья Турунен) (Финляндия) • Power Tale (Украина) • Powerwolf (Германия) • Rammstein (Германия) • Rhapsody of Fire (Италия) • Sabaton (Швеция) • Three Days Grace (Канада) • Виртуальный исполнитель (Япония/Китай/Корея) • Within Temptation (Нидерланды) • Адаптация (Казахстан) • Брати Гадюкіни (Украина) • Воплі Відоплясова (Украина) • Красные Звёзды (Белоруссия) • Ляпис Трубецкой (Белоруссия) • Океан Ельзи (Украина) • Скрябін (Украина) Произведения: «Кармен» (Франция) • «Ребекка» (Австрия) • «Тóска» (Италия) • «Турандот» (Италия) |
| Веб-комиксы | Romantically Apocalyptic (русский из Канады) • Stand Still. Stay Silent (шведка из Финляндии) • Гоблины: Жизнь их глазами (Канада) • Некромантийя (Украина) • Oglaf (Австралия) |
| Видеоигры | Age of Wonders (Нидерланды) • Alan Wake (Финляндия) • Ancestors: The Humankind Odyssey (Канада) • Another World (Франция) • Angry Birds (Финляндия) • Aria's Story (Испания) • Asura's Wrath (Япония) • Ayanami Raising Project (Япония) • Battlefield (Швеция) • Bayonetta (Япония) • Broforce (ЮАР) • Bully (Канада) • Castle Cats (Швеция) • Commandos (Испания) • The Darkness (Канада) • Dark Messiah of Might & Magic (Франция) • Darkwood (Польша) • Death Stranding (Япония) • Dino Crisis (Япония) • Disciples (Канада, Россия) • Divinity (Бельгия) • Dragon Age (Канада) • Edna & Harvey (Германия) • Elex (Германия) • Fahrenheit: Indigo Prophecy (Франция) • Fallout Tactics (Австралия) • Far Cry 1 (Германия) (2, 3, Blood Dragon, 4, 5, New Dawn, Primal, 6 - (Канада) • Final Fantasy (Япония) • For Honor (Канада) • Frostpunk (Польша) • Genshin Impact (Китай) • Guilty Gear (Япония) • Gothic (Германия) • Hitman (Дания) • INFRA (Финляндия) • Keepsake: Тайна долины драконов (Канада) • Kingdom Come: Deliverance (Чехия) • Kirisame ga Furu Mori (Япония) • Layers of Fear (Польша) • Invisible, Inc. (Канада) • Legend of Kay (Германия) • Little Nightmares (Швеция) • Lobotomy Corporation / Library of Ruina (Южная Корея) • Machinarium (Чехия) • Mass Effect (Канада) • Minecraft (изначально Швеция, потом США) • Modern Combat (Франция и Канада) • Mount & Blade (Турция) • Neverending Nightmares (Канада) • Nexus: The Jupiter Incident (Венгрия) • NieR и NieR: Automata (Япония) • Octopath Traveler (Япония) • Operation Flashpoint-ArmA (Чехия) • Original War (Чехия) • Overlord (Нидерланды) • Paraworld (Германия) • Party Hard (Украина) • Prototype (Канада) • Resident Evil (Япония) • Risen (Германия) • Ruiner (Польша) • Sacred (3) (Германия) • Silent Hill (Япония) • Sniper: Ghost Warrior (Польша) • Soldier of Fortune — третья часть (Словакия) • S.T.A.L.K.E.R. (Украина) • Still Life (Франция) • Superhot (Польша) • Terminator: Resistance (Польша) • The Next Big Thing (Испания) • This is the Police (Белоруссия) • Two Worlds (Германия) • Zanzarah: The Hidden Portal (Германия) • Zeno Clash (Чили) • Анабиоз: Сон разума (Украина) • Вампыр (Франция) • Ведьмак (2 • 3) (Польша) • Как достать соседа (Австрия) • Крутой Сэм (Хорватия) • Смертельное предчувствие (Япония) |
| Прочее | аниме и манга как жанры (Япония) • Cinders (визуальный роман, Польша) • Уве Болл (кинорежиссёр, Германия) • Астерикс (комикс и др., Франция) • Block 109 (комикс, Франция) • Приключения Тинтина (комикс, Бельгия) • Борейский рассвет, Луна над Бездной)/Третий Завет (сетевая литература, Израиль) • Даниэль Клугер (авторская песня, фанфики, литература, Израиль) • Ласточки: Весна в Бишкеке (визуальный роман, Киргизия) • Пандемия (настольная игра, Германия) • Сергей Дормиенс (фанфики на Neon Genesis Evangelion, Украина) |